Esthetique Modernité Chez Rimbaud

romantisme et formalisme : la modernité Le génie de Charles Baudelaire, romantique de tempérament, d'admirations (Hugo ou Sainte-Beuve) et de fréquentations ( Gautier, Borel), mais conscient de la validité de certains arguments et valeurs des formalistes de 1850 (travail, maîtrise, rigueur) est d'avoir su inventer, en plein cœur de ce débat essentiel, une solution qui le mette à l'abri des pièges du lyrisme intempérant comme de la froideur parnassienne ou néo-classique. La modernité, dont Baudelaire salue

fréquente le salon de la marquise de Ricard et rencontre chez elle les premiers Parnassiens ainsi qu' Alphonse Lemerre, futur éditeur. Son premier poème publié est Mr Prudhomme dans la revue de son ami Louis-Xavier de Ricard : La Revue du Progrès. Son père décède en 1865. Paul continue de vivre avec sa mère. En 1866, à vingt-deux ans, Verlaine publie sept poèmes dans le Parnasse Contemporain, puis sa première plaquette à compte d'auteur chez Lemerre, Poèmes Saturniens. En 1867, Élisa meurt à l'âge

réalité pour laisser place aux sentiments et aux rêves. Il est vrai que le poète ne cesse, à travers ses textes, d’exalter les sentiments humains. Il cherche à définir ce qu’il ignore et ce qui échappe à la raison de l’Homme. En effet, Arthur Rimbaud à travers son poème « Alchimie du verbe », extrait du recueil Une saison en enfer, nous raconte « l’histoire d’une de ces folies ». Il commença par assimiler une couleur à une lettre, par écrire « des silences et des nuits » ou encore « l’inexplicable »

« Le dormeur du Val » d’Arthur Rimbaud, un extrait du recueil de « Ma Lou » de Guillaume Apollinaire, « Familiale » de Jacques Prévert et « Le déserteur » de Boris Vian . J’ai essayé d’aborder l’idée principale de chacun de ces textes que j’ai classé chronologiquement afin de montrer que quel que soit le siècle, la Guerre reste le propre de l’Homme. « Le dormeur du Val », Arthur Rimbaud 1870 : Ce très célèbre poème « Le Dormeur du Val » d’Arthur Rimbaud fait partie de l'extrait du recueil

valeurs de la IIIe République. La modernité littéraire s'affirme dans ce siècle à l'Histoire mouvementée avec des courants marquants qui touchent tous les arts, comme le romantisme, le réalisme, le naturalisme ou le symbolisme. Les créateurs les plus importants échappent cependant à un étiquetage étroit et offrent des œuvres multiples et encore proches de nous, particulièrement dans le domaine de la poésie (avec Lamartine, Vigny, Musset, Hugo, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé…) comme dans le

semble-t-elle en effet rendre compte du travail et de l’esthétique des poètes de la « modernités poétique » ? La modernité poétique est une forme de poésie qui apparaît dans la deuxième moitié du XIXème siècle, elle s’inscrit dans un élan de progressisme induit par de multiples révolutions, politiques, sociétales, scientifiques et idéologiques. Portée par de nombreux poètes comme Guillaume Apollinaire, Arthur Rimbaud ou Charles Baudelaire, elle cherche à donner un nouveau souffle à la poésie en brisant

celle du garçon de café Pol. Quant à Pedro Gonzalès, il ressemble physiquement au peintre mexicain Diego Rivera, quant à son appartement dans la Rue de la Baume, Aragon prend pour modèle celui du marchand d'art Léonce Rosenberg. Arthur est Arthur Rimbaud. Certaines figures présentent une double identité : derrière le critique d'art Le Bolonais se cache le détective américain Nick Carter, derrière Mirabelle une dame du monde, Madame de B*, née dans un milieu des plus modestes: Elmire Masson de son

traditionnelles de la poésie tout en incluant un contenu moderne. C’est le cas dans « A une passante » issu de la section « Tableaux Parisiens », où il garde la forme du sonnet en l’utilisant au service de la modernité. Il serait donc intéressant de voir en quoi ce coup de foudre parisien représente-t-il la modernité baudelairienne. Afin de répondre à cette question, dans un premier temps nous verrons l’éloge de la femme, puis la fatalité de cet amour et enfin le caractère moderne qui en ressort. 1. I. L’idéal

vrais paradis sont les paradis qu'on a perdus" BAUDELAIRE " rien ne ressemble plus à l'inspiration que la joie avec laquelle l'enfant absorbe la forme et la couleur. l'homme de génie a les nerfs solides,l'enfant les a faibles. Chez l'un, la raison a pris une place considérable; chez l'autre, la sensibilité occupe presque tt l'être. Mais le génie n'est que l'enfance retrouvée à volonté." Ce pouvoir l'artiste en dispose et peut épanouir l'enfance retrouvée en œuvres. LA VIE ANTERIEURE • Le bonheur ds l'ailleurs

pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la pensée, en l'absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. Le surréalisme est un mouvement intellectuel, artistique et culturel du XXème siècle qui est né après la première guerre mondiale. I - L'émergence du surréalisme a) Origine et naissance du mouvement La Première Guerre mondiale marque