Exposé Théatre Contemporain

 Littérature française du xviie siècle LA TRAGÉDIE CLASSIQUE 1. Introdution: Le théâtre classique est né au XVII ème siècle. Il s’est imposé en France comme la forme la plus noble de l’art dramatique. Pour le but suprême de l’art est d’imiter la réalité pour atteindre à la vérité, le théâtre se divise en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. 2. La definition de la tragédie: La tragédie désigne un art de dramaturgie

détournement. EVALUATION - EPREUVE ORALE E V A L U A T I O N ACQUIS ATTENDUS Des connaissances Un certain nombre d’œuvres, patrimoniales ou contemporaines Des méthodes d’analyse des œuvres d’art ( outils et techniques de production, vocabulaire spécifique,...) Des mouvements artistiques, des styles, des auteurs, des lieux (musées, théâtres, salles de concert,...) Des repères historiques, artistiques, littéraires, scientifiques Des métiers des secteurs artistiques ou culturels Des capacités

pratique des arts appliqués conduisant à des productions valorisantes, les enseignements portent sur l’acquisition : - de démarches analytiques s’appuyant sur la connaissance d’œuvres, d’artistes et de mouvements représentatifs de la création contemporaine comme du patrimoine, relevant de périodes historiques et d’espaces géographiques proches ou lointains ; - de démarches créatives favorisant l’expression à travers une pratique d’exploration, d’investigation, de réalisation ; - de la maîtrise des

artiste qui n’entre dans aucune catégorie ; le monde de l’art ne sait jamais très bien où me placer" David Hockney David Hockney est un artiste majeur du siècle dernier et d'aujourd'hui. Il est considéré par certains comme le plus grand artiste contemporain britannique tant par la quantité inhumaine d'oeuvres qu'il à produite que par les théories artistiques qu'il élabore. Tout au long de sa vie, il s'attaque au tant à la nouveauté à travers les nouvelles technologies du moment qu'au savoir des maîtres

EXPOSÉ : L’Illusion Comique, Corneille Présentation de l’auteur Pierre Corneille est né à Rouen en 1606 dans une famille bourgeoise. Il fait de brillantes études dans un collège tenu par des jésuites où il se distingue par sa passion pour le théâtre, mais il s’oriente finalement vers le droit et devient avocat au Parlement de Rouen en 1624. Parallèlement à son métier, il commence à écrire et c’est avec sa première oeuvre parue en 1629, Mélite, que Corneille invente un nouveau genre théâtral

histoire plus sûre, celle de la musique elle-même, qui en fait un jalon entre les romantiques et Mahler. Ce programme est, en tout cas, trop réducteur pour qu’on puisse le suivre à la lettre. L’introduction lente, Andante sostenuto, du premier mouvement expose l’idée principale de l’œuvre, celle qui, près de soixantedix ans plus tard, fait écho au thème de la Cinquième de Beethoven. C’est une sonnerie sinistre, lancée par les quatre cors et les bassons dans leur registre aigu. Reprise aux bois et à la trompette

ans plus tard il est ruiné et perd sa femme peu de temps après. Il doit à présent travailler pour vivre. Sa raison d’être est toute trouvée dans le théâtre. Son premier succès est Arlequin poli par l'amour en 1720. Il apprécie les Comédiens Italiens et collabore avec eux pour quelques pièces. Marivaux révolutionne la comédie théâtrale, genre qu’il expose au travers de deux pièces Surprises de l’amour et La Double Inconstance. Viennent alors ses comédies philosophiques.Elles sont placées dans des cadres

sociétés modernes s'appuient. Il a notamment travaillé sur la répartition des fonctions de l'État entre ses différentes composantes, appelée postérieurement « principe de séparation des pouvoirs ». Sa grande contribution est d'avoir su exposer à ses contemporains deux modèles de liberté politique : la « liberté modérée » du régime monarchique et la « liberté extrême » incarnée par la Constitution d'Angleterre. Denis Diderot, né le 5 octobre[1] 1713 à Langres et mort le 31 juillet 1784 à Paris

l'amour c'est réinventer cette réinvention. Alain Badiou[3] Les œuvres de Sarah Kane ont souvent été décriées pour leur violence apparente, sans porter attention au travail poétique et spirituel. A la sortie de Blasted en 1995 au Royal Court Theatre Upstairs, les critiques anglais n'ont pas hésité à fustiger sa première pièce de façon acerbe. Le journaliste du Daily Mail, Jack Tinker, dont elle utilisera l'homonyme dans Purifiés pour incarner un personnage sadique, se dit « totalement et absolument

................................................................................ La place des mythes ................................................................................................................................. Littérature contemporaine ............................................................................................ Langage verbal et images ............................................................................................. Littérature et débat d’idées ..