Fantastique Sert Il Seulement A Faire Peur

transportaient les baladins du temps jadis. La mise en scène utilise des recours théâtraux simples, sans scénographie, faisant appel à l’imagination. Le vrai protagoniste est le comédien. Avec ou sans masque, au choix du metteur en scène. Ce sont, enfin, des saynètes qui rendront joyeux l’acteur dont le jeu favorisera la rencontre du personnage et du spectateur. (A. Zurro). 1 GRANDE FARCE DE L’ENFANT ARAIGNEE… …racontant les aventures et mésaventures d'une enfant-araignée ; avec son père

L'art africain traditionnel a été, jusqu'à récemment, considéré comme étant au service des rites et de la religion seulement, et l'artiste comme étant un esclave de ces rites. Mais actuellement, on se rend compte que les qualités littéraires sont également très importantes dans l'art oral, par exemple dans les devises et les proverbes qui sont remarquables tant par leur style que par leur contenu. Dans ce mémoire, je vais essayer de montrer comment le côté esthétique a souvent été négligé au bénéfice

par la revendication des poètes du « je » et du « moi », qui veulent faire connaître leurs expériences personnelles et faire cesser cet aspect fictif attribué aux poèmes et aux romans. Le romantisme se caractérise par une volonté d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer les extases et les tourments du cœur et de l'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement dans le rêve, le morbide et

 Introduction Dans le sud de la France au XIe siècle ainsi que dans le nord à partir du XIIe siècle, la société féodale joint à l’idéal chevaleresque une nouvelle valeur : les préoccupations amoureuses mises au centre de la vie, le service d’amour. Les cours de France se calquent alors sur le modèle imaginaire de celle du roi Arthur et de ses chevaliers de la Table Ronde. Ceux-ci sont non seulement braves mais ils ont également l’envie de plaire. En présence des dames, le chevalier doit se présenter

qu’est la créativité s’est beaucoup enrichi durant ces dernières années et continuera à s’enrichir dans les années qui viennent. Le lecteur trouvera ici une sorte de point de départ à partir duquel il pourra explorer des directions nouvelles. L’objectif premier de ces notes, essentiellement pratique, est de faire le point sur les principales sources référencées dans le domaine de la créativité. La littérature à ce sujet est très grande et au delà de ma capacité de lire et d’intégrer. Ce texte est

Fratricide et inceste 3. La folie a. Le rêve précurseur b. Les hallucinations b.1 Les portraits b.2 Le spectre III. c. La rationalisation d. Le détraquement final d.1 La violence d.2 François d.3 "La comédie de la dénonciation" e. Un cas de paranoïa ? 4. La morsure IV. La parole, le silence et les regards 1. Le silence 2. La parole 3. Les regards V. Milieux et circonstances 1. Le repaire du Mal a. Le passage du Pont-Neuf b. Chez les Raquin 2. La sexualité libérée a. La morgue b. La campagne VI

forcément liées l’une à l’autre. Chacune de ces deux formes et de ces deux fonctions entraîne des subdivisions, qui apportent quelque diversité tout en se rattachant à un concept unificateur. Dans les deux cas le procédé apparaît comme spécifiquement théâtral et repose sur une connivence étroite entre l’auteur et le public, connivence plus agissante que la simple acceptation passive par ce dernier d’une convention indispensable au fonctionnement de l’art dramatique. Pour sacrifier à la mode du vocabulaire

Les passions Le mot passion a un sens large et un sens plus étroit. Pour Descartes et les cartésiens, il s'oppose au terme action, et désigne les phénomènes affectifs. Bossuet définissait la passion comme : « un mouvement de l'âme qui, touchée du plaisir ressenti ou imaginé dans un objet, s'en approche ou s'en éloigne.-» Les Modernes entendent par « passion » un sentiment ou un désir pervertis ou exagérés ou portés à leur plus haut degré d'intensité. Ce qui caractérise la passion

FRANCAIS : LES CONTES DE PERRAULT. LE PETIT CHAPERON ROUGE 1. Quelle menace la morale contient-elle ? A qui s'adresse-t-elle précisément ? La moralité ici signifie qu'il ne faut pas se fier aux bons parleurs, aux flatteurs comme nous le montre ce vers : « […] ces Loups doucereux, de tous les Loups sont les plus dangereux. ». Elle ne semble pas s’adresser aux enfants. En effet la moralité dans « Le Petit Chaperon rouge » met en garde les jeunes filles naïves ou peut-être même avec des fausses

Thompson Annexe 2 : Versions du "Petit Chaperon Rouge" Remerciements Nous tenons à remercier tout particulièrement Mme Wijns pour avoir accepté de superviser notre travail ainsi que notre amie Virginie Van Camp pour sa contribution à la recherche de sources bibliographiques. Nos remerciements vont également à nos parents et grands-parents qui nous ont inspiré ce sujet si cher à notre cœur. Introduction Comme tous les enfants, nous avons été particulièrement