Dénouement Le Misanthrope

-La Jalousie du Gros-René. -Le Mariage forcé. -La Critique de l'école des femmes. -Gros-René, petit enfant. -La Princesse d'Élide. -Tartuffe. -L'Impromptu de Versailles. -Les Fourberies de Scapin. -L'Amour médecin. -Le Misanthrope. -Le Médecin malgré lui. -Mélicerte. -Pastorale comique. -Le Sicilien ou l'Amour peintre. -Amphitryon. -George Dandin ou le Mari confondu. -L'Avare. -Monsieur de Pourceaugnac. -Les Amants magnifiques. -Le Bourgeois gentilhomme

malentendus (quiproquos) ; elles enchaînent les rebondissements (péripéties reposant sur des coups de théâtre) à un rythme très rapide qui alimente le spectacle pour la plus Présentation 7 grande joie du public. Les pièces se terminent bien car le dénouement lève tous les malentendus. Elles mettent souvent en scène un homme marié, bourgeois infidèle ou malchanceux, pris dans une situation difficile dont il a du mal à se sortir. À partir de 1860, Eugène Labiche est l’un des principaux dramaturges

gens, Valère et Mariane, épris l'un de l'autre et qui, contrariés dans leurs innocentes amours romanesques, se lamentent sur leur malheureux sort. Molière lui donne un «happy end» élisabéthain : naufrages, pirates, enfants perdus puis retrouvés, dénouement qui a suscité des reproches : pour La Harpe, la pièce finit «par un roman postiche». Le sujet principal est évidemment l’histoire de l'avare volé. Elle exploite un vieux fonds satirique, donne dans la farce, la bouffonnerie. Cet avare endiablé

histoire de théâtre aussi : souvenir des farces de jeunesse et constat teinté de mélancolie à l’avènement de la comédie sérieuse. Molière. Avec Les Femmes savantes, créées le 11 mars 1672, Molière entend donner une sœur cadette au Tartuffe et au Misanthrope. Apportant une attention particulière à son écriture, il transpose de nouveau l’actualité dans une caricature de l’abbé Cotin et de Gilles Ménage, tous deux littérateurs en vogue. Si le personnage de Vadius évoque Ménage, helléniste érudit, maître

Imaginaire. Œuvres : 1655 : L'Etourdi 1656 : Le Dépit amoureux 1658 : Le docteur amoureux 1659 : les Précieuses ridicules 1661 : L'Ecole des maris 1662 : L'Ecole des femmes 1664 : Tartuffe (interdite) 1665 : Dom Juan 1666 : La Misanthrope, Le Médecin malgré lui 1667 : L'imposteur (deuxième version de Tartuffe qui sera aussi interdite) 1668 : Amphitryon, Georges Dandin, L'Avare 1669 : fin d'interdiction de Tartuffe, Le Bourgeois gentilhomme. 1671 : Les fourberies de Scapin, les

littéraire (ainsi Aristophane s’en prend à Socrate dans Les Nuées). Les grands auteurs comiques sont : ARISTOPHANE (456-385 av JC) : auteur de comédies enlevées telles Les Nuées, Les Oiseaux, Les Grenouilles. MENANDRE (343-292 av JC) : auteur du Misanthrope, il oriente le théâtre vers la comédie d’intrigue (riche en rebondissements et en imprévus) et ma comédie de caractère (qui étudie les mœurs et met en scène des types de personnages comme le vieillard grincheux ou le jeune premier amoureux).

février 1669. Entre le retrait de la pièce dirigée contre les faux dévots en 1664 et le triomphe remporté le 5 février 1669 par la troisième version de la comédie, il faut bien vivre et jouer : avec Dom Juan, interdit au bout de quinze jours, Le Misanthrope, L’Amour médecin, Le Médecin malgré lui, Amphitryon et George Dandin, sans compter ces purs divertissements de cour que sont La Pastorale comique et Le Sicilien ou l’amour peintre, L’Avare s’inscrit dans la période de création la plus intense de

Comédie : elle met en scène des défauts humains à travers des personnages qui sont ridiculisés pour faire rire le spectateur, mais aussi pour l’amener à réfléchir à ses propres défauts et à les corriger (castigat mores ridendo). Elle s’achève sur un dénouement heureux. * Tragédie : elle met en scène des personnages illustres, qui n’ont aucune prise sur leur destin, car leurs actes et leur volonté se heurtent à la fatalité (une divinité ou une passion).Cela condamne le héros à la déchéance et le plus

 : elle met en scène des défauts humains à travers des personnages qui sont ridiculisés pour faire rire le spectateur, mais aussi pour l’amener à réfléchir à ses propres défauts et à les corriger (castigat mores ridendo). Elle s’achève sur un dénouement heureux. · Tragédie  : elle met en scène des personnages illustres, qui n’ont aucune prise sur leur destin, car leurs actes et leur volonté se heurtent à la fatalité (une divinité ou une passion).Cela

bienséance devaient être aussi respectées afin de ne pas choquer le public. La vraisemblance était également de rigueur. Les thèmes tragiques sont souvent l’héroïsme, l’honneur et la vengeance, l’amour, la fatalité, l’homme face à son destin, etc. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux (par exemple : la mort). « La principale règle est de plaire et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Racine, Bérénice, préface. Quelques grandes tragédies classiques :