Dom Juan Une Pièce Classique

:Analyse dramatique Pièce en cinq actes et en prose, Dom Juan raconte les amours et la chute du héros éponyme. Don Juan est présenté dès l’exposition par Sganarelle comme un libertin* volage et inconstant. Il délaisse Elvire, son épouse, pour quelque autre belle récemment aperçue. À l’acte II, ses désirs, un moment contrariés, se reportent sur deux paysannes. Mais les frères d’Elvire, déshonorée, le poursuivent à l’acte III. À l’acte IV, Don Juan repousse M. Dimanche, son créancier, les sermons

théâtre classique, le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. On pourrait donc se demander si le théâtre est destiné à être lu ou à être vu. Quels intérêts peut-on y trouver dans la lecture et la représentation, ou bien quel moyen, lire ou voir, permet la meilleure compréhension de l’œuvre ? Pour y répondre, nous nous pencherons sur les avantages de chacun des deux moyens de découvrir une œuvre dramatique. En premier lieu, la lecture d’une pièce apporte

Pas Lieu Acte 1Scène 1 Andromaque ! ANDROMAQUE. Tu mens ! Cest Hector ! CASSANDRE. Qui ta dit autre chose ?Jean Giraudoux, La Guerre de Troie n'aura pas lieu, Acte I, scène 1, 1935... Premium Jean Giraudoux, La Guerre De Troie n'Aura Pas Lieu pièce de Jean Giraudoux (1882-1944) fut présentée pour la première fois le 21 novembre 1935 au théâtre de l'Athénée, à Paris. Louis Jouvet en assurait la direction... Premium Jean Giraudoux, La Guerre De Troie n'Aura Pas Lieu de théâtre. Il écrit donc

MOLIERE – Dom Juan Commentaire de la scène 3 de l'acte IV (Dom Juan, M. Dimanche) Introduction Pour situer la scène il faut s’appuyer sur le paratexte (bien le lire !) et, si possible, sur une indispensable connaissance de Molière, de la pièce et du personnage : cette scène est une parenthèse (comique de farce dans une pièce sérieuse, épisode qui ne concerne ni le séducteur ni le libertin qu’est dom Juan, passage rapide d’un personnage secondaire qui ne reviendra pas : se pose de ce fait la

intéresser les ados d’aujourd’hui ? Introduction : Molière dans sa pièce « l’impromptu de Versailles » nous précise qu’une pièce prend naissance à partir de l’observation du  monde, donc de la réalité et ceci dans le but de critiquer les comportements de l’homme en général. La fonction du théâtre de cette époque est donc d’offrir aux spectateurs une image de la société et d’en dévoiler la vérité. On peut en déduire qu’une pièce de théâtre donne une vision du monde et de l’homme qui correspond à

interdit, Molière donne le 15 février 1665 Dom Juan. C’est l’histoire d’un mystificateur chevronné. La pièce se caractérise par son aspect transgressif et perturbateur : aussi bien au niveau de sa forme que de son contenu, Dom Juan, de par sa plasticité, s’inscrit dans la tradition des œuvres novatrices et contestataires des canons esthétiques jusqu’alors observés par la plupart des dramaturges, y compris Corneille qui serait l’un des premiers classiques à ouvrir la brèche de l’anticonformisme en

respecter des règles strictes , pour chaque genre littéraire . Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un genre hybride, une tragi-comédie, qui fait plus d’une entorse aux règles classiques, ainsi elle refuse la règle des trois unités, est écrite en prose

Introduction : Dom Juan ou le festin de Pierre est une tragi-comédie écrite en 1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. L’extrait présenté ici est la

Lecture analytique : Dom Juan, Molière, 1665.   Problématique de la séquence : Comment l’Homme met-il en question le théâtre et son langage ?   Contexte : Au XVIIème siècle, comédie classique, incarné par Molière qui propose une représentation de la société de son temps. L’intrigue est souvent centrée autour d’un personnage qui présente un défaut ou une manie : -          Satire morale -          Dramaturge utilise comique de gestes, de langage, de caractère, de situation.   Le Classicisme

corpus est constitué de trois textes. Le premier est un extrait de la scène 4 de l’Acte II de la pièce Dom Juan de Molière, auteur de l’époque classique jouée en 1673. Le deuxième est un extrait de la scène 7 de l’Acte V du Mariage de Figaro joué en 1781 de Beaumarchais, dramaturge du siècle des Lumières. Enfin, le dernier est un extrait de la scène 10 de l’Acte III de Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand, pièce jouée en 1897, et que l’on peut rattacher au drame romantique. Ces trois textes appartiennent