Faire Rire Pour Instruire Et Critiquer

lumières. Habits du spectateur, velours de la salle, pompe et faste. Monde de l'imaginaire, du factice, b) Il fait rire Caricatures humaines : comique de situation, quiproquo, coup de théâtre, dénouement heureux, miraculeux Tout le vaudeville( Labiche, Feydeau) n'est que divertissement Les comédies de Molière Le theatre de matrionette spectacle divertissans pour amuser et faire participer les enfants qui dialoquent avec les marionettes. Le théâtre comme divertissement : spectacle : la secenographie

vie de Pyrrhus. Hermione est donc victime de ses propres excès de jalousie qui la pousse au suicide. Et le héros est victime de la maladie dans la farce tragique Le Roi se meurt de Ionesco. Le roi sait qu’il va mourir mais n’arrive pas à se faire à l’idée et s’éteint lorsqu’il en a pris conscience. Ionesco met en scène un personnage qui va mourir et qui connait la douleur de vivre ses dernières heures. Bien que la tragédie s’achève sur la mort, ce n’est pas toujours

apologue moraliste : un conte initiatique a) Un récit à visée argumentativeArg 1 : Utilisation d’une tournure courte : le récit Ex 1 : Présence du schéma narratif Arg 2 : Illustration d’une thèse soutenue qui consiste en la critique de l’Optimisme et du fanatisme religieuxEx 2 : Chapitre 6,mise à mort de Pangloss, entrée en scène du Pessimisme avec Jacques. b) Une fable pessimiste Arg 1 : Confrontation de Candide à la vision d’autrui Ex 1 : le récit

optimiste du monde. Dans la deuxième partie, on envisagera un anti-héros ou un héros médiocre par sa banalité ou sa méchanceté qui offre une vision pessimiste du monde. Enfin, dans la troisième partie on tentera de montrer l'existence d'un roman critique, qui possède une vision distanciée du monde. I/ des héros admirables dans des romans qui offrent une conception optimiste du monde et de l'humanité Tout d'abord, on peut envisager, comme l'évoque le sujet, qu'un protagoniste d'une œuvre

scène/ salle, personnages/ spectateurs.  Molière se bat dans ses préfaces et dans ses pièces pour faire reconnaître la comédie. La poétique de la comédie se trouve chez lui , notamment dans la critique de l’école des femmes, comme une tentative de réhabilitation et de défense de la comédie. Molière insiste sur la différence d’écriture des comédies : « et c’est une étrange entreprise que de vouloir faire rire les honnêtes gens ». Le premier placet présenté au roi sur la comédie du Tartuffe lui donne pour

l’esprit scientifique développé par l’expérience • les philosophes affirment la supériorité de la raison sur la superstition, du savoir sur l’ignorance, de la connaissance sur le préjugé • accroître le savoir et le diffuser pour éclairer le peuple • faire usage de sa raison • les philosophes des Lumières s’attaquent au fanatisme religieux, au pouvoir de l’église, au pouvoir des rois, à la guerre, à l’esclavage, aux préjugés Vie de Voltaire LE PRINCIPE DU CONTE PHILOSOPHIQUE Genre moderne

populaire (tritons, ...) -rêverie -amour -liberté d’inspiration -émotion, sentimants, spontanéité -monde renversé Le classicisme La Fontaine, Bossuet, La Rochefoucauld, La Bruyère, Molière, Racine Principes du mouvement -plaire et instruire : émotion (rire, larmes). Rien ne doit laisser froid. Agréable et réel mais agréable doit être pris du vrai. -rechercher le naturel : refuse les effets gratuits, l’abondance verbale, l’accumulation des figures. Il doit être simple, clair, naturel (seulement

pluralité des mondes (1686), il vulgarise sous forme de dialogue philosophique les acquis récents de l'astronomie. Dans De l'origine des fables (1684) et l'Histoire des oracles (1687), il dénonce la propension au merveilleux, qui a puissamment contribué à faire naître des superstitions, et l'exploitation de ces superstitions par les idéologues religieux. L'histoire célèbre de "la dent d'or" est un bon exemple de son propos. Nous verrons qu'il y adopte la technique de l'apologue, c'est à dire d'un récit à

ou il fait semblant d’être un autre, ou il veut précisément « nous faire croire » qu’il est cet autre ».( P :49, L’esthétique théâtrale, Catherine Naugrette) La délégation de l’acte de parler ou de dire au théâtre a pour objectif de produire l’illusion de la réalité chez le spectateur. Les personnages du théâtre ne sont pas des acteurs, ce sont des hommes qui vivent l’histoire ou les événements racontés. L’art de dire vrai, de faire croire que l’action produite est réelle est la clé de voûte du système

Bonjour , J'ai une dissertation à faire mais je ne suis pas sûre de plan, de plus je manque d'exemples .. Voici mon sujet & mon plan : "Pourquoi va-t-on au théâtre ?" I) Premièrement pour se divertir a) Regarder des situations amusantes (quiproquos ...) b) Voir le jeu des acteurs et l'adaptation de la pièce c) Ressentir des émotions II) Mais aussi pour s'instruire a) Le théâtre peut représenter la réalité b) Le théâtre est aussi un moyen de critiquer/dénoncer la société actuelle c) ?