Farce

Molière se lance dans le théâtre. Il crée avec une famille de comédiens, les Béjart, L’Illustre-Théâtre (1643), qui n’a pas de succès. Il dirige pendant 15 ans une troupe ambulante (1643-1658) qui interprète ses premières comédies inspirées de la farce italienne. Enfin, à partir de 1659, il est le protégé de Louis XIV et divertit la cour. Il est, dans sa troupe de théâtre, le directeur de troupe, l’auteur, le metteur en scène et enfin acteur, ce qui lui permet de créer la mise en scène et de diriger

exagère ce défaut. Par l'exagération, il essaie de faire passer un message. Et pour faire passer ce message, il essaie de faire rire. Le Tartuffe est une comédie de moeurs. La pièce fusionne le genre - de la farce française, avec le thème du mariage forcé et de l'adultère, - de la farce italienne en opposant un vieillard libidineux (Tartuffe) à de jeunes gens (Mariane et Valère). Elle s'attaque à l'hypocrisie et a la fausse dévotion tout en faisant rire: Tartuffe veut faire croire qu'il est

parler Argan :Eh ? Toinette : Je vous dis que... Elle fait semblant de parler » Le fait q’Argan criait dans l’acte 1scène2 et qu’on passe au murmure dans cette scène crée des effets comique et du ridicule digne de la farce. Dans En attendant Godot les situations dignes dela farce ne manquent pas entre pozzo et lucky notamment quand Vladimir et Estragon tentent de soutenir Lucky, fatigué après son monologue de même , la bouffonnerie est présente dans l’échange rapide des répliques entre Vladimir

Tiens ! c'est toi, la vieille ! cria le zingueur, qu'un ricanement étranglait. Ah ! elle est farce, par exemple !... Hein ? pas vrai, elle est farce ! Tous riaient, Mes-Bottes, Bibi-la-Grillade, Bec-Salé, dit Boit-sans-Soif. Oui, ça leur semblait farce ; et ils n'expliquaient pas pourquoi. Gervaise restait debout, un peu étourdie. Coupeau lui paraissant très gentil, elle se risqua à dire : - Tu sais, nous allons là-bas. Faut nous cavaler. Nous arriverons encore à temps pour voir quelque chose.

médecine), de la présence d’un héros paradoxal (un malade sain) faisant le malheur des siens et obstiné comme ses prédecesseurs dans son obsession, de la virulente satire de certains groupes sociaux, de la présence du courant toujours vivant de la farce, et de cette fantasmagorie propre aux comédies-ballets, qui, entraîne personnages et public dans l'ivresse du chant et de la danse. L’idée centrale appartient en propre à Molière, lui qui médite depuis toujours sur l’imposture médicale. On sait aujourd’hui

société de son temps et en proposant un discours sur l’Homme en général. Les genres comiques au théâtre existent depuis l’Antiquité et de nombreuses pièces sont adaptées à partir de ces chefs-d’œuvre anciens. Mais la comédie se nourrit aussi de la farce, venue tout droit du Moyen- Âge. C’est un genre varié, qui s’inspire aussi du théâtre italien et de la commedia dell’arte . On peut donc partir de l’idée selon laquelle la comédie est un creuset où se

Beckett intègre donc à sa pièce d’autres arts du spectacle pour | |R2 C’est ainsi par la pratique du langage que le retour en enfance |conversation. |lui donner le caractère d’une farce, même si cette farce est tragique| |s’exprime. |R2 C’est par les mots qu’ils tentent d’oublier leur condition. |et devient la représentation de la condition humaine telle que la | |

et, au fur et à mesure du temps, elles deviennent de vraies pièces. Ancêtre des comédies modernes, la farce est apparue à la fin du XIVe siècle. C’est une comédie souvent courte et en vers, fondée sur les jeux de scène, et dont le niveau de langue est familier. Le but est de faire rire le public, au moyen d’un comique grossier (bons mots, injures, coups, etc.). Les personnages de la farce sont peu nombreux, et l’intrigue est généralement simple et repose sur la tromperie : mari trompé et femme

qu’il en soit, il avait une grande source d’information de la médecine car il a vu beaucoup de médecins en rapport à sa maladie. Ses informations sont non seulement riches mais fondées (ex : Acte III scène 5). La satire ou plutôt l’objet de cette farce est la médecine. L’atmosphère y est sombre, en effet presque tous les personnages énoncent la mort si ce n’est Louison et quelques autres (ex : Argan quand il rédige son testament, Acte I scène 7 ou Acte III scènes 13 et 14 où Toinette, Angélique

il ne tiendra qu’à vous que je vous arrache de ce misérable lieu, et ne vous mette dans l’état où vous méritez d’être. Introduction Après la tension du premier acte marqué par la rupture de Don Juan avec Elvire, le second est un intermède de farce qui vise à nous détendre. Don Juan a cherché à enlever une jeune femme, pendant une promenade en mer que lui offrait son fiancé. Mais une « bourrasque imprévue » empêche la réalisation du projet. Dom Juan et Sganarelle sont naufragés, mais ils sont