Florence Dans Lorenzaccio

Lorenzaccio Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1833, sur une idée de George Sand, qui lui avait fait lire son manuscrit Une conspiration en 1537. Il est publié en août 1834 dans le premier tome de la seconde livraison d'Un Spectacle dans un fauteuil. Il y décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au xvie siècle : la Storia fiorentina

« Lorenzaccio »  est une pièce d’Alfred Musset publié en 1834 comme un « spectacle dans un fauteuil ». Pour l’écrire, Musset s’est inspiré de l’ouvrage que George Sand lui a confié : « Une conspiration en 1537 ». Il n’en verra jamais la représentation de son vivant. La Florence du XVIème siècle dirigé par le Tyran Alexandre de Médicis dans laquelle évolue le personnage principale de Lorenzaccio, devient pour Musset un lieu de bouleversements politiques, parallèle parfait pour traité en réalité du

Littérature Française: -Dans la mesure où Florence n’est pas dans Lorenzaccio qu’un simple décor, comment la représenter sur scène ? Lorenzaccio est un cas particulier dans l’œuvre littéraire et théâtrale française. Ce drame écrit par Musset en 1833 (il a vingt-trois ans) compte cinq actes, trente-neuf scènes, soixante-neuf personnages nommés et parlants (sans compter les figurants, très nombreux), et vingt-cinq lieux scéniques différents. Ses dimensions, l’originalité de sa composition et

Lorenzaccio Sujet : Le plus grand courage n’est-il parfois la lâcheté ? A-t-on droit à cette lâcheté. Définition. * Courage : Le courage est un trait de caractère qui désigne la capacité à surmonter la peur pour faire face à un danger. Ce terme peut aussi être employé pour exprimer l’endurance, la persévérance, notamment à l’égard de la douleur. * Lâcheté : La lâcheté désigne, de manière générale, le manque de fermeté ou le défaut de courage face à une situation ou un choix qui

I/ En quoi Lorenzaccio est-il un drame romantique ? II/ En quoi peut-on considérer Florence comme personnage principal de Lorenzaccio ? Lorenzaccio, drame romantique. I ) Le refus des règles classiques. 1- Disparition ou modification des 3 unités. 2- Refus de la bienséance. 3- Mélange des registres. II) Le poids de l’histoire. point de vue stratégique (politique): la citadelle, les garnison allemande,but des florentins: rendre la liberté à la ville, donc faire partit

LORENZACCIO, Alfred de Musset Page précédentePage suivante Qui ne connaît Lorenzaccio ? Qui n'en a une représentation, ne serait-ce qu'à travers l'image de Gérard Philipe ? Pourtant, ce « classique » du romantisme français aura été pendant près de deux tiers de siècle ignoré puis, pendant un demi-siècle encore, massacré. Alfred de Musset (1810-1857) l'a écrit en 1834, à 24 ans – un an après la création de Lucrèce Borgia, de Victor Hugo. Jeune lion de la littérature pour qui le théâtre prime sur

Littérature Peut-on parler de pittoresque et de couleur locale dans Lorenzaccio ? Lorenzaccio, écrit en 1834 par Alfred de Musset, se déroule en Italie, où l'action se passe principalement à Florence en 1536. Tout d'abord définissons les termes pittoresque et couleur locale à l'aide du dictionnaire Larousse. Quelque chose de pittoresque est une chose qui attire l'attention, qui a du charme, comme par exemple une ville pittoresque, cela peut aussi être une ville dont la beauté est frappante

Saint-Bris, écrivain et journaliste français, a écrit une biographie d'Alfred de Musset, dans laquelle il avoue au lecteur sa vision de Lorenzaccio, et lui révèle ce qui, pour lui est l'engagement de Musset dans l'écriture de cette œuvre. En effet, il la qualifie notamment “d'oeuvre noire et désabusée”, dans laquelle le “héros, solitaire au destin absurde”, vit dans la “Florence des Médicis qui est en fait la France de Louis Philippe”. Cette vision est-elle en effet la bonne perception à avoir de la pièce

Lorenzaccio est un texte théâtral, ce qui est une contradiction, entre texte (livre) et théâtre (scène)). C'est une pièce qui n'a pas été écrite pour être jouée sur scène. Langage théâtral: Tirade : la tirade a quelque chose d'artificiel, dans Lorenzaccio il y a de très grandes tirades de Lorenzaccio. Monologue : c'est un personnage qui parle tout seul. Artifice théâtral majeur, c'est aussi le jeu avec le public, qui ne fait pas partie de la pièce. Réplique : base du langage théâtral, une réplique

de la Florence du 16ème siècle » mais bien d’écrire une parabole sur son propre siècle ? Lorenzaccio est une pièce de théâtre écrite par Alfred de Musset et publiée en 1834. Ce drame se situe à Florence dans les deux dernières années du règne d'Alexandre de Médicis (1536-1537). La ville est alors le théâtre d'affrontements qui ne sont pas sans analogies avec la situation que Musset vient de connaître en France avec l'échec des journées révolutionnaires de juillet. Pourtant Lorenzaccio est loin