Duo comique

emploie le ou les registres : - lyrique (exprime ses sentiments et les fait partager), - tragique (personnage victime d’un destin fatal), - polémique (crée un débat vif, dénonce quelque chose ou quelqu’un, veut faire réagir le lecteur), - comique (fait rire, amuse), - réaliste (fais passer la fiction pour vraisemblable), - épique (les personnages sont transformés en héros), - satirique (dénonce des personnes connues ou des faits de société par la moquerie, la caricature), - fantastique

que nous l’avons déjà établi, le drame, c’est le grotesque avec le sublime, l’âme sous le corps, c’est une tragédie sous une comédie. Ne voit-on pas que, vous reposant ainsi d’une impression par une autre, aiguisant tour à tour le tragique sur le comique, le gai sur le terrible, s’associant même au besoin les fascinations de l’opéra, ces représentations, tout en n’offrant qu’une pièce, en vaudraient bien d’autres ? La scène romantique ferait un mets piquant, varié, savoureux, de ce qui sur le théâtre

Écrivez en prose et dans un registre comique la suite du dialogue entre l'Ogre et la Fée : après son aveu, l'Ogre tente de se justifier. Le candidat peut s'appuyer sur les textes du corpus reproduits dans le sujet n° 33. LES CLÉS DU SUJET Comprendre le sujet Analysez chacun des mots de la consigne. Cela permet de faire la « définition » du texte à produire et de cerner les contraintes. Genre du texte à produire : « dialogue » suggère de composer une sorte de petite scène de

social. Le rire est le propre de l’homme. De nous jour, l’humour est présent partout. Il peut être un facteur d’intégration sociale, car le petit comique toujours souriant à essayer de faire rire les autres est plus ou moins apprécier des autres, donc ce fera plus facile de se faire des amies ou un facteur de relations humaines comme dit le proverbe comique « femme qui rit, femme à moitié dans son lit. », ou par exemple une personne aura moins de complexe et sera plus aisé de venir vers une personne

l'inspecteur en personne, ni même le directeur ou le pauvre surveillant, M. Bouillon. Bref, le petit Nicolas et toute sa bande sèment un joyeux désordre et une belle zizanie partout où ils passent. L'écriture, proche du langage oral, rehausse le comique des situations et l'on ne peut s'empêcher de rire lorsqu'on écoute le petit Nicolas raconter ses multiples aventures, avec la naïveté et la candeur d'un enfant qui semble ne pas très bien saisir l'importance de tous ses actes et les réactions qu'ils

corriger les défaut d'une société. Le comique de caractère, ex : L'avare, de MOLIERE, mais aussi presque tous les personnages vieillards dans les comédies du même auteur ( ridiculisés par leurs fils ou leurs serviteurs, amoureux d'une jeune fille qui n'éprouve rien pour eux .. ) En faisant rire de leurs excès, le dramaturge montre qu'ils ne sont pas conscients de leur âge ou de leurs défauts. Mais aussi, de nombreuses scène de comédie reposent sur le comique de geste, ex : scène du sac dac dans Les

1. Le rire dépend de la mise en scène : c’est une comédie ballet, donc quel est le rôle de la musique dans cet extrait ? la musique permet d’accentuer l’effet comique car cette musique elle-même incite au rire, de plus elle nous permet de savoir lorsque le dialogue est drôle, donc même sans totalement comprendre le texte l’idée comique est transmis par cette musique. Cela peut être comparé au musique triste lorsqu’un évènement est triste dans un film. Le choix de la musique est donc très délicat

liés à la pièce de théâtre. L’incompréhension, ou le fait qu’elles ne soient pas prises au sérieux, peuvent alors empêcher ou altérer la défense d’idée dans le cadre de la pièce. La majorité des pièces présentent divers registres, allant du registre comique, au registre tragique, en passant par les registres satirique ou pathétique. Ces différents registres permettent de varier les effets particuliers, intellectuels ou émotionnels, provoqués chez le spectateur, ou le lecteur de la pièce de théâtre. Les

Samuel Beckett est une pièce tragique, cruelle mais surtout comique. En effet, ce théâtre de l'après-guerre se veut moqueur de la condition humaine qu'est celle de l'époque. L'auteur représente un monde sans plus aucune illusions, où l'humour noir est de mise et qui glace le sang des spectateurs plutôt qu'il ne le réchauffe. Le dramaturge va jouer sur le caractère de ses personnages et leur mode de vie pour en ressortir l'aspect comique de la pièce. C'est pourquoi nous allons nous demander où

rend le corpus de textes suivant comique. Commençons donc par présenter ces extraits. Ce corpus est composé de 3 extraits de comédie française, qui sont : la scène 4 de l’acte 2 du Bourgeois gentilhomme de Molière, un extrait de On purge bébé , de Georges Feydeau, et enfin un extrait de La leçon de Eugène Lonesco. Nous allons montrer les aspects comiques de ces trois derniers extraits. Premièrement, l’aspect comique le plus évident de ces textes est le comique de situation . Dans chacun de ces