Drame satyrique

fauteuil »). Suite à sa rupture avec George Sand, il projette d’écrire un roman inspiré de leur histoire mais on lui commande une comédie, c’est donc sans grand enthousiasme qu’il commence à rédiger On ne badine pas avec l’amour. Cette œuvre est un drame romantique (mélange du tragique et du comique, du pathétique et du burlesque). Rappel : La pièce se déroule au château du Baron et a pour principaux personnages Camille, sa nièce et Perdican, son fils. Les deux jeunes gens se retrouvent après dix

l’arme. La poésie n’est plus le genre prédominant, on fait exprès de pratiquer tous les genres pour abolir cette hiérarchie. Victor Hugo écrit les Châtiments et les Confessions sous forme poétique, il écrit aussi du théâtre et des romans. Il fonde le drame romantique (théâtre romantique) qui est la forme théâtrale adoptée au XIXe. Auparavant, le théâtre est régi par des règles, maintenant il n’y en a plus, la liberté domine. Le théâtre n’est plus forcément une comédie ou une tragédie. On se débarrasse

débordements liés à l’enthousiasme excessif des supporters. Laurent Mauvignier, quant à lui, a placé le football au coeur de sa réflexion littéraire sur la violence dans le sport. Son livre intitulé Dans la foule est entièrement consacré au récit du drame du Heysel qui a vu s’affronter jusqu’à la mort des supporters anglais et italiens. En adoptant manifestement le point de vue d’un des malheureux spectateurs italiens, il retrace de manière très intense et détaillée la barbarie des supporters. Certains

mais uniquement comme d’un document parmi d’autres. Musset passionné depuis longtemps par l’Italie, nombreuses lectures. C’est en influant ses obsessions personnelles à cette somme de sources qu’il écrit Lorenzaccio. Lorenzaccio, drame romantique Lorenzaccio est un drame tragique qui met en scène l’Histoire mais pour dire que l’Histoire n’est que le retour du même. Parenté avec la situation française de 1830 : remplacement d’un fantoche par un autre… Modèle idéal : Shakespeare qui écrit sur le

BIBLIOTHÈQUE MULTIMÉDIA DE VALENCIENNES LE DRAME ROMANTIQUE Bibliographie En ouverture de la saison 2008-2009, les 26 et 27 septembre prochains, le théâtre Le Phénix propose la célèbre pièce de Victor Hugo, Ruy Blas, considérée comme un chefd’œuvre avant-gardiste du Romantisme. Lors de son apparition au milieu du XIX e siècle, le drame romantique est un genre théâtral neuf, en rupture brutale avec les œuvres antérieures. Ouverture sur le monde et sur l’histoire, refus de la distinction

Shakespeare : | Le drame romantique a vécu une vingtaine d’années dans la première moitié du XIXe siècle. La jeunesse romantique refuse tout ce qui est cher aux classiques : (refus du théâtre classique avec toutes ses règles et ses contraintes). | Les jeunes romantiques redécouvrent avec un plaisir certain le théâtre de Shakespeare (1564-1616) qu’ils prennent comme modèle, Shakespeare leur paraît moderne. De plus Shakespeare varie les genres. | Textes fondateurs du drame romantique : Stendhal

Victor Hugo est né en 1802 à Besançon et meurt en 1885. En 1809 sa famille s'installa à Paris où il entama une carrière poétique et connu un premier succès avec Les Odes en 1822. Devenu chef de file du cénacle romantique, il pose les principes du drame romantique avec la préface de Cromwell qui triomphe en 1830 à la bataille d'Hernani . Apres la mort de sa fille aînée Léopoldine en 1843, il se consacre à l'action politique. Il dénonce le coup d’état de Louis Napoléon Bonaparte et s'exile ensuite

débute sa liaison avec Sophie Volland, qui restera très proche de lui jusqu'à la fin de sa vie. En 1757, il publie le Fils naturel, et en 1758, il publie le Père de famille. Ces deux œuvres rompent avec la tragédie classique pour ouvrir la voie du drame bourgeois contemporain. En 1759, il retourne à Langres à l'occasion du décès de son père. L'Encyclopédie est condamnée et d'Alembert abandonne ses responsabilités de direction. En 1760, il rédige le roman La Religieuse, qui sera publié en feuilleton

que la coiffeuse de Madame. Arlequin n’en croit pas ses oreilles et s’écrie : « Masques ! ». Ce terme fait clairement allusion au fait que les personnages ont camouflé leur identité derrière des masques invisibles. Dans la scène 3 de l’acte V du drame romantique de Victor Hugo, Don Salluste veut se venger de la Reine. Dans cette scène, il oblige la Reine à signer un parchemin où elle renonce à son titre. Il lui explique qu’elle ne sera pas malheureuse car elle partira avec Ruy Blas dont elle est

les traditions classiques.Malgré l'application exemplaire des principes romantiques dans Cromwell, c'est la préface de la pièce qui est restée comme un des textes fondateurs du romantisme, en défendant en particulier le drame en tant que forme théâtrale. Véritable manifeste du drame romantique, cette préface dénonce l'absurdité des règles classiques. Au début de son ouvrage, Hugo tend vers une préface traditionnelle, c’est-à-dire une explication de l’auteur sur ses intentions, une présentation du