Dom Juan Vraisemblance

de dévots. Il contre-attaque en écrivant Dom Juan. Prés Tirso de Molina, la comédia della arte, Dorimond et Villiers, Molière reprends ainsi le mythe du personnage de Dom Juan qui est alors à la mode aux XVII siècle. En cette période classique, règne de « l'honnête homme », le personnage espagnol excessif qu'est Dom Juan, l’intéresse. Libertin, le Dom Juan de Molière l'est surtout de part son comportement et ses mœurs : pourfendeur de la fidélité, Dom Juan s'affiche comme un véritable séducteur. C'est

ensemble de valeurs et de critères qui représentent un idéal de perfection fondé sur la raison, l’équilibre et la vraisemblance. Les artistes doivent respecter les règles souvent contraignantes pour permettre la production d'œuvres « parfaites » inspirées des modèles de l'art antique. Plus précisément, Molière, auteur majeur du classicisme, fait paraître sa pièce de théâtre Dom Juan en 1664, reprenant ainsi le mythe antique. La tirade de l’inconstance extraite de l’Acte I, tableau

1.1 Analyse de Dom Juan de Molière Dom Juan est une pièce de théâtre en 5 actes. Elle fut écrite par Molière en 1664 alors que celui-ci était au service de Louis XIV. C'est une pièce qui mêle le tragique, le comique et le dramatique, ce qui est peu commode cette époque. Alors qu'elle a écrite en pleine ère Classique, Dom Juan ne respecte pas la règle des 3 unités : il y a 5 lieux, l'histoire se déroule sur 36 heures et il y a plusieurs opposants et plusieurs intrigues. De plus, cette pièce

Libertin : un homme infidèle et séducteur mais aussi comme un homme libre de mœurs et de penséeDom JuanContexte : Dom Juan est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1665, sous le règne de Louis XIV, autrement appelé le "Roi-Soleil". Molière bénéficie des faveurs du monarque, celui-ci étant un passionné d'arts, notamment de théâtre et de danse. Le peuple partage également le goût du roi pour le théâtre. La concurrence entre les compagnies est très rude. A cette époque le théâtre

Femmes, le Malade Imaginaire II. La création de Dom Juan a. le contexte En 1664, Tartuffe fait scandale auprès des membres influents de la Cour, comme Anne d'Autriche, car la pièce aborde le sujet des faux dévots. Ce sujet est délicat, car la religion ne peut pas être utilisée en comédie (c'est un sujet "noble"). Malgré le soutien de Louis XIV, la pièce est interdite jusque ne 1669. Molière doit donc créer rapidement une nouvelle pièce. Dom Juan paraît donc en 1665. La pièce est écrite en prose

Dom Juan : pièce classique ou baroque ? Aujourd'hui je m'interrogerai sur le caractère baroque ou classique de Dom Juan. Il semble que ce soit un peu les deux à la fois... Mais tout compte fait puisque les règles classiques ne sont pas respectées, cette oeuvre n'est-t-elle pas plus baroque que classique ? L'aspect baroque de la pièce est-il bien contenu dans l'exagération, l'apparition d'êtres surnaturels telle la statue du commandeur, le thème du libertinage, le mélange de différents registres

Commentaire composé : Dom Juan ou le festin de pierre Dom Juan ou le festin de pierre, de Molière (1622- 1673), grand dramaturge français, s’inscrit dans le mouvement culturel français classique. Dom Juan fut écrit en réponse à la censure de Tartuffe, une satire des dévots. Cette comédie est atypique. Atypique dans la création dramatique de l’époque, elle l’est également dans l’oeuvre de Molière. Dom Juan ou le festin de pierre réécrit un mythe largement mis au goût du jour par la littérature

nombreux dramaturge comme Corneille. La Vraisemblance est aussi un principe important dans l'art du théâtre classique. D'une part, cela plaît à l'époque du XVIIème siècle, et d'autre part l'histoire d'une pièce doit être réaliste pour que les spectateurs puissent se reconnaître et ainsi mieux percevoir les sentiments des personnages. Ici, dans la scène première d'Alfred de Musset Les Caprices de Marianne, on retrouve bien le principe de la vraisemblance. En effet, la situation dans laquelle se trouve

1.Peut-on parler à propos de Dom Juan de Molière d'une pièce classique ? Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans « l'honnête homme » et qui développent une morale fondée sur l'idéal de perfection. Le théâtre classique devait obéir à des règles bien précises écrites par Nicolas Boileau dans l'Art poétique. Parmi celles-ci, la règle des

Lecture analytique n°7 : Dom Juan, Acte V, scène 5 et 6 (dernières scènes) : Le dénouement. 1) Qui sont les personnages présents dans ces deux scènes. 4 personnages : Don Juan, Sganarelle, le spectre et la statue. 2) Quel est le rôle du spectre et de la statue ? Que présentent-ils symboliquement ? Le spectre représente les femmes que Don Juan a trompé, ses victimes. La statue représente la mort, le lien entre Don Juan et Dieu. 3) Pourquoi seuls Don Juan et Sganarelle sont-ils présents