Dom Juan Réécriture

interdit, la pièce connaîtra un succès immense, certainement le plus grand de Molière. Dom Juan est une des autres grandes pièces de Molière. Toutefois, la pièce ne fut jouée de son vivant en 1665 que peu de fois. Un succès notable dès le début mais une fois arrivé à la relâche pour les fêtes de Pâques, la pièce ne fut jamais rejouée après. Molière dut la sacrifier pour permettre le retour de Tartuffe. Dom Juan est la troisième pièce à scandale de Molière qui put porter alors malgré tout le titre

Pierre Corneille et Jean Racine. Si le genre comique existe depuis l’Antiquité, la vie comédie gagne en importance au XVIIème siècle, notamment grâce aux productions à succès de Molière. S’inspirant de l’âge grec, à partir de certaines réécritures, autant que de la  commedia Pop dell’arte  italienne, le genre offre une vraie diversité de traitement et permet d’aborder les travers de la société contemporaine. Ainsi, si la première fonction de la comédie est de « faire

est petite , éclairée au chandelier. -Outre la tragédie et la comédie , il existe la tragi-comédie (tragédie avec un heureux dénouement), la comédie-ballet ( texte , danse et musique. Molière+ Lully) et les pièces à machines ( Médée de Corneille , Dom Juan de Molière). Au début , la tragédie est grossière , violente et exagérée. Richelieu , passionné de théâtre veut la revaloriser car il y voit un instrument moral et politique , capable d’éduquer en divertissant.Les salles de théâtre deviennent des

moralité et l’omet parfois quand elle va de soi, ou quand elle nuit à l’harmonie du texte. Dans son second recueil, il s’inspire aussi des fables du sage indien Pilpay. l Au XXe siècle certains auteurs (Anouilh et Queneau par exemple) s’amusent à la réécriture des fables. La parabole Dire le sacré l Dans l’Évangile, le Christ délivre son enseignement en passant par des paraboles, récits qui mettent en scène des faits du quotidien mais dont le sens est allégorique. La Fontaine, dans sa préface

qui sont mis en récit dans le Bible. Il est intéressant d'observer que parfois, des récits qui étaient très brefs dans la Bible (quelques dizaines de lignes à peine) sont devenus très très importants au fil du temps et ont suscité de nombreuses réécritures. On retient pour exemple la figure de Salomé pour laquelle on trouve très peu de choses dans la Bible et qui devient, notamment à la fin du XIXème siècle, une des figures mythiques les plus importantes de l'imaginaire collectif. Ce phénomène a été

occidental. On retrouve ici la fameuse dyade Athènes-Jérusalem (…) ce premier ensemble est uniquement reçu comme le modèle, l'étalon du mythe littéraire". 2- "Mythes littéraires nouveau-nés… au XII siècle Tristan et Yseult, au XVI Faust, au XVII Dom Juan" 3- Récits développés à partir des "lieux qui frappent l'imagination certes, mais qui n'incarnent nullement une situation. Ainsi, l'aura de Venise résulte d'un conglomérat exceptionnel de souvenirs lumineux (le ballet de la lumière et de l'eau)

(comme le théâtre classique) s'essoufflent et laissent leur place à d'autres formes de théâtre tragique. Le XIXe siècle connaît l'apogée du drame romantique. La tragédie réapparaît au XXe siècle. Celle-ci se démarque surtout dans ses débuts par la réécriture de mythes antiques. En 1939, Jean Anouilh écrit Antigone, à partir de la pièce de Sophocle. Par la suite, la tragédie se détache des mythes antiques pour évoquer des sujets plus récents. En 1949, Albert Camus écrit Les Justes, une pièce en cinq

parce que l’humanité est aussi une qualité morale qui humanisme H–I ■ 23 © rue des écoles, 2012 imitation… exclut la cruauté et l’intolérance, et milite pour la reconnaissance progressive des droits de l’homme. imitation, réécriture L’imitation consiste à prendre un autre texte pour modèle et à le réécrire. Tenue pour un défaut par le romantisme et l’âge moderne, l’imitation est au contraire perçue comme une qualité cardinale pour l’esthétique classique, dont l’objectif

de la conception de l’amour défendue par Chrétien. La consécration sociale et politique du couple est totale avec la scène finale du couronnement (à comparer à la cérémonie des noces). 5. Procédé de focalisation interne, prise de position et réécriture En privilégiant le point de vue d’Énide, Chrétien de Troyes a non seulement accordé une importance inhabituelle à la femme et à son regard sur l’homme (selon une volonté d’introduire la notion de réciprocité, capitale dans le roman), mais aussi

d’une glace qui tombe et se brise ; puis on voit apparaître Bérenger tout effrayé qui ferme avec peine la porte de la salle de bains, malgré la poussée contraire que l’on devine. Eugène Ionesco, Rhinocéros, acte II, tableau 2, 1959. Texte 3 Réécriture théâtrale d’une célèbre nouvelle de Robert Louis Stevenson, ce monologue met en scène, sous la forme d’une confession au notaire Utterson, l’histoire étrange d’un scientifique, le Docteur Jekyll qui, la nuit venue, se transforme en Mister Hyde,