Flûte en sol

Douala, Francis Bebey est initié au chant par son père, pasteur protestant, joueur d’harmonium et d’accordéon, et élevé au son de la musique classique occidentale (Bach, Haendel), tout en gardant une oreille tendue vers les musiques enracinées sur le sol africain. Ces musiques, qu’il découvre d’abord en cachette de ses parents, chez un voisin, passant ses nuits à jouer de l’arc à bouche et de la harpe traditionnelle, vont devenir pour lui une passion absolue, un enjeu, un engagement. Francis Bebey

les dispose dans les assiettes. Au milieu de la table en U, six musiciens ont pris place. Ils jouent essentiellement d'instruments à corde, violes de gambe, violons, contrebasse. Deux musiciens du fond jouent d'instruments à vent, une flûte et une sorte de trompette. Derrière eux, on distingue encore un bouffon. Au milieu des musiciens, une table recouverte d'un brocard d'or sur fond vert. Sur la table, des livrets ouverts (sans doute les partitions des musiciens), la boite noire d'un

Cortège    À M. Léon Bailby.    Oiseau tranquille au vol inverse oiseau    Qui nidifie en l'air    À la limite où notre sol brille déjà    Baisse ta deuxième paupière la terre t'éblouit    Quand tu lèves la tête    Et moi aussi de près je suis sombre et terne    Une brume qui vient d'obscurcir les lanternes    Une main qui tout à coup se pose devant les yeux    Une voûte entre vous et toutes les lumières    Et je m'éloignerai m'illuminant au milieu d'ombres    Et d'alignements d'yeux des astres bien-aimés   

écrase le jeune berger. Galatée qui a le cœur brisé, fait jaillir une source sous le rocher et fait d'Acis le dieu du cours d'eau. (Dans une autre version, Acis n'existe pas et Polyphème fini par gagner le cœur de Galatée en chantant et en jouant de la flûte). Raphaël choisit pour sujet un verset d'un poème du florentin Angelo Poliziano, ces lignes décrivent comment le géant Polyphème chante maladroitement une chanson d'amour à Galatée, qui se déplace à travers les vagues dans un char tiré par deux dauphins

maison, une épouse, deux enfants. J’ai un boulot, j’ai une mère et un père. J’ai un frère. J’ai un animal de compagnie. J’ai une clope dans la pochette intérieure de ma chemise de banquier. J’ai une bouteille de veuve Clicquot sur mon bureau, une flûte, et ‘Creep’ de Radiohead en marche sur mon lecteur CD. cette obsession, cet entêtement, cette frénésie, cette obstination, cet acharnement, cette détermination qu’ont ceux qui sont vivants, (et non pas survivants, il y a une nuance !) n’est plus. Pas

audace la pierre vient tomber aux pieds du poète. La fureur des femmes s’en accroît ; elles ne connaissent plus de bornes : l’aveugle Erinys les possède. Les chants divins auraient pu émousser tous leurs traits, mais une horrible clameur s’élève, la flûte de Bérécynthe au pavillon recourbé, les tambourins, le bruit des mains qui applaudissent, les hurlements des Bacchantes étouffent de leurs sons discordants les sons harmonieux de la lyre : alors seulement les rochers se teignirent du sang du chantre

ils dansèrent au lever et au fermer du rideau ; entre deux fables (La cigale et la fourmi et Le coq et le renard), ils dansèrent un menuet ou une gavotte, danses typiques du 17.ème Leurs talents musicaux allaient jusqu’à maîtriser un instrument : la flûte à bec. De plus, pointe du raffinement, les musiques enregistrées étaient d’époque. En effet, j’ai cru reconnaître Bach, du Charpentier ou encore Haendel. 6) Lors de la fable « le Meunier, son fils et l’âne », les comédiens jouaient tous deux le

Daphnis, fils d'Hermès et d'une nymphe, est un berger de Sicile qui fut divinisé. Selon la légende, il aurait vu le jour dans les campagnes aux alentours du village d'Assoro, dans la province d'Enna. Mythe Il apprit de Pan à chanter et à jouer de la flûte, et il est parfois présenté comme son amant. Il fut protégé des Muses qui lui inspirèrent l'amour de la poésie. Il fut le premier, dit-on, qui excella dans la poésie pastorale. Avant lui, les bergers menaient une vie sauvage ; il sut les civiliser

des voiles C'est le grand jour tremblant de midi, C'est par un ciel d'automne attiédi Le bleu fouillis des claires étoiles! Car nous voulons la Nuance encor, Pas la Couleur, rien que la nuance! Oh! la nuance seule fiance Le rêve au rêve et la flûte au cor ! Fuis du plus loin la Pointe assassine, L'Esprit cruel et le Rire impur, Qui font pleurer les yeux de l'Azur Et tout cet ail de basse cuisine ! Prends l'éloquence et tords-lui son cou ! Tu feras bien, en train d'énergie, De rendre un

cadrage plutôt étroit qui donne au spectateur, une impression de proximité avec la scène. Il n’y a pas de réelle perspective au sein de l’image, mais plutôt une orientation vers l’extérieur du côté droit de l’image notamment dû à la position du miroir au sol. Cette scène prend ses racines dans le mythe de Narcisse présent de façon détaillé dans le Livre III Les Métamorphoses d’Ovide. Le mythe raconte qu’à sa naissance, le devin Tirésias, à qui l'on demande si l'enfant atteindrait une longue vieillesse,