Don Juan Moliere Didascalie

scène, en collaboration avec les acteurs, et le public. Dans cette création collective, les objets, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention toute particulière, notamment dans les didascalies. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les éléments concrets mentionnés dans le texte théâtral ? Annonce du plan : 1. Certes, il faut

Dom Juan (Molière) Petit résumé du livre : Don Juan, libertin impénitent et blasphémateur, séduit toute jeune femme passant à portée d’yeux, noble ou paysanne, vertueuse ou peu farouche. C’est la conquête qui l’intéresse véritablement : une fois le cœur de la belle ravi, il se lance sur la piste d’une nouvelle proie. C’est ainsi qu’il ravit à son couvent Elvire, et provoque sa malédiction lorsqu’elle se sait bernée. Irrespectueux envers son père, impie et fier de l’être, Don Juan sera finalement

1.1 Analyse de Dom Juan de Molière Dom Juan est une pièce de théâtre en 5 actes. Elle fut écrite par Molière en 1664 alors que celui-ci était au service de Louis XIV. C'est une pièce qui mêle le tragique, le comique et le dramatique, ce qui est peu commode cette époque. Alors qu'elle a écrite en pleine ère Classique, Dom Juan ne respecte pas la règle des 3 unités : il y a 5 lieux, l'histoire se déroule sur 36 heures et il y a plusieurs opposants et plusieurs intrigues. De plus, cette pièce

Molière écrivait que « les comédies ne sont faites que pour être jouées. » Effectivement, le théâtre, venant du grec « theatron » ce qui signifie regarder , apparu dès l'antiquité en Grèce , à l'origine c'est un art populaire. Mais ce terme désigne aussi la représentation devant un public en utilisant la parole et le corps, c'est également un genre littéraire. Cependant, certains auteurs comme par exemple Alfred de Musset, qui contredit cette idée en destinant ses pièces uniquement à la lecture

Dissertation : Molière affirme que « les comédies ne sont faites que pour être jouées ». Partagez-vous ce point de vue ? Rappelons tout d’abord que lorsque Molière affirme au XVIIème siècle « les comédies ne sont faites que pour être jouées », il faut prendre le mot « comédie » au sens général , c’est-à-dire à l’ensemble des pièces (comédies, tragédies, drames…). AU XVIIème siècle, le mouvement dominant est le classicisme, sous le règne de louis XIV. Le but du classicisme, qui se retrouve dans

La dramaturgie du Dom Juan de Molière et l’esthétique espagnole du Siècle d’Or. Didier SOUILLER Université de Bourgogne La tradition qui fait juger des œuvres théâtrales du XVIIe siècle français à l’aune des normes d’un classicisme artificiel a particulièrement pesé sur le destin du Dom Juan de Molière. La pièce gêne déjà les contemporains, non seulement par ses ambiguïtés à l’égard de la religion, mais par sa dramaturgie, si peu « régulière » et si peu conforme aux souhaits des « doctes » que

L’inconstance de Dom Juan » Autoportrait d’un libertin Présentation de Dom Juan & du Théâtre : XVIIème siècle : 1665 Dom Juan, I - Avec tartuffe (critique de l’hypocrisie du christianisme) en 1664, Molière a subi une cabale des dévots. Pour joue cette pièce, il a dû la modifier puisqu’elle a été censuré. Dom Juan est un libertin de mœurs et d’esprit, Molière s’est inspiré du « Convive de Pierre » écrit par Tirso de Molina, qui a mis le Dom Juan en scène dans « Le festin de Pierre ». Molière a été en proie

Molière, Dom Juan Dans le cadre du cours de français, nous avons visionné la légendaire pièce de théâtre Dom Juan de Molière mise en scène d’une part par Armand Delcampe et d’autre part par Daniel Mesguich. Dom juan est une pièce qui reste célèbre à travers le temps. Cette pièce évoque les nombreux vices et problèmes du XXVIIe siècle. Nous allons essayer de voir lesquels et pourquoi. Dom Juan a été écrit par Molière en 1665, pleine époque du Classicisme. Au XXVIIe siècle

l’intrigue et ses rebondissements, ses coups de théâtre (dynamisme du spectacle). Les personnages : leur physique et leur caractère. Les didascalies « internes » (voir de Musset, les répliques du chœur). Idée 2 : les didascalies proprement dites à propos : des gestes et des mouvements. Des mimiques. Des intonations. Le théâtre classique est pauvre en didascalies, elles se multiplient au 19°siècle, pour devenir presque tout le texte dans certaines pièces modernes (« ah les beaux jours » de Beckett)

Bérenger, guidé par Marguerite, entre dans la mort. Nous nous demanderons si le décès du roi et progressif ou instantané en s’intéressant tout d’abord aux didascalies puis dans un deuxième temps à la tirade de Marguerite. *** Dans un texte théâtrale, les indications scéniques sont très importantes pour sa mise en scène. Ici, les didascalies ne sont pas utilisées que pour une représentation mais jouent un rôle dans le dénouement de Le roi se meurt à savoir la mort de Bérenger. *** Tout