Exposé Land Art

Heritage Award) Données clés Naissance 13 juin 1935 (79 ans) (Christo et Jeanne-Claude) Gabrovo, Bulgarie (Christo) Casablanca, Maroc (Jeanne-Claude) Décès 18 novembre 2009 (à 74 ans)(Jeanne-Claude) New York, États-Unis (Jeanne-Claude) Activités Art environnemental Formation Christo : Académie nationale des arts, Académie des beaux-arts de Vienne Jeanne-Claude : autodidacte Œuvres réputées Valley Curtain Running Fence Surrounded Islands The Gates modifier Christo et Jeanne-Claude, communément Christo

incrustations de sel et du niveau inférieur du lac. Cette monumentale sculpture est un témoignage de la dominance de la nature sur l'homme. Sorte de « haut-relief » (sculpture sortant beaucoup du lac), elle est actuellement la possession de la Dia Art Foundation à New York, après l'avoir acquise des descendants de Smithson en 1999. Quelques définitions  pour info : Le tombereau est le nom donné au véhicule hippomobile, généralement agricole, destiné à transporter un matériau en vrac: terre, paille

présentation par Richard Long . Une présentation sur ce qu'on a appele le « land art » , la construction d' installations que des éléments naturels dans des œuvres d' art. Goldsworthy a été immédiatement attiré par ce type d'œuvres d'art , et était inspiré à monter sa première pièce sculpturale naturel .Il devient un artiste internationalement reconnu. Il vit et travaille aujourd’hui en Ecosse. Andy Goldsworthy, utilise le mouvement du land art ce qui est une tendance de l'art contemporain utilisant le cadre

Land Art Aujourd'hui j'ai décidé de parler du Land Art. Tout d'abord, qu'est-ce que le Land Art ? Il est une tendance de l'art contemporain. Il utilise les matériaux trouvés dans la nature, comme par exemple le bois, les cailloux, les rochers, l'herbe, le sable etc. Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, surtout celles qui utilisent des matériaux naturels, comme ceux cités précédemment. Les œuvres sont soumises au temps vu qu'elles sont dehors, aux conditions météorologiques, à l'érosion

le land art : spiral Jetty de Robert Smithson L'artiste : Robert Smithson est née le 2 janvier 1938 au New Jersey et est mort le 20 juillet 1973 dans un accident au Texas alors qu'il prenait en photo son œuvre Amarillo Ramp, à ce moment en cours de construction. Il étudie la peinture et le dessin dans la ville de New York. Après avoir obtenu son diplôme l'Art Student's League en 1956, il s'inscrit à la Brooklyn Museum School. Il s’intéresse d'abord à la peinture abstraite puis, dès 1962

navigué sur le lac L'artiste :Smistshon est un atiste américain né en 1948, mort en 1973. Il s'oriente d'abord vers la peinture, dès 1962 il ne se consacre plus qu'à la sculpture et au land-art . Il meurt d'un accident d'avion au Texas tandis qu'il prend des photographies de son œuvre Amarillo Ramp Land art : Ce mouvement artistique est apparu aux USA, fin 1970. L'artiste intervient sur un site naturel, y ajoute son travail en utilisant les matériaux du lieu lui-même. Il le modifie donc, de

harmonie avec le monde naturel. Citation : « Je travaille avec une feuille sous l’arbre sous lequel elle est tombée. » Courant artistique : LAND ART Ce mouvement apparaît à la fin des années soixante aux États-Unis. Il propose une nouvelle version, à la fois monumentale, minimale et conceptuelle, du traitement artistique du paysage. Les artistes du Land Art effectuent des interventions sur ou dans le paysage, et le modifient de manière provisoire ou durable. ils veulent établir une communion intime

l’Art. Les Paysages à travers le Land Art. Cités jardins et villes satellites à travers le projet de déconstruction de Paris par « Le Corbusier ». Les paysages. Le Land Art, un art assassin ? Introduction Le Land Art, bien que dans un sens présent depuis toujours dans les civilisations humaines, et est conceptualisé en 1968 par Robert Smithson à l’occasion de lors de son exposition : Earth Work. Il en deviendra par la suite l’un des grands théoriciens. Le Land Art veut sortir des sentiers battus

Le White-Cube Brian O’ Doherty est le premier à faire une émission sur l’art contemporain afin de rendre cet art moins obscur pour les spectateurs. Pour se faire un avis sur l’art et rester objectif, il faut prendre de la distance, une fois la période terminée. Pour Brian O’ Doherty, la White-Cube représente tout le modernisme. Quand un art entre dans le White-Cube, il est décontextualisé, sacralisé. Seulement à ce moment, on peut s’en faire un avis. Ainsi, le White-Cube est un espace idéal d’exposition

titres déjà publiés dans la Collection Logiques Sociales auraient pu trouver leur place dans cette série parmi lesquels on peut rappeler: ROLLAND Juliette, Art catholique et politique, 2007. BRUN Jean-Paul, Nature, art contemporain et société: le Land .Art comme analyseur du social, troisième volume, Réseaux sociotechniques, monde de l'art et Land Art, 2007. GIREL Sylvia et PROUST Serge (sous la dir.), Les usages de la sociologie de l'art: constructions théoriques, cas pratiques, 2007. FABIANI Jean-Louis