Dom Juan Personnage Tragique

définissait ce genre théâtral comme « un poème dramatique d’intrigue qui met en scène des personnages de basse condition dans des actions tirées de la vie quotidienne. » Au commencement du XVIIe siècle en France, les trois genres dramatiques reflétaient les strictes divisions des classes sociales à cette époque : la tragédie était associée à la noblesse, la comédie à la bourgeoisie et la farce au peuple. Tragique et comique sont deux mots qui ont des ressemblances, même s’ils paraissent bien différents

|Dom Juan ou le convive de pierre | | | |L’action et la fatalité | |au fil de l’œuvre | Dom Juan, pièce baroque de

Comique de moeurs (l’effet comique est provoqué par les usages d’une classe ou d’un epoque) Comique de caractère (rire suscité par le comportement d’un individu ex.vallet présente comme un personnage naïf ) Comique de mots ( effet comique provoqué par des jeux des mots ex.sganarelle qui utilise un mélange de la langue érudite avec des expressions populaires pour montrer à son maître )Il se sert des ses types de comiques

LECTURE ANALYTIQUE DOM JUAN, MOLIÈRE, ACTE V SC.5 ET 6 INTRODUCTION La première scène de la pièce nous a présenté un DJ odieux: avant même qu'il n'arrive sur scène, Sga en a dressé un portrait des plus noirs , c'est « le plus grd scélérat que la terre ait jamais porté, un enragé, un chien, un diable, un Turc, un hérétique, qui ne croit ni Ciel, ni saint, ni Dieu, ni loup-garou, qui passe cette vie en véritable bête brut, en pourceau d'Epicure, en vrai Sardanapale, qui ferme l'oreille à toutes

LA FORME THÉÂTRALE DANS DOM JUAN 1 — La question des unités a — Unité de Lieu Les fréquents déplacements des personnages rendent impossible le respect de l’unité de lieu. La scène se passe en Sicile; mais elle pourrait très bien se dérouler ailleurs. Le lieu n’est pas caractérisé, aucun pittoresque sicilien n’est présent dans la pièce (et les paysans parlent avec l’accent campagnard français). — Acte I : un palais situé dans une agglomération — Acte II : à la campagne, sur une côte — Acte

peut-il s’identifier au personnage de Théâtre ? Le Théâtre a connu son apogée au XVIIe siècle et depuis il n’a cesser de se renouveler et de montrer qu’il est un véritable art et un moyen de partage, et d’expression entre acteur et public. Le spectateur peut-il s’identifier au personnage de Théâtre ? Nous verrons qu’une identification est possible mais qu’elle peut-être parfois difficile. En premier lieu, le spectateur peut se retrouver, s’identifier à un personnage de pièce de Théâtre. En

le lieu dans l’espace et dans le temps. Ainsi, l’antique temple à la romaine dans la scène finale de Dom Juan lui confère une dimension de châtiment divin, chose qu’on ne peut remarquer au premier abord à la lecture de la pièce mais qui marque tout de suite l’esprit du spectateur dès l’acte III lors de la représentation. Il en va de même pour les costumes, qui annoncent avant même que le personnage n’ouvre la bouche son caractère et ses ambitions. Ainsi le célèbre Arlequin de la Commedia Dell’arte

Pourquoi et comment l’art du théâtre se prête-t-il à la mise en scène de la séduction ? INTRODUCTION : « La vraie séduction de l’acteur, c’est de faire admettre au public qu’il est vraiment le personnage ». Bernard GIRAUDEAU Le théâtre doit donner l’illusion de la réalité en utilisant des artifices. C’est depuis l’antiquité que de nombreux hommes badinent au jeu de la séduction, processus par lequel un individu charme et attire une autre personne. Dans le théâtre beaucoup de

RELATION MAITRE-SERVITEUR AU THEATRE Introduction Le couple du maître et du valet est traditionnel au théâtre. Il renvoie a une réalité sociale qui existe depuis l’antiquité : les personnes de rang élevé ont des domestiques ou esclaves. Le personnage du valet est en effet hérité de la comédie antique, qui présente des esclaves insolents et ingénieux, qui favorisent les amours de leurs maîtres. Il est ensuite codifié dans la comedia dell’arte italienne. Le valet est indispensable à la comédie

+ Les synthèses de la liste Profs-L [563] - La scène de M. Dimanche dans Dom Juan de Molière vendredi 28-12-2007 par Claire Borrell-Chowdhury La synthèse dépasse largement la question initiale, qui était : « Pourquoi le metteur en scène Armand Delcampe a-t-il supprimé la scène de M. Dimanche (IV, 3) ? Dans une optique comique, elle s’intégrait pourtant bien à l’image qu’il donnait du personnage de Don Juan, assez joueur, enfantin. » Les colistiers de manière générale disent regretter