Duc De Florence Lorenzaccio

Les personnages  Globalement :  Contrairement à la tradition classique, Lorenzaccio contient 26 personnages (dans la liste), contre seulement 6 chez les classicistes.  Certains sont présentés avec leur prénom, particule, nom de famille, titre mais d’autres n’ont que leur nom ou leur prénom. Il y a donc diverses présentations.  Les personnages masculins sont en tête de liste et toutes les femmes à la fin.  Il y a une forte insistance sur les liens de parenté, ce qui met en

L’image du héros dans Lorenzaccio d’Alfred de Musset Introduction La figure du héros dans la pièce de Musset est une des plus fluctuantes et des plus controversées, au regard des différents critiques qui ont largement commenté Lorenzaccio, et ce en adoptant les positions les plus radicales. Jamais personnage littéraire ne fut autant dévalué, décrié et raillé. Il faut dire aussi que ce parti pris trouve sa raison partielle dans une hostilité, également féconde en violentes diatribes

multiplient entre les scènes de rues (le Marchand et l’Orfèvre, acte I sc 2) et celles d’intérieur (au palais du Duc, acte II sc 6) alors que le théâtre classique exige un seul lieu. → refus de l’unité de temps : la pièce entière se déroule en une bonne semaine : selon les règles classiques, elle ne devrait pas dépasser un jour. → refus de la bienséance : la scène du meurte du Duc nous est présentée. → refus de séparer les registres littéraires : ▪ le registre lyrique quand

la règle des trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, etc

personnage de Lorenzaccio: Le premier paradoxe c'est son nom. De Lorenzo il est devenu Lorenzaccio ( suffixe péjoratif) qui lui donne quelque chose de négatif, de trouble,d'ambigu.Il a dans la pièce d'autres diminutifs qui font varier son identité selon le point devue d'où il est regardé.Le héros du drame apparaît comme un être bien différent du hérosclassique, coulé d'un seul bloc dans une vertu infaillible ( ex: le Cid)L'ambiguïté est d'ailleurs la stratégie qui permet à Lorenzaccio d'assassiner

Littérature Peut-on parler de pittoresque et de couleur locale dans Lorenzaccio ? Lorenzaccio, écrit en 1834 par Alfred de Musset, se déroule en Italie, où l'action se passe principalement à Florence en 1536. Tout d'abord définissons les termes pittoresque et couleur locale à l'aide du dictionnaire Larousse. Quelque chose de pittoresque est une chose qui attire l'attention, qui a du charme, comme par exemple une ville pittoresque, cela peut aussi être une ville dont la beauté est frappante

Littérature, suite Lorenzaccio 2) l'atmosphère de la scène  Assez curieusement, la scène de la mort du duc est plutôt positive. On a l'impression que Lorenzo se libère par cet acte de sa fameuse tunique de Nessus. Pour le faire percevoir aux spectateurs, Musset le montre sur le bord d'une fenêtre, espace ouvert sur le monde extérieur. Le personnage médite sur sa libération salvatrice, et il trouve des accents lyriques (p173) il retrouve l'espace d'un instant le ton de la poésie Lamartinienne

la représentation (1830), Musset écrit désormais pour la lecture et non pour la scène. La Revue des Deux Mondes donnera de lui, en 1833, André del Sarto et Les Caprices de Marianne ; en 1834 il publie Fantasio, On ne badine pas avec l'amour et Lorenzaccio, un des chefs-d'oeuvre du drame. En 1833, Musset s'enflamme de passion pour George Sand. Après un séjour idyllique à Fontainebleau, ils voulurent consacrer leur amour romantique par un voyage en Italie. Mais la désillusion fut prompte : à Venise

LEA LEVASSEUR FLORENCE- Musset écrit, dans la présentation de sa pièce, "La scène se passe à Florence". L'action se situe donc à Florence, une ville de Toscane en Italie vers 1536-37. Cette ville est alors une république oligarchique (= gouvernement dirigé par un petit groupe de personnes qui forment une classe domninante), les familles arritocratiques se partagent le pouvoir sous la protection du pape, de l'empereur d'Allemagne et de Charles Quint. Le duc Alexandre de Medicis règne dans une

Lorenzaccio Auteur : Alfred de Musset est un poète et un dramaturge français de la période romantique, né le 11 décembre 1810 à Paris, ville où il est décédé le 2 mai 1857. poète, dramaturge et romancier français de la période romantique, soutient cette vision moderne du théâtre. Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. Les représentations des pièces du théâtre romantique ont donné lieu à des confrontations