Fonction Du Dramaturge

toucher ou convaincre le lecteur. En outre, le comique est une des formes les plus liées à la critique : « Castigat ridendo mores », disait Horace, « tout genre est bon sauf le genre ennuyeux", pensait Voltaire. Molière est un des dramaturges qui a le plus utilisé le rire pour critiquer (L’Avare, Tartuffe, Le Malade Imaginaire). Le comique de situation est très populaire au XVème siècle (La Farce de maître Pathelin), le rire persuade les spectateurs, nous permet de jeter des regards

histoires étaient racontées avec des danses ou des chansons, à la troisième personne, mais aucune trace d'histoire racontée à la première personne ne nous est parvenue. Cet acteur est unique à l'origine et, seul protagoniste, il parle avec le chœur. Le dramaturge grec Eschyle est le premier à introduire un deuxième personnage, puis Sophocle en fait intervenir un troisième. En France, les métiers du théâtre sont longtemps réservés aux hommes, donnant lieu à des excommunications d'acteurs ; ce n'est qu'en

condition féminine, un de ces ordres, parait l’intéresser et occuper une place majeure dans cette comédie. Ainsi, comment Beaumarchais a –t-il exposé ce statut de la femme au XVIII siècle ?ce siècle a–t-il été pro ou anti-femme ? Et quel parti notre dramaturge a –t-il pris dans l’exposition de cette condition ? 4 La femme dans la société du XVIII siècle : A L’époque classique, la différence du droit entre l’homme et la femme est bien évidente. Quelque soit son régime matrilinéaire, elle est

la mort de Jules César, son fils adoptif Auguste devient le premier empereur romain. L’histoire de cette prise de pouvoir et des réactions qu’elle a provoquées a inspiré de nombreux écrivains européens, parmi lesquels Pierre Corneille, un célèbre dramaturge du XVIIe siècle. Dans sa pièce Cinna représentée pour la première fois en 1641, l’auteur s’intéresse au règne de cet empereur tout-puissant, qui symbolise pour le peuple romain le renouveau de la puissance de Rome. Dans

nécessaires à la compréhension de la situation initiale. Il s'agit en général de la première scène. Stichomythie = échange très rapide de réplique cinglantes Tirades = long monologue récité par un personnage de manière ininterrompue. ➡ Comédien Dramaturge/Dramaturgie = auteur de pièces de théâtre/art de composer des pièces de théâtre. Régisseur Scénographe (décor/costumes/lumières) Souffleur ➡ La Mimésis = illusion du réel, ça semble vrai La Catharsis (= purgation des passions) ce processus est

les auteurs antiques ont produit de magnifiques « peintures » des mœurs privées qui continuent d’influencer la conception de l’homme dans la littérature européenne. Des génies tels que Ménandre (grec), Plaute et Térence (romains) ont inspiré les dramaturges célèbres de la Renaissance comme Tirso de Molina et ses comédies profanes (ex : L’abuseur de Séville…) ou encore Molière et ses comédies de caractère, à la fois drôles, perspicaces et profondes, mettant en scène des comportements ridicules (La

conditions matérielles (nouvelle salle de théâtre (Théâtre du Marais), alors que jusqu’en 1630, Paris n’en avait qu’une seule + installation d’une troupe professionnelle (les « Comédiens du Roi ») + théâtre devient un loisir à la mode). - De nouveaux dramaturges de talent : SCUDÉRY (1601 - 1667) ; ROTROU (1609 - 1699) , CORNEILLE (1606 - 1684) ; RACINE (1639 - 1699). - La redécouverte de la Poétique d’ARISTOTE : les théoriciens méditent les préceptes de cette oeuvre et élaborent progressivement une tragédie

Figaro exprime haut ses pensées, il s’adresse à lui-même (donc forcément à destination du public), indirectement à sa femme et au Comte. On a un discours argumentatif qui va remettre en cause toute la société. Ici, le monologue ne respecte pas sa fonction traditionnelle, le caractère de Figaro est étonnant (ses dénonciations), le texte est extrêmement long et ne va pas servir à résoudre les problèmes. Il se met dans la position des spectateurs ; il ne va pas laisser les choses se faire. 2) Vocabulaire :

Beaumarchais Le Mariage de Figaro, ou la folle journée (1784) Objet d’étude E Le théâtre, texte et représentation. Sommaire Introduction 1. L’œuvre et son contexte 2. Le Mariage de Figaro : une habile composition 3. Intrigues et dialogues : l’art du dramaturge 4. Prolongements : maîtres et valets au théâtre, du XVIIe siècle à nos jours Séquence 3 – FR10 1 © Cned – Académie en ligne I ntroduction L’objet d’étude Pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle

scènes), et elle est structurelle. Cette scène semble composée du mélange de deux saynètes : le combat contre l’ours, et la prière en latin. L’arbitraire de Jarry défie les règles et les conventions théâtrales. Dans ces successions arbitraires, le dramaturge impose ses vues en matière de déroulement et d’enchaînements dramatiques, comme le Père Ubu impose sa tyrannie et ses règles aux Polonais. LES PERSONNAGES 5. La prolifération des personnages peut surprendre le lecteur, ainsi que leur caractère