Fonction De Sganarelle

peuple à leur dépens. De plus , le rire exerce également une fonction de critique sociale qui peut se faire l'instrument d'un véritable contre-pouvoir. En contestant l'ordre établi, la tyrannie et l'exploitation, un personnage bouffon comme Charlot, amène en effet à s'interroger sur le rôle du comique, comme Jacques le fataliste car il est une constante critique de la société du XVIII siècle. Les valeurs ont changés depuis Sganarelle du Don Juan de Molière: celui qui possède le pouvoir de séduction

comme Aristophane, Euripide, ont contribué au développement de ce tout nouveau genre. Dès lors, le théâtre subit de profondes évolutions. Au moyen Age il quitte la scène théâtrale pour être représenté sur le parvis des Eglises. A cette époque, sa fonction est purement religieuse, il est destiné à communiquer au peuple les idées théologiques du pays. Les dramaturges classiques du XVII siècle imposent au théâtre des règles strictes dans la mesure où ils lui demandent de respecter des nécessités de bienséance

Molière, où Gorgibus veut à tout pris marier sa fille Lucile à Villebrequin alors que celle-ci est prise d'amour pour Valère. Lucile et Valère mettent alors en place un plan pour pouvoir vivre heureux ensemble et appelle un faux médecin, Sganarelle. Au final, Sganarelle réussi à persuader Gorgibus que Valère est un bon époux. Le drame, lui, peut exprimer l'amour impossible entre deux amants. Tout comme dans la pièce d‘Alfred de Vigny, Chatterton, dans laquelle Chatterton est voué au suicide

Situation :  →Dom Juan vient d'apprendre qu'il est recherché par les frères d'Elvire. →Lui et Sganarelle se sont déguisés (respectivement en paysan et médecin). Ils cherchent la ville. →L'acte I était un acte d'exposition : on apprenait que D.J. avait laissé tomber Elvire et qu'il était parti sans rien dire. →L'acte II mettait en scène la séduction de D.J. avec les 2 paysannes. →Enfin, le début de l'acte III parle de D.J. et de la religion. On a la confirmation que D.J. est rationnel (scène

épouser l'Infante d'Espagne Marie-Thérèse et attendant au château de Vincennes de faire son entrée solennelle à Paris avec la jeune reine, Louis XIV voit les Précieuses le 29 juillet 1660, puis le 31 sa nouvelle pièce, Sganarelle ou le cocu imaginaire (4e pièce de Molière qui joue Sganarelle), petite comédie en un acte reposant sur une suite de quiproquos, dont les recettes n’atteignent pas les sommets de la précédente — toute la Cour était à Saint-Jean-de-Luz pour le mariage du roi, au moment de la création

la plus « poussée au paroxysme » de la pièce, puisqu’elle en est le dénouement tant attendu. Ainsi, la mort si prévisible de Dom Juan est tant poussée au tragique qu’elle en devient comique, presque à la caricature de la tragédie. La réplique de Sganarelle conforte cette idée : il énonce une sorte de morale de l’histoire, mais aussi et surtout, demande « [s]es gages !» ce qui tend à tourner la scène en dérision. Dissertation : Définir : valeur, grossissement des effets Selon Ionesco, blabla…

peuvent être fabriqués de riches étoffes, mais ne seront jamais aussi beau que celui des maîtres. A/ Les vêtements et l’attitude : De cette façon, un domestique a dans l’espoir de changer de condition en changeant de vêtements. C’est ainsi que Sganarelle, valet de Don Juan, dans la pièce éponyme de Molière datée de 1665, arrive à se faire passer pour une condition sociale plus élevée : celle de médecin. En effet, lors de la première scène du troisième acte, le valet apporte à son maître des habits

le second est un intermède de farce qui vise à nous détendre. Don Juan a cherché à enlever une jeune femme, pendant une promenade en mer que lui offrait son fiancé. Mais une « bourrasque imprévue » empêche la réalisation du projet. Dom Juan et Sganarelle sont naufragés, mais ils sont sauvés par Pierrot, un paysan amoureux de Charlotte que Dom Juan rencontrera peu après ainsi qu’une autre paysanne Mathurine. Mathurine est la première que Dom Juan tente de séduire, mais cette scène n'est que suggérée

apparaît lors de la tirade du « Bon appétit, Messieurs » à l’acte III, il est vêtu d’un manteau écarlate qui rappelle la pourpre impériale = moyen de symboliser la prise de pouvoir. * D’autres accessoires moins évidents peuvent remplir cette fonction  * La Leçon : dans la mise en scène du Lucernaire, le professeur porte une craie attachée au bout d’une chaîne > fait obéir l’élève avec cette craie comme on ferait d’un animal avec une baguette ou une chaîne. 3 – Le corps des acteurs

Carnaval., sont grotesques et masqués. Ce théâtre d’origine italienne sera très joué en France et Molière s’en inspire dans ses personnages de valets débrouillards et désobéissants, comme Scapin ou Sganarelle. L’apparition d’écrivains professionnels, même s’ils remplissent, comme Rutebeuf, des fonctions cléricales, accentue le processus de laïcisation. Et pourtant le théâtre religieux s’enrichit de deux thèmes nouveaux : la Fête-Dieu, instituée en 1264, se célèbre en juin par des processions;