Exposé Sur Le Cid

contribue ainsi au divertissement des spectateurs, grâce aux décors , aux costumes, aux éclairages, aux lieux ... Les avancés technologiques permettent de poussés de plus en plus l'illusion Ainsi de nombreux metteur en scène revisitent les classiques. Le Cid de Corneille en version flamenco, une mise en scène de Thomas Le Douarec avec un magnifique duo décor-lumières. Et Don Juan de Molière, une mise en scène de Mesguisch qui grâce aux décors, costumes et lumières apporte de la féerie a cette pièce. Le

scène du Mariage de Figaro de Beaumarchais met en place la rivalité amoureuse du Comte et de Figaro ; dans la première scène des Femmes savantes, deux sœurs posent le problème de l'éducation et du rôle des femmes. À travers ces conflits, l'auteur expose au lecteur ou au spectateur les raisons de l'opposition entre les personnages et précise la nature de leur relation ou l'enjeu de l'action. D'où la fréquence des conflits dans les scènes d'exposition au théâtre. 2. Mettre en évidence un rapport de

problématique de votre argumentation. Marie-Claude Hubert, dans son ouvrage Le Théâtre (A. Colin, 1988), note à la p. 15 : « La scène, lieu du conflit, est toujours un champ de bataille ». Cette affirmation vous semble-t-elle pertinente pour rendre compte du Cid et du Mariage de Figaro ? Repérer les termes clé, bien cerner leur sens. Scène, conflit, champ de bataille. Expliciter les présupposés, les sous-entendus, les connotations. Repérer les liens logiques, les expliciter s’ils ne sont pas nettement

Le Cid , Pierre Corneille . éd. B. Donné, GF Flammarion, 2009.Exemplier . CITATIONS . 1. Horace,  Art poétique dans Œuvres , G.F., 1973, vers 334 344 : « La poésie veut instruire ou plaire ; parfois son objet est de plaire et d'instruire en même temps. Pour instruire, sois concis ; l'esprit reçoit avec docilité et retient fidèlement

guerre mondiale sont légion, aucun n'atteint l'intensité du Journal d'Anne Franck, une jeune juive hollandaise, qui mourra déportée, d'où provient l'extrait que nous étudierons. -Pierre Corneille (1606-1684), surtout connu pour ses tragédies (Le Cid, Bérénice...), était en réalité un dramaturge complet, qui pratiquait tous les styles de son époque. Le meilleur exemple en est L'Illusion comique, pièce à la rencontre de plusieurs genre théâtraux écrite en 1636. Ainsi le pittoresque personnage de

La Place (p79 à 80) « Je travaillais aux cours.... que je n’y arrive pas ». 6. Étude de la fin de l’oeuvre de : « J’ai fini…..jusqu’à … envie de pleurer  » Étude d’ensemble: La Place, autobiographie ou biographie/ Le pacte autobiographique Exposés: Autobiographie et biographie Textes complémentaires: Autour de la problématique: « L’autoportrait, un pari impossible? » Texte extrait de Les Mots de Sartre p 452 du manuel Incipit de L’âge d’homme de M. Leiris p 451 du manuel Étude de l’image:

|registre auquel il |-Dictée sur les P.P. | |différents registres | |la C.F. 2009, Cyrano à|transitifs (direct, | |appartient. | | |(tragédie et |- Le Cid de P. |la CF en 2006, les |indirect) et | | | | |tragi-comédie, comédie|Corneille (I,6) |stances de Rodrigue |intransitifs, les | |

jamais suggérées ni imposées). Le parcours des tueurs, leur enfance... Truman Capote témoigne, toujours en observateur impartial, jamais en juge, en alternant les points de vue (victimes / enquêteurs / tueurs) : les faits sont à la fois simplement exposés tout en proposant une peinture au scalpel des personnalités (notamment celle des jeunes meurtriers) et de la société américaine des années 60.   Au final, et dans la dernière partie, nous assistons au procès. Là encore, voilà un document particulièrement

Sommaire Séquence 12 Percevoir les enjeux tragiques d’une pièce atypique : Le Cid de Corneille Durée approximative de la séquence : 10 h. Séance 1 Situer l’œuvre dans son contexte Séance 2 Saisir les enjeux d’une scène d’exposition Séance 3 Comprendre la mise en place du tragique Séance 4 Percevoir ce qu’est le dilemme cornélien Séance 5 Comprendre la conséquence du dilemme Séance 6 Découvrir un récit épique Séance 7 Découvrir un dénouement

ainsi, selon Aristote, purger des passions. Art du spectacle par essence, le théâtre est aussi art du langage puisqu’il s’appuie le plus souvent sur un texte doté de plus ou moins grande dimension poétique. C e texte qualifié de « pièce de théâtre », expose une histoire (« un drame »), des personnages, un cadre spatio-temporel et se compose essentiellement de dialogue. S’y ajoutent des didascalies, qui destinées a des acteurs, nous rappellent que la « pièce » est en attente d’être jouée, représentée