Florence Dans Lorenzaccio

Théâtre et stratagème Expication linéaire n°8 Le théâtre du XVII° au XXI° siècle Lorenzaccio (1834) Musset (1810 - 1857)INTRODUCTION : Dans un contexte de bouillonnement,d’instabilité politique et de révolutions en raison du retour de la monarchie et de la censure ,la littérature du XIXe siècle oscille entre entre la volonté de fuir la réalité ,le romantisme,et celle de la peindre avec une précision scientifique, le réalisme

un véritable défi à la représentation. B. Lorenzaccio Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre (drame) écrite par Alfred de Musset (1810-1857, appartient au romantisme) en 1834, sur une idée de George Sand Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros tragique et romantique, Lorenzo, affrontant la fatalité du destin. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIe siècle : la "Storia fiorentina" de Varchi

Lorenzaccio, Musset – scène de l'épée INTRO : Lorenzaccio est un drame romantique en 5 actes, publié en 1834 par Musset sur une idée de George Sand. Il y est décrit un héros romantique, Lorenzo de Médicis. Celui-ci par patriotisme, devient le compagnon de débauche de son cousin & tyran le duc Alexandre, afin d'en libérer Florence. Cette périlleuse entreprise se soldera par un échec et la mort de Lorenzo après avoir tué Alexandre. Dans notre extrait – Lorenzo apparaît et commence alors une

spontanément rapprochée du contexte politique de 1830-34. La lecture de la pièce reste donc close sur elle-même, et il faudrait peut-être trouver une formulation de la question qui invite davantage les élèves à la contextualiser. » | 3/ « La Florence imaginaire de Musset ressemble en bien des points à la France des années 1830, telle qu'il l'a vécue : cette invasion ecclésiastique, cet étalement de la corruption, cette humiliation après les gloires napoléoniennes, ce sentiment d'étouffement de

Lorenzaccio a souvent été lu comme la pièce relatant les désillusions politiques de Musset après l’échec des « Trois Glorieuses ». D’une part, la Florence de la Renaissance a été une image de la monarchie de Juillet française bien perceptible pour les contemporains. Ils y ont sans peine reconnu la France de 1833 déçue : Côme qui remplaçait Alexandre, c’était Louis-Philippe, le roi « bourgeois », qui succédait à l’austère et autoritaire Charles X. Alors, la pièce a sans doute été perçue comme une

Question : Mises en scène de Lorenzaccio 1) Le personnage de Lorenzo est interprété de façon intéressante. En effet, Francis Huster nous présente un Lorenzaccio sournois et pathétique. Le personnage est extrêmement frêle et pâle. Ses yeux sont cernés de noir, comme pour affirmer sa sournoiserie. Il semble extrêmement faible lorsqu’à l’acte 1, scène 4 il va piteusement s’asseoir sur les marches avant d’être saisit par le col et remis debout. Il tient à peine sur ses jambes lorsque le duc

Lescaut, Lorenzaccio, Dom Juan, Les genres théâtraux (1 STG2) Les genres théâtraux 2 (1 STG2) Les incipits romanesques (1STG2) Lorenzaccio : contrôle de lecture Lorenzaccio : Florence, un personnage ? Lorenzaccio : la dernière apparition de Lorenzo : V,6 Lorenzaccio : la scène d’exposition Lorenzaccio : la tirade de la scène III,3 Lorenzaccio : Le contexte politique et social : Florence en 1537 Lorenzaccio : Le contexte politique et social en 1830 : les trois glorieuses Lorenzaccio : Le romantisme

"À quoi rêvent les jeunes filles ?" et d'un conte oriental, "Namouna". Musset y exprime déjà la douloureuse tension entre débauche (abus), et pureté qui domine son œuvre. Il part en Italie, en compagnie de George Sand. Voyage qui lui inspire "Lorenzaccio", drame romantique qu'il écrit en 1834, et "Contes d'Espagne et d'Italie". Mais il tombe malade et George Sand le délaisse pour son médecin. Il rentre à Paris, où il fait jouer des comédies  telles que "Le Chandelier" ou "On ne badine pas avec

Fiche de francais: Sequence 3: Theatre et oeuvre integrale Musset, Lorenzaccio (1834) Acte I scene 6 Mvt litteraire: Le Romantisme Genre: Piece de theatre Theme: critique du libertinage, critique de la debauche De multiple Voix Les coupures de la scene ne ce font plus par la sortie ou l’entree des personnages puisque Catherine et Marie sorte au milieu de la scene. Au debut de la scene il ya seulement des voix singuliere ( marie et catherine ). Puis il y en a des collectives (

 Critique de la mise de en scène de Franco Zeffirelli Dans la Florence des Médicis, le duc Alexandre règne sans partage sur la ville. Lorenzo, son cousin, son favori et son compagnon de débauche, s’apprête en secret à l’assassiner. La mort du tyran doit donner le pouvoir aux Républicains, espère-t-il. Il fait part de son projet au premier d’entre eux, Philippe Strozzi. Lorenzo tue Alexandre mais il est tué à son tour sur l’ordre des Huit. Un tyran chasse l’autre : un Médicis succède à un