Film étirable

: « quatre ou cinq klaxons grincèrent », « la vague de vacarme retomba », « le silence qui continuait à l’entourer » : représentation concrète de ce silence même.  2) Une scène de cinéma ou de roman noir  L’atmosphère générale évoque le roman ou le film noir, et la narration elle-même utilise des procédés cinématographiques. Par exemple le gros plan qu’elle suggère sur le pied de la victime, d’abord en l’évoquant à de multiples reprises : « ce pied à demi-incliné par le sommeil » (noter l’emploi du

"homme-éléphant". Ce film retrace les dernières années de vie John MERRICK. Ce dernier était appelé l'homme-éléphant à cause des nombreuses difformités présentent sur son corps, notamment sur son visage. 2. L'oeuvre cinématographique Elephant Man, sortie le 9 octobre 1980, a été réalisé par le cinéaste américain David LYNCH. David LYNCH est né en 1946 à Missoula dans le Montana, aux Etats-Unis. Son premier film, Eraserhead (1976), tourné avec peu de moyens en noir et blanc, est devenu un "film culte". Lynch

FULL METAL JACKET (1987) Réalisateur : Stanley Kubrick Nationalité : Américain Britannique Genre : Film de Guerre Film basé sur le roman Le Merdier et sur des mémoires de guerre. Choix de l’œuvre : J'ai choisie ce film car en troisième l'on étudie le XXe siècle, siècle de guerre ( 1ere guerre mondial, seconde guerre mondial, guerre froide... ) et ce film est en rapport avec cela, en effet ce film retrace le parcours de jeunes marines pendant la guerre du Vietnam. J'ai donc trouvé intéressant de

Exposé sur la musique dans le cinéma TWELVE YEARS A SLAVE Jai choisi de faire mon exposé sur twelve years a slave parce que c’est un film est constitué de multiples techniques narratives. Il s'agit de l'adaptation de l'autobiographie Douze ans d'esclavage de Solomon Northup (1853), ,. Le film se déroule dans l'Amérique des années 1840 et retrace l'histoire de Northup, un homme libre afro-américain (« free negro » en anglais), qui est enlevé et vendu comme esclave dans une plantation de la Louisiane

Reflexion et analyse- le film indépendant Par Travail présenté à madame Daphné Brouillet Cours 530-112-SL, Cinéma hollywoodien et société, groupe 03 Cégep de Saint-Laurent ─ Le jeudi, 27 novembre 2014 Beasts of the Southern Wild est un film de Benh Zeitlin. Le réalisateur

amateur, le black kid s’engage au Conservatoire comme d’autres à l’armée, il y passera seize ans, faisant ses armes sur l’harmonie, les gammes et la mélodie comme une enluminure essentielle. Traumatisé, dans sa plus tendre enfance, par la bande son du film La Tour Infernale, le jeune Chassol comprend rapidement qu’il ne sortira pas son premier album à vingt ans. Oh non. Son ambition première, c’est de composer pour le cinéma, unir secrètement le son et l’image pour produire une musique cinématique de

classement que j'ai vu, loin de là! y'en a qui mérite leur place, d'autres qui manquent et certains qui sont en trop...Déja les 5 premiers je vois pas ceux qu'il foutent là....c'est culte mais c'etait choquant et fun dans les années 70/80 (the serbian film est sorti il ya peu mais est nullissime)...c'est comme les films The rite, The devil's chair, 3 extremes et necromentia...alloo ya 100 fois mieux... voilà une petite liste sans prétention de vraiment films gore, violent, stressant etc qui ne figurent

légende naquit aussitôt, faisant d'elle l'héroïne de récits apocryphes. Elle fut maintes fois mise en scène au cinéma et dans des romans. Dans l'imagerie du xxe siècle[modifier | modifier le code] L'actrice Theda Bara définit le mot « Vamp » dans le film Embrasse-moi, idiot de 1915. La femme fatale a été représentée comme un vampire sexuel ; ses charmes consommant la virilité et l'esprit d'indépendance de leurs amants, ne laissant que leurs enveloppes charnelles vides. Rudyard Kipling fut inspiré

recherche à la lueur des lanternes. Alors qu'Ansass désespère de retrouver sa femme vivante, on vient lui annoncer qu'elle est sauvée. A l'aurore, la femme de la ville quitte le village. Analyse Adapté d'une nouvelle de Sudermann (qui finissait mal), le film contient quatre mouvements. La première partie va jusqu'à la tentative de meurtre, la seconde commence avec la fuite de l'épouse du bateau vers le tram et s'achève par le pardon à la sortie de l'église et la vision champêtre au milieu des voitures

Bonnie and Clyde : Un road movie      Bonnie  &  Clyde  est  tout  autant  un  film  de  gangsters  qu’un  film  appartenant  au genre du  road  movie.  Le road­movie devient un genre lors la période de contestation sociale qui marque la  fin  des  années  60  aux  Etats­Unis.  Le  road­movie  témoigne  d'un  mal  de  vivre,  et  conclut  une  impossibilité  de  liberté.  En  général,  le  road­movie  montre  deux  compères   qui  quittent  la ville et  prennent  la  route en  voiture pour s'enfuir vers une destination mythique ou inconnue