Fantaisie De Gérard De Nerval

l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la littérature française durant tout le XIXème siècle. Le

‘danses macabres’ accompagnées par des êtres surnaturels avec le Freischütz de Weber, la virtuosité de Paganini, les œuvres d’Hoffmann transformées en opéra par Offenbach. En littérature, la traduction des contes d’Hoffmann, et les feuilletons de fantaisies publiés dans Le Mercure esquisse l’ambiance du fantastique. Les tableaux de J. H. Füssli comme Le Cauchemar (1781), ainsi que les dessins de G. Doré laissent les traces d’une période obscure, fantomatique et mystérieuse, pleine d’allégories et

Defoe ou Paul et Virginie (1787) de Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre. Le jeune Gautier entre au collège Louis-le-Grand d’où il est bientôt retiré. Ses parents le mettent ensuite au collège Charlemagne où il rencontre le jeune Gérard Labrunie (le futur Gérard de Nerval). Le 27 juin 1829, Gautier fait la connaissance de Victor Hugo qui lui donne le goût de la littérature. Cet évènement commence sa carrière d'écrivain. Le 25 février 1830 il participe à la fameuse « bataille d'Hernani ». C'est la

affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l’amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Au-delà des thèmes pas toujours novateurs, les poètes romantiques revendiqueront un assouplissement de l’expression versifiée à la recherche d’une plus grande musicalité et de quelques audaces dans les mots et dans les

désintéressé de la pensée. Il tend à ruiner définitivement tous les autres mécanismes psychiques et à se substituer à eux dans la résolution des principaux problèmes de la vie1 (xxe siècle). Dans le courant du xixe siècle, le « super naturalisme » de Gérard de Nerval, le « surnaturalisme » d'Emanuel Swedenborg[réf. nécessaire] et aussi le symbolisme de Charles Baudelaire et de Stéphane Mallarmé et, enfin surtout, le romantisme allemand de Jean Paul (dont les rêves annoncent l'écriture automatique) et d'Hoffmann

Michelet renouvelèrent l'histoire; Balzac, Dumas, Stendhal et George Sand le roman. 1- Le Romantisme en poésie Le romantisme a libéré la poésie qui tend à exprimer surtout des états d’âmes. Lamartine, v. Hugo, A. Musset, Gérard de Nerval constituent « une génération qui cherche une conception nouvelle de la poésie, il fallait un parler nouveau. Et, bien entendu, on commence par donner dans l’exagération, dans l’excentricité ; tel a été au XVIème siècle, le cas de la Pléiade. »

jeunesse .................................................................... 84 BICENTENAIRE NERVAL ............................................................. 96 Marina MUREŞANU IONESCU (Roumanie) Théâtralité et discours. Eminescu et Nerval.................................... 98 Hisashi MIZUNO (Japon) La réforme de la poésie moderne ou les scènes musicales dans « Sylvie » de Gérard de Nerval..................................................... 110 5 II. LINGUISTIQUE ............

affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l’amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Au-delà des thèmes pas toujours novateurs, les poètes romantiques revendiqueront un assouplissement de l’expression versifiée à la recherche d’une plus grande musicalité et de quelques audaces dans les mots et dans les

s’éloigna de cette vision médicale pour évoluer vers un aspect constitutif d’une vision du monde. Vigny a dit : « Un livre de désespoir doit être désespéré dans sa forme même. ». Nous allons utiliser René de Chateaubriand, Stello de Vigny, Sylvie de Nerval et A Rebours de Huysmans pour voir en premier lieu en quoi la forme d’une œuvre mélancolique n’est pas forcément celle du désespoir, puis nous démonterons en second lieu, qu’il y a tout de même une ornementation de l’accablement, et que les éléments

suggère les pratiques prêtées aux sorciers et sorcières, qui, selon la tradition, se réuniraient à cette heure fatidique pour commencer leur sabbat. Il est assez vraisemblable aussi qu’il ait remarqué dans le second ‘’Faust’’ de Goethe, traduit par Gérard de Nerval ces mots : «Une sphère supérieure encore est habitée par les enfants de minuit...». Les vers 3 et 4 sont coupés chacun en deux parties, juste à l'hémistiche, et accumulent des notations exotiques et inquiétantes. Ainsi, le premier quatrain,