Effets De La Passion De Phèdre

traduites par Victor Cousin Tome sixième Phèdre | Notes | Notes Additionnelles |◄   Lachès |Index |Ménon   ► | Platon PHÈDRE, OU DE LA BEAUTÉ. Dialogue traduit par Victor Cousin SOCRATE, PHÈDRE. [227a]SOCRATE. Où vas-tu donc, mon cher Phèdre, et d’où viens-tu ? PHÈDRE. Socrate, je quitte en ce moment Lysias, fils de Céphale, et vais me promener hors des murs

propres enfants) place Phèdre dans la lignée mythologique des monstres criminels. Il fallait aussi un tel poison pour que sa mort soit à la hauteur de sa faute et permette ainsi l'expiation par une lente agonie : “par un chemin plus lent descendre chez les morts”. Ainsi s'explique le contraste, souligné, entre la violence de la passion coupable (”mes brûlantes veines”) et les sensations produites par l'agonie : “un froid inconnu”, et la reprise du mot “cœur”, siège de la passion qui doit donc être le

grand genre dramatique (par opposition à la comédie). Ce jugement peut s'expliquer par une impression que la tragédie donne au spectateur (et au lecteur), celle d'un éloignement. Il s'agit d'un des traits fondamentaux de la tragédie: elle élabore en effet un monde textuel qui crée une distance par rapport à la réalité quotidienne. Le fait que la tragédie se joue à distance a pour conséquence d'agrandir, d'amplifier, d’accroître, de sacraliser (de diviniser) même ce qui y est représenté. Il est

vocabulaire quant à lui est subtil et recherché, il nous emmène dans la pièce qui se situe souvent dans un milieu noble. Les figures de style ne manquent pas non plus : par exemple Phèdre dit « Je sentis mon corps et transir et brûler », un oxymore qui permet de souligner la souffrance de Phèdre lorsqu’elle raconte à Œnone la passion qu’elle a ressentie en tombant amoureuse d’Hippolyte. Parfois on a des figures plus recherchées, comme le parallélisme d’intrigue entre le destin d’Iphigénie et celui d’Ériphile

classicisme, mouvement né aux XVII siecle , qui s’est developpé en France et en Europe. Ce mouvement est marqué par la recherche de la perfection et par l’honnête homme qui se caracterise lui, par une elegance externe tout comme interne. Nous retrouvons en effet la perfection chez Mme de Clèves qui, au cours de ce récit se questionne au sujet de l’amour qu’elle ressent envers Mr.Nemours et la possibilité de le marier. Il semble ainsi intéressant de nous demander ; En quoi les personnages de ce roman sont

Analytique de l’acte III, scène 3 de Phèdre (v. 857 – 912) Introduction Nous sommes dans la scène où le coup de théâtre tragique, le nœud, va entraîner une culpabilité supplémentaire dans le cœur de Phèdre : Oenone, au début de la scène 3, au vers 3 (au centre exact de la pièce  = III, 3,3) annonce que Thésée n’est pas mort. Il va paraître très rapidement, dans la scène suivante, comme le héros qu’il est, mais aussi comme un juge capable de punir. Phèdre est donc en proie à un accablement qui

n’enlève rien à leur grandeur. Pour se faire, nous nous baserons tout particulièrement sur les textes de extraits de Jean Delécluze-issu de l’ouvrage intitulé Louis David-, de Stendhal – Racine et Shakespeare-, mais aussi sur le tableau de Guérin- Phèdre et Hippolyte (1815)- et de Delacroix- Hamlet et Horatio au cimetière (1839). I- Des styles théâtraux A) Néoclassicisme et Romantisme : des mouvements interdisciplinaires Le classicisme en littérature, tout comme le néoclassicisme

L’extrait que nous avons à commenter est un extrait de « Phèdre », tragédie classique écrite par Jean Racine, un très grand dramaturge du XVIIe, en 1677, il s’agit d’une pièce éponyme. Les plus célèbres pièces de Racine sont « Andromaque » (1667) et « Phèdre » (1677) qui représente son apothéose. Cette pièce nous raconte l’histoire de Phèdre, épouse de Thésée roi d’Athènes, follement éprise du fils de son mari avec une Amazone, cherchant par tous les moyens de cacher son amour pour

CHEIKH MOUHAMED F BADIANE AMET DIOP ELHADJ MALICK NDIAYE MAMADOU DIOP THEME: LES PERSONNAGES DE PHEDRE PLAN INTRODUCTION Phèdre Descendante du Soleil, Phèdre est un personnage de légende dont le nom, en grec, signifie « la brillante ». Phèdre a pour père Minos, roi de Crète et Juge des Enfers, et pour mère Pasiphaë, fille du Soleil (Helios), ce qui détermine sa dualité : Phèdre est le symbole du clair-obscur. Par son père Minos elle porte sa part d’ombre. Par son grand-père

tragédies majeures de Racine, de présenter la méthode qu’il applique pour composer ses sc ènes d'exposition; nous allons aussi voir les effets calcul és et rares par lesquels il prépare son spectateur à recevoir «cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie». (préface de Bérénice) Mots-clés: Exposition, Andromaque, Britannicus, B érénice, Phèdre, Scène Initiale, Vraisemblance, Confident. 116 Plume 12 Introduction Dans la contexture d'une pièce classique, l'exposition