Époque archaïque

Qu’est-ce qu’un personnage principal de roman? «Un personnage est un être de papier, une construction littéraire faite de mots; mais, dans le roman, grâce aux techniques de représentation réaliste, il acquiert une « épaisseur », une « densité » (descriptions physiques, notations psychologiques, paroles rapportées) : dès lors, le lecteur peut croire à son existence réelle ou du moins vraisemblable, et il peut s’identifier à lui ¹». Pour ma part, le personnage principal du roman La chute de sparte

ressources suffisantes pour survivre dans ces nouvelles conditions plutôt hostiles. Ma première référence théorique sera Robinson Crusoë. Cet être est fictif certes, mais tellement convaincant alors qu’il use des connaissances scientifiques de son époque pour composer, ou recomposer un petit monde acceptable pour un gentleman de son statut. Pour les jeunes lecteurs (dont je fus) découvrant ses (més)aventures, il reste un modèle d’ingéniosité, de débrouillardise, il parviendra en effet à aménager son

de la production à la chaîne dans le but de dénoncer la modernisation et ses conséquences sociales. Grâce à l'affiche du film, on devine que c'est un film comique sur le monde industriel. Ce qui est néanmoins troublant, c'est que ce film date d'une époque où plus personne ne fait du cinéma muet. Or Chaplin semble s'évertuer dans cette voie, comme s'il refusait de passer à la modernité technologique du cinéma. A bien y regarder, le film est tout sauf muet! La musique est tout d'abord un élément important

Les Apaches Les Apaches (Bandes des Apaches ou Gang des Apaches) sont un gang du Paris de la Belle Époque composé de jeunes membres, qui ne dépassent souvent pas vingt ans. En 1902, deux journalistes parisiens, Arthur Dupin et Victor Morris, nomment ainsi les petits truands et voyous de la rue de Lappe et marlous de Belleville, qui se différencient de la pègre et des malfrats par leur volonté de s'afficher. Certains Apaches s'étaient fait tatouer un « œil de biche », une petite touche à l'encoignure

pointe des mouvements révolutionnaires qui se produisent en Europe et en Amérique du Nord à la même époque, attirant à lui des réformateurs de ces contrées ; il en radicalise aussi les termes et jette les bases d'une nouvelle culture politique. La violence dont il est porteur et qui s'exprime de façon particulièrement forte accentue la novation. La Révolution française incarne ainsi à elle seule une époque de l'histoire de l'Europe et du monde, rompant la chaîne des temps, comme les contemporains n'ont

L’art du Roman, Milan Kundera. Milan Kundera est écrivain d’origine tchèque ayant obtenu la nationalité française en 1981, à l’âge de 52 ans. Il a écrit une dizaine de romans et quelques essais dont L’Art du Roman. Ce dernier parle de la vision qu’a l’auteur de l’écriture. Il l’a baé sur sa propre expérience. Tout d’abord, M. Kundera replace un contexte : il décrit la crise européene née durant les Temps Modernes. Cette crise se base sur la soif de connaissances entraînée par les grandes

Il y avait une autre vérité. Sur les terrasses du Luxembourg, des enfants jouaient, je m'approchais d'eux, ils me frôlaient sans me voir, je les regardais avec des yeux de pauvre: comme ils étaient forts et rapides! comme ils étaient beaux! Devant ces héros de chair et d'os, je perdais mon intelligence prodigieuse, mon savoir universel, ma musculature athlétique, mon adresse spadassine; je m'accotais à un arbre, j'attendais. Sur un mot du chef de la bande, brutalement jeté: « Avance, Pardaillan,

Rédaction de Français Sujet : Au XXème siècle, selon vous en quoi une production artistique (roman, chanson, films, peintures etc...) peut-elle être un moyen efficace pour exprimer son rapport au monde, son engagement, ses valeurs ? Vous répondrez à cette question dans un développement argumenté d'une quarantaine de lignes, en vous appuyant sur les textes de la séquence et vos connaissances personnelles. Écrire des livres, chansons, peindre permet d'exprimer son ressenti, ce qu'on vit tous

de ce livre, j’en viens à la conclusion que le personnage d’Anne est celle que j’ai préféré. Diverses raisons m’ont mené à cette idée notamment les lieux du déroulement de l’histoire ainsi que le caractère d’Anne face aux réalités sociales de son époque. Au premier abord, l’époque située au temps de la renaissance est, selon moi, plus pertinente que celles d’Hanna et d’anny puisque qu’elle donne une perspective de l’histoire que je n’avais jamais abordée dans des lieux rustique de la Belgique

fi de cette situation et garder la tradition de la célèbre scène du balcon. Il a pourtant préféré jouer avec la technologie en place et créer une nouvelle scène originale. Luhrmann voulait souligner de cette façon que l’histoire n’est pas dans son époque d’origine, qu’on doit adapter la pièce aux réalités du 20ième siècle. Aussi, il faut souligner que les protagonistes ne voyagent plus à l’aide de leurs chevaux mais bien grâce aux automobiles. On ne se bat plus avec des épées mais plutôt avec des