Dom Juan Quiproquo Des Paysannes

l’humour, la parodie ou encore par le pastiche. La comédie met en scène des personnages de conditions moyennes (valets, bourgeois) ou même de personnages ordinaires (paysans). Par exemple, Molière dans ”Le Bourgeois gentilhomme” utilise des procédés d’écriture faisant l’éloge de la comédie ; des paradoxes, des absurdités, des quiproquos etc. Pourtant la comédie produit une morale, simple et pratique. Parallèlement, la tragédie est un genre qui a été fondé pour émouvoir, susciter la crainte et

établi sur le rapport entre le nom d’un personnage, Iris, et son action, car ce personnage capture l’attention par ses regards. Ainsi, les paroles sont ici nécessaires pour comprendre ce jeu de mots. Il en est de même pour les quiproquos. Prenons pour exemple un quiproquo présent dans la pièce de Molière, l’école des femmes. Horace, tombé sous le charme d’Agnès, se confie à Arnolphe dont il ignore le rôle de tuteur, lui avouant qu’il a fait sa cour et raillant le personnage de M. de La Souche, sans

les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

Acte 1 : Dom Juan & le temps : DJ est saisi comme un être pressé par le temps. A peine il a enlevé sa femme d’un couvent, et il l’a épousé qu’il s’en est lassé. Il lui suffit d’une rencontre pour se décider a enlever une nouvelle jeunette. Dom Juan n’as pas envie d’une vie terrestre pour épuiser ses plaisirs. Chaque obstacle décuple son désir mais celui-ci s’évanouit des que l’obstacle est surmonté. Dj vit dans un éternel présent, en bon épicurien qui croit en nulle vie future et aussi en homme

rythme : on imagine qu’une folle journée doit être animée voire agitée, très rythmée. Enfin, on rappellera qu’au XVIIIe siècle, la folie est un genre théâtral (encore en vogue au XIXe siècle) qui désigne une pièce pleine de rebondissements et de quiproquos. 18 Séquence 3 – FR10 © Cned – Académie en ligne Le titre de la comédie de Beaumarchais fonctionne comme un véritable panneau publicitaire : il est attractif, suggère l’idée d’une pièce où le public ne va pas s’ennuyer… Exercice

lieu et de temps renvoient à l'énonciation du message. b - La double énonciation théâtrale : Les répliques ont toujours un double destinataire : Les autres personnages sur scène Le public dans la salle La double énonciation se manifeste dans le quiproquo (malentendu comique, le spectateur connait ce qu'ignore le personnage) et l'ironie tragique (le héros ne voit pas la menace dont le spectateur est informé). Les formes qui jouent particulièrement sur la double énonciation sont le monologue (dit par

rythme : on imagine qu’une folle journée doit être animée voire agitée, très rythmée. Enfin, on rappellera qu’au XVIIIe siècle, la folie est un genre théâtral (encore en vogue au XIXe siècle) qui désigne une pièce pleine de rebondissements et de quiproquos. 214 Séquence 3 – FR10 Le titre de la comédie de Beaumarchais fonctionne comme un véritable panneau publicitaire : il est attractif, suggère l’idée d’une pièce où le public ne va pas s’ennuyer… Exercice autocorrectif n° 3 : Questionnaire

Auteur, il a utilisé toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. Ses principales comédies sont :· Les précieuses ridicules (1659)· L’École des maris (1661)· L’École des femmes (1662)· Dom Juan, l'Amour médecin (1665)· Le Misanthrope, le Médecin malgré lui (1666)· Amphitryon, George Dandin, l'Avare (1668)· Le Tartuffe, Monsieur de Pourceaugnac (1669)· Le Bourgeois gentilhomme (1670)· Les Fourberies de Scapin, la Comtesse d'Escarbagnas (1671)·

piécette en deux « actes » Le premier « acte », au cours duquel le villageois veut donner une leçon à Dieu (v. 4 à 19), met en relief la prétention du paysan. Le rythme des vers – en majorité des octosyllabes – est alerte. Le deuxième « acte » prend la forme d’une démonstration par l’expérience : c’est alors la nature qui donne une leçon au paysan (v. 20 à 31). Le rythme des vers – en majorité des alexandrins – est plus ample et plus posé. Les vers 32 à 35 se présentent comme la conclusion de l’anecdote