Fonction Du Dramaturge

et en peinture, l'accent était mis sur l'harmonie de la forme humaine, tandis qu'il refusait toute idée fantaisiste. L'œuvre se distinguait par sa valeur pédagogique à travers la narration d'événements et de personnages historiques importants. En fonction des cérémonies sacrées et de l'interaction avec les divinités, les thèmes tragiques ou héroïques de l'antiquité gréco-romaine étaient reproduits dans les pièces. Il y a eu des auteurs notables de comédie et de tragédie, tels que Molière et Juan Racine

changements pour fonction de communiquer avec le public. De nombreux auteurs ont fait le choix du théâtre et on peut alors se demander dans quelles mesures peut-on considérer le théâtre comme le lieu de la plus grande liberté ? Comment une écriture aussi codifiée peut-elle être libre ? il serait intéressant de voir comment le théâtre est un lieu de liberté et qui fait appel à l’imagination du lecteur/spectateur et ensuite voir en quoi il peut tout de même être limité. Le dramaturge peut faire le choix

spectacle. 2- La tragédie antique née sous la tyrannie de Pisistrate vers 535 avant J-C à Athènes. C’étaient des fêtes religieuses en honneur à Dionysos, on ne jouait des tragédies que dans ces fêtes. Mais indépendamment de sa fonction religieuse, elle avait une fonction politique qui était celle de célébrer la cohésion de la cité d’Athènes. La musique tenait un rôle important dans la tragédie antique grâce au cœur qui chantait et dansait en honneur de Dionysos, puisque la tragédie antique naît

dramaturgie, en effet, certains dramaturges reprennent des pièces tragiques de l'époque grecque antique en les réécrivant à la manière moderne, comme Jean Cocteau (Antigone, 1922), Jean Giraudoux (Électre, 1937) et Jean Anouilh (Antigone, 1944) La moitié du vingtième siècle[modifier] L'impact majeur de la Seconde guerre mondiale au niveau moral et de la civilisation fait qu'on ne peut plus penser le théâtre comme on l'a toujours pensé, bien au contraire, les dramaturges cherchent maintenant à écrire

de miroir qui finissent par conduire lespersonnages au crime. Aliénées socialement, Solange et Claire jouent des rôles qui ne leur rendentjamais leurs identités.On a beaucoup écrit sur cette pièce, qu'il s'agisse du dramaturge lui-même ou d'autres écrivains,psychanalistes ou dramaturges. On peut citer Lacan ou Jean-Paul Sartre, mais aussi un ouvrage deGenet lui-même intitulé « Comment jouer lesBonnes».RESUME DE LA PIECEUne bonne se retourne contre sa maîtresse, car Madame l'a insultée. Elle manque

 Jean Racine I. Présentation de Jean Racine: Jean racine était un dramaturge et histobiographe du roi. Il est né le 22 decembre 1639 à La Ferté-Milon et est mort le 21 avril 1699 à Paris. C'est un dramaturge francais du 17e siecle qui est reconnu comme etant l'un des plus grands auteurs de tragédies de la periode classique en d'autres termes, c'est un modèle de la tragédie francaise. II. Ses études Il a suivit une éducation janséniste ce qui lui permet d'étudier par la suite la

théâtraux : nouveau genre littéraire ▸ Les auteurs sont subventionnés par des mécènes ▸ Les acteurs sont tous masculins et portent des masques ▸ Les masques permettent de faire deviner aux spectateurs leur statut et leurs émotions ▸ Principaux dramaturges ( Ve siècle av. JC ): Sophocle (Antigone ) Euripide ( Médée )ANTIQUITÉ MYTHE DE MÉDÉE ▸ Mythe datant de l’antiquité (-2000 av. J.-C ) ▸ Oeuvre tragique grecque d’Euripide ( 431 av. J.-C ) ▸ Oeuvre théâtralisée sous plusieurs versions. Corneille

au secours «  au voleur ! Au voleur ! À l’assassin ! Au meurtrier ! » Entraine une respiration haletante donnant un effet de panique, de désespoir et d’affolement. Pour finir un étonnant comique de situation nous est offert par le dramaturge. Elle se descelle par la présence d’une double énonciation s’adressant à la fois au public présent dans la salle de théâtre et à lui-même clamant sa détresse « N’y a-t-il personne qui veuille me ressusciter, en me rendant mon cher argent, ou en

l’intention du dramaturge, le traitement de l’espace peut renvoyer à la scène en séparant l’espace du théâtre de l’espace du monde ou alors suggérer l’illusion d’un espace réel. D’où une double vision du théâtre, autrement dit les acteurs doivent-ils se comporter comme dans la vie pour donner une cohérence à une représentation et ainsi servir et copier la réalité tant au niveau des personnages qu’au niveau de l’espace ou doivent-ils se conférer dans un rôle attribué par le dramaturge dans un espace

BALZAC Honoré de Balzac, né Honoré Balssa[1],[2],[3], à Tours le 20 mai 1799 (1erprairial an VII) et mort à Paris le 18 août 1850, est un écrivain français. Il a été à la fois critique littéraire, essayiste, dramaturge, journaliste, imprimeur, mais on retient surtout de lui son immense production romanesque qui compte 137 romans et nouvelles parus de 1829 à 1852. Travailleur forcené, fragilisant sa santé déjà précaire par des excèsHonoré de Balzac est un des maîtres incontestés du roman français