Espoir Et Désespoir

fin du texte suggère une sorte de fin du monde, une apocalypse : " Un vrai jour du jugement dernier, la fin des fins " : sorte de vision épique. Métaphore filée : " une musique de malheur ", " un air d'orgues aussi abominable " : connotation de désespoir. IIème axe : Une prise de conscience de la misère : Zola adopte la focalisation interne et nous vivons cette scène par le regard des Coupeau. Zola utilise aussi leur langage. - Une mise en scène concrète de la misère : Le lecteur a l'impression

dans une première partie que l’innovation de cette toile tient précisément à son sujet, avant d’étudier dans les deux parties suivantes ce qui en constitue la profonde originalité, à savoir l’entremêlement des thèmes antithétiques de l’espoir et du désespoir dans une vision frénétique et presque hallucinée. 1) Géricault enracine son art dans la réalité du temps présent Géricault était à l’affut d’évènement frappants et actuels susceptibles d’offrir matière à sa peinture, cela dans le but de donner

semble perdu, à la recherche d’une issue pour se libérer, mais en vain. De plus, on peut voir ce désespoir profond par l’hyperbole « un jour noir plus triste que les nuits » qui inclue également un oxymore et montre ainsi que le temps ne s’écoule plus, la victime de Spleen vit hors du temps en ne suivant plus le fil des jours. Ce sentiment est également montré par une personnification de l’allégorie « Espoir qui pleure » qui montre l’abandon total d’espoir quant à l’idée de s’en sortir. Mais cette idée

bilan désespérant. Premier quatrain : La jeunesse est comparée à un été bouleversé par les vicissitudes du temps. Deuxième quatrain : Le bilan négatif de la maturité, qui est comparée à l'automne. On note l'annonce de la mort. Premier tercet : Espoir d'un renouveau qui s'apparente au printemps. Deuxième tercet : La présence destructrice du temps s'oppose à tout développement et à toute croissance nouvelle (=l'hiver). On peut donc remarquer que de multiples thèmes se retrouvent dans ce poème

1913 Alcools. Il part à la guerre en 1914. Avant de mourir, il publie Caligrammes en 1918. Espagnole. Alcools: recueil de poésie nouvelle. Il cherche les “ivresses” de la poésie. Alcools : poème d’amour malheureux, sur le progrès des sciences : espoir de l’avenir. Dans ces poèmes, suppression de la ponctuation, pour que le lecteur soit plus attentif et se plonge dans l’ivresse de la poèsie. Le texte Le Pont Mirabeau est le 2ème d’Alcools. Refrain : 4 quatrins; 4 distiques; 1er vers: décasyllabes

Le « dernier rivage » représente la dernière ligne droite avant l’éternité, c’est à dire la mort. Houellebecq est misanthrope. Il transmet son désespoir, il ne croit en rien, son « chemin se résume à une étendue grise » et d’après lui, « rien ne subsiste après la mort » comme il l’indique dans L’étendue

l'auteur lui-même, sur sa vie, sur son "sort". Il s'auto-décrit : l'emploi des pronoms "je" et "mon" au quatrième vers, du pronom "me" au vers cinq, sept et dix, "ma" au vers six, "mes", vers onze… l'atteste. Le sonnet dépeint la tristesse et le désespoir qui habitent le poète. Dans la première strophe l'attitude de Saint-Amant traduit d'ailleurs sa résignation : "les yeux fixés vers le sol". L'adverbe "tristement" placé en rejet du deuxième vers dévoile son état d'âme. les participes passés "assis"

qui le laissaient "les jambes en sang, la poitrine meurtrie, et à demi noyé". Paul n'était plus maître de sa pensée, "le désespoir lui ôtait la raison", il avait perdu le sens de la réalité, et n'avait que pour seul but, de retrouver Virginie, qui était prise au piège de ce navire dont "quelquefois il avait espoir de l'aborder". Pas à une seule reprise Paul ne perda espoir de sauver Virginie. Cette pensée même le terrorisait. et cette seule même pensée de la perdre lui était impossible. Paul est

ceux du 20ème siècle, l'ont complètement laissé tomber, comme si le bonheur n'intéressait plus personne, ils n'en parlaient plus. Donc le fait que Sponville parle de bonheur a surpris ses contemporains, notamment avec son premier livre « traité du désespoir et de la béatitude» . On disait qu'il renouait avec des notions archaïque, dépassées, qu'il philosophait comme on ne le faisait il y a des siècles etc , il avait quelques siècles de retard. Ces personnes qui le critiquait de traités de sujet trop

tard », « jamais peut-être », qui illustre le désespoir du poète fasse à la « Fugitive beauté ». Le vers 10 peut être interprété de la manière suivante : le poète « renaît » car il a retrouvé l’inspiration grâce à sa beauté en tant que poète et lui a redonné l’espoir en tant qu’homme, car il a aperçu une femme correspondant à sa vision idéalisée des femmes. Au vers 11, on trouve une interrogation, qui laisse deviner que le poète garde un espoir, faible peut-être, de la revoir. Entre le vers