Ecrit Invention Theatre

de Figaro écrit en 1778, mis à la scène 1784. Le troisième, La Mère coupable qui est achevé est mise en scène en 1792. Dans Le Barbier de Séville , une jeune fille du nom de Rosine est détenue par son tuteur, Bartholo, qui désire faire d’elle sa femme. Nonobstant la grandeur de ce thème, dans la pièce nous retrouvons la légèreté, l’humour et de l’optimisme qui domine dans la pièce de théâtre. L'acte I scène 3 présente

1) Introduction : Le texte proposé à l’étude est extrait de la scène 10 de l’Acte III du Malade imaginaire , dernière pièce écrite et créée par Molière, peu avant sa mort de maladie, en 1673. Dans cette pièce jouée quatre fois du vivant de son auteur, où Molière lui-même interprétait le rôle du « malade imaginaire », le dramaturge met en œuvre une critique acerbe de la médecine et des médecins charlatans de son époque, tout en mettant en œuvre tous les moyens

Jules Vernes, Les cinq cent Millions de la Bégum, 1879 – Éric Emmanuel Schmitt, « L’École du diable », Théâtre, Albin Michel, 1999 sont tous dans un espace imaginaire, pour plusieurs raisons, et donnent aussi une image particulière du progrès technique sur l’homme et la vie. Tout d’abord, ces trois textes font partis d’un genre imaginaire, car plusieurs chosent qui apparaissent dans ces écrits sont simplement impossible de nos jours. Comme par exemple, dans le texte de Voltaire, on nous décrit

être fou d'amour, ou fou tout court. Ou encore, simuler l'indécence. Dans un premier temps, nous nous apliquerons à étudier les personnages Octave et Coelio qui jouent dans " Les Caprices de Marianne " écrit par Musset 1833, et le personnage Oreste issus de la pièce s'intitulant " Andromaque " écrite par Corneille en 1667. Les deux pièces sont étroitement liées puisque leurs thèmes est celui de l'amour. Voilà ainsi une forme de folie. Dans un second temps, nous inspecterons la folie passagère du

mécanisme + puissance divine pour l’éducation des masses). Diderot est marginal et matérialiste (seule la matière existe, position radicale, athée mais pas exprimé > Bastille). S’intéresse au théâtre. Tente de créer le drame bourgeois (supprimer séparation tragédie (grandeur & larmes) et comédie), un théâtre qui soit construit sur le pathétique et l’émotion, avec une dimension morale (> spectateur). Contes (dont le premier s’intitule Ceci n’est pas un conte) alors que les genres narratifs au

en France en raison de la montée du fascisme. Ionesco est le représentant du théâtre absurde avec notamment comme exemples La Cantatrice chauve, La leçon ou Rhinocéros. Cependant, il n’a pas connu un succès immédiat. Ses premières oeuvres ont été reçu quelque peu froidement et ce n’est qu’en 1960, avec Rhinocéros, qu’il connaît enfin la consécration. En 1970, il est élu à l’académie française et, en 1972, il écrit Macbett, une de ses dernières pièces. Présentation de l’oeuvre « Rhinocéros »

support va avoir un impact sur la manière dont laquelle on va communiquer. Le média détermine la com, le message. On ne va pas communiquer de la même manière dans la presse écrite qu'à la télé. Les médias de manière générale sont des supports ou des moyens de diffusion, de transmission de messages qui peuvent être des messages écrits, sonores ou visuels. Idée de médiation, donc de transmission d'échanges à distance. Avec les médias audiovisuels, la com à distance se fait presque de manière instantanée

Lecture analytique Britannicus, Racine ACTE1 SCENE 1     INTRODUCTION C'est en 1669 que Racine écrit Britannicus. Comme dans beaucoup de tragédies du XVII° siècle, le sujet est emprunté à l'histoire romaine. Le thème de prédilection des tragédies raciniennes est la description des ravages de la passion amoureuse mais, dans Britannicus, il a voulu écrire aussi une pièce à sujet politique : l’évocation des luttes pour le pouvoir à la cour de Néron. La scène I de l'acte I dont nous allons étudier

SYNTHESE LITTERATURE COMPAREE Introduction générale L’Iliade • Définition de l’épopée Epos : la parole au sens grec Poiein : faire Epopée : « composition de parole ». Aristote, La Poétique, distingue deux textes : - ceux joués = théâtre = mimésis - discours récits = épopée = récit/héroïsme Le héros est la condition stricte (sang, divin, qualité particulière physique ou morale…). Ex : Ulysse devient un modèle L’épopée se déroule dans un temps qui n’a plus rien à voir avec

varier certaines données du texte-source : changer le cadre temporel et / ou spatial, changer le mode de narration (changement de narrateur, modification du point de vue), modifier le genre et/ou le registre (passer d'un texte narratif à une scène de théâtre et inversement, passer du blâme à l’éloge et inversement, passer du registre épique au registre comique, faire intervenir plusieurs registres dans l’évocation d’un même événement, etc.). * imiter un texte du corpus : - il peut s'agir de partir