Esthétique Dans Madame Bovary

forme préétablie. Seul genre sans canons et qui soit inachevé, en perpétuel devenir. D'où les débats, manifestes, malentendus qui font son histoire ; als que la théorie s'attache à montrer spécificité du roman comme genre. Doute sur les principes esthétiques objectifs du roman semblent multiplier les interventions d'un autre ordre (politq, moral, religieux). Enjeu du roman parait déplacé, tutelle morale, tyrannie du « devoir être » du roman accentuée par son irrégularité, son immoralité, son désordre

choquant entre en usage. Après la Seconde GM, on parle de mouvement baroque pour désigner la littérature sous kes règnes d'Henri IV et de Louis XIII. Deux aspects du baroque: Ce mouvement s'inscrit pendant les guerres de religion. Une même esthétique étant utilisée pour des effets différents, les critiques distinguent 2 grands types de baroques: - baroque de persuasion lorsqu'il s'agit d'oeuvres engagées car les textes livrent un message politique voire religieux. Les auteurs veulent convaincre

une nature morte, ce n'est jamais par plaisir intéresser de m'emparer des fruits et légumes représenté enfin de les manger Qui plait: parce que l'œuvre d'art est la source d'un plaisiresthétique c'est à dire un plaisir de la sensibilité (Esthétique= ce qui relève de la sensibilité; l'esthétique est aussi la science philosophique, la discipline philosophique qui a pour objet d'étude l'art, le beau, le génie) Remarque: si la différence entre la technique et l'art et aujourd'hui universellement

l’écriture du vide » Mémoire dirigé par Mme Aline MURA-BRUNEL. Soutenu en mai 2008. dumas-00498644, version 1 - 8 Jul 2010 4 Remerciements dumas-00498644, version 1 - 8 Jul 2010 D’ores et déjà, je tiens tout particulièrement à remercier Madame Mura-Brunel pour tous les précieux conseils qu’elle m’a donnés au cours de ma recherche, pour les ouvrages qu’elle a pu me conseiller et qui m’ont été fort utiles, pour ses lectures et ses commentaires de mon mémoire, mais également pour sa patience

accepter et à comprendre. Premiers romans européens : voyages. Plus vague, Jacques le Fataliste, les héros sont surpris au début au milieu d’un chemin. Plus tard l’horizon se rétrécie. Chez Balzac le temps est embarqué dans l’Histoire. Pour Emma Bovary, la clôture se resserre. L’infini de l’extérieur est remplacé par celui de l’âme. Qu’est-il devenu de l’aventure, autrefois premier grand thème du roman ? Sa propre parodie ? Le chemin du roman se boucle-t-il sur un paradoxe ? Paradoxe terminal

à peu une conscience esthétique, par la fréquentation des génies du siècle, qu'il contribue à faire découvrir ou reconnaître (Hugo, Delacroix, Courbet, Edgar Poe, et plus tard Manet et Wagner). Le mot de " modernité " devient ainsi l'emblème de sa propre poétique. En 1857, il fait paraître Les Fleurs du mal, recueil regroupant des poèmes écrits et publiés dans des revues depuis quinze ans et accompagnés d'inédits récents. Attaqué en justice en même temps que Madame Bovary, il est condamné pour

l’œuvre qui finit bien, comme il y a des topoï de l’œuvre qui finit mal, notamment pour l’aventure amoureuse (Roméo et Juliette, Tristan et Iseult). L’œuvre finit « bien » d’un point de vue moral ? D’un point de vue esthétique (une « fin en beauté » comme la transfiguration notamment esthétique de Manon par sa mort) ? Il y a certes des fins positives au niveau de l’intrigue, des personnages. Mais une œuvre qui finit bien n’est-elle pas celle qui finit « bien » pour le lecteur ? De laquelle il retire quelque

transparentes ("L'époque actuelle est plutôt celle du numéro matricule" écrit Robbe-Grillet). III - LE ROMAN N'ADMET LA MÉDIOCRITÉ QU'A CERTAINES CONDITIONS : si le personnage peut être un médiocre, il convient de faire la part de l'époque : cette esthétique n'est que celle du XX° siècle et certains théoriciens du nouveau roman l'ont abandonnée  (romans de Le Clézio). il ne faut pas ignorer le goût légitime du public pour des œuvres où la création artistique lui évite de rencontrer des voisins de palier

Flaubert (Madame Bovary, 1857)  Maupassant (Une vie, 1883) Le Parnasse (1840- fin XIX) : Les parnassiens récusent le délire narcissique, les exaltations du « moi » (Romantisme). Ils accordent une grande importance à la forme stylistique. Ils s’inscrivent dans la mouvance du postivisme « foi dans les sciences expérimentales ». Objectif : « L’art pour l’art » : la beauté esthétique doit primer sur l’enthousiasme

Paris  en juillet  1866.  Il s’y éteint un an plus tard, à l’âge de quarante­six ans,  des  suites  de  la  syphilis,  de  l’abus  d'alcool  et  autres drogues.  En 1868  sont publiés  à  titre posthume  le  Spleen  de  Paris  et les  Curiosités  esthétiques. Baudelaire, qui a mené  une  vie  en  totale  opposition  avec les  codes  moraux  de  son époque, est  l’image même  du  poète  écorché  vif.  Non  reconnu  de  son  vivant,  le  poète  en   tira  une  profonde  tristesse.  Il  sera  ensuite