Femme Peinture 17ème

HISTOIRE DES ARTS : La rénovation de la peinture autour de 1600 : Le moyen-âge, la Renaissance (15ème), le maniérisme (deuxième moitié du 16ème). Au tout début du 17ème es artistes se retrouvent dans une sorte d’impasse artistique, le maniérisme ne permet plus aux artistes de progresser, d’innover, d’inventer. Les peintres maniéristes se sont enfermés dans la répétition, le stéréotype et se sont éloignés de la nature. Il appartient donc à des peintres puissants de briser les schémas convenus

de Melle de Chartres à la cour. Le Vidame de Chartres nous dresse un portrait élogieux de Melle de Chartres. Nous nous demanderons qu’est-ce qui fait de Mlle de Chartres un être d’exception au 17ème. Dans un 1er temps, nous justifierions qu’il s’agit d’une description d’un portrait atypique de la jeune femme puis nous verrons qu’elle a reçu une éducation soignée et atypique. I) Un portrait extraordinaire 1) beauté parfaite On insiste sur sa beauté exceptionnelle et l’admiration qu’elle suscite

forme irrégulière. Il vient du terme portugais « barrueco ». Cela correspond au 17ème et 18ème siècle, à la mode du temps. Puis, il passe dans le langage courant avec une connotation péjorative. Il désigne en art, une plénitude et une décadence en lien avec la naissance des sciences modernes, le triomphe du rationalisme, la découverte du Nouveau-Monde et la Contre-Réforme. Il se retrouve en architecture, sculpture et peinture. Il se caractérise par un naturalisme –réalisme, la lumière en lien avec la

bourgogne. Technique : peinture sur chevalet de bois. Primitif = début d’un nouveau art. Caractéristiques : - Les artistes Flamands aiment le réel, ils savent imaginer, condenser, interpréter. - Simplicité de l’âme, pudeur des sentiments, expressions réservées. - Spiritualité moyenâgeuse, présence quotidienne du divin. - Perspective soulignée par l’intensité des couleurs. - Coloris brillants et lumineux, accord des valeurs, harmonie des tons, unité du tableau. - Peinture statique, peu de composition

statut de la femme. L'apparence à travers les siècles renvoyait des valeurs essentielles valorisées lors de ces différentes époques mais elle témoignait aussi du statut de la femme dans la société. Nous étudierons l'influence que la religion a pu avoir sur la perception de la perfection féminine. Nous expliquerons aussi en quoi des changements sociaux grâce aux Lumières notamment, et technologiques, comme l'urbanisation, ont fait évoluer la place et les droits accordés à la femme au sein de la

Mme de la Fayette nous propose un roman éducatif tout en maintenant intact le charme du romanesque. Il est donc important de comprendre en quoi les personnages de ce texte sont-ils à l’image de la société du 17ème siècle ? La princesse de Clèves nous est dépeinte comme un personnage idéal au 17ème siècle mais nous sommes également éclairés sur l’éducation de cette époque et ses principes, pour nous intéresser plus particulièrement aux personnages qui sont le reflet d’un monde en mutation. La princesse

Un épisode totalement romancé de la vie d’un peintre de génie, reconnu pour avoir été l’un des hommes les plus secrets de l’histoire de la peinture et qui n’était connu que pour un nombre assez réduit de ses oeuvres, alors qu’elles furent très nombreuses. Le merveilleux chef d’oeuvre qu’est La Jeune fille à la perle est aussi l’un des tableaux les plus mystérieux du peintre hollandaisJohannes Vermeer, suscitant les interrogations des historiens de l’art depuis des années. C’est cette fascination

Portrait de Dom juan au cours des siècles : 17eme siecle : 1630 : El burlador de Sevilla ( le séducteur de séville) de Tirso molina (auteur espagnol qui créa le personnage dom juan) Le personnage de Molina est une jeune Andalou très beau et très sensuel. C’est le séducteur né. Dans la femme, ce n'est ni l'affection ni la tendresse qu'il cherche, mais l'assouvissement d'un désir sans cesse renaissant: séduction et déshonneur. Dans l'esprit de l'auteur, le mythe de Don Juan esclave de la chair

tableau nous basculons dans un univers onirique. Mon numéro parle de libération. Mon personnage est une jeune femme peintre du 17ème siècle. Cette femme est enfermé dans les cadres sociaux de l’époque. Elle rentre dans son tableau afin de se libérer de ses entraves socio-culturel. Elle se sert de la peinture comme moyen de libération du corps et de l’esprit. Mon personnage est une femme peintre de l’époque. Elle rentre dans son cadre afin de trouver sa place et de se libérer. Cette univers presque

mouvement libertin ou libertinage se développe en Europe à partir du 17eme siècle. Il se présente d'abord comme une critique des règles et des lois de l'église pour devenir, au 18eme, un mouvement à la fois littéraire et culturel qui revendique la quête des plaisirs. Tout d'abord, nous allons définir le mot « libertin ». Libertin vient de « libertinus » qui signifie dans l'antiquité romaine « affranchi ». On le retrouve au 17eme dans le langage de l'église pour dénoncer les esprits-forts, les libres