Fonctions Des Indications Scéniques

f. : pièce de théâtre tournée spécialement pour la télévision. Corrélats: Drame Épisode Gros plan Héros Opéra Sotie Commedia dell'arte Exposition n. f. On désigne par ce terme les premières scènes d'une pièce de théâtre, qui donnent des indications sur les lieux, les personnages, l'action... L'exposition est donc la présentation des informations indispensables à la compréhension de la situation, au début d'une pièce de théâtre. Corrélats: Faux dialogue Intrigue Schéma narratif Dénouement

sur plusieurs jours, mois, voire plusieurs années, l’action des pièces classiques n’excède pas les vingt-quatre heures. Cette règle permet d’éviter l’invraisemblance. *L’unité de lieu : l’action doit se dérouler en un lieu unique. L’espace scénique coïncide ainsi avec le lieu de l’action représentée. 2) Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développe en France, et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du XVIIe siècle, de 1660 à 1680. Il se définit par un ensemble

rebondissements. Dénouement : Éléments de résolution des intrigues. Actes : Grande division d’une pièce en fonction du déroulement de l’action, du lieu des personnages. Didascalies : Indication scénique tel que le décor, les tons et les mots prononcés, les gestes qui peuvent être exagérés. Jeu : c’est la manière qu’ont les acteurs de présenter la pièce. Mise en scène : ensemble de choix scénique, comme principalement le décor mais aussi les accessoires. Réplique : texte énoncé par un personnage

pour sa compréhension. Tout d’abord, le texte permet de lire à notre rythme. On peut prendre son temps, négliger des extraits, stopper sa lecture et la reprendre ultérieurement en fonction de nos occupations et de nos désirs ou encore relire des passages. En effet, la vitesse de lecture varie en fonction de chacun. En l’occurrence, lorsqu’il s’agit d’une pièce compliquée telle Antigone de Sophocle qui utilise un vocabulaire riche de l’Antiquité, arrêter la lecture pour chercher le sens des

sa compréhension. Tout d’abord, le texte permet de lire à notre rythme. On peut prendre son temps, négliger des extraits, stopper sa lecture et la reprendre ultérieurement en fonction de nos occupations et de nos désirs ou encore relire des passages. En effet, la vitesse de lecture varie en fonction de chacun. En l’occurrence, lorsqu’il s’agit d’une pièce compliquée telle Antigone de Sophocle qui utilise un vocabulaire riche de l’Antiquité, arrêter la lecture pour chercher le sens des

scène, il est, de surcroît, médiatisé par le comédien qui, avec son physique et son jeu, lui donne vie. Le théâtre ne dépend donc pas uniquement des effets littéraires créés par l’auteur ; il dépend des données supplémentaires que la réalisation scénique lui aura apportées. Le théâtre est donc, selon les mots de Roland Barthes dans ses «Essais critiques», « une machine cybernétique » faisant intervenir simultanément des informations multiples à travers le texte, le décor, les costumes, les

spectateur saisit ce que la représentation d’une pièce peut ajouter à un texte de théâtre. Elle exhibe la déchéance du roi et de sa cour, par les mimiques grotesques des comédiens, mais aussi par des costumes et des objets qui perdent peu à peu leur fonction symbolique. Le tragique Rédaction Laurence Jung, professeur de lettres modernes Crédit photo La Compagnie des Indes Édition Anne Peeters et Émilie Nicot Maquette Annik Guéry Ce dossier est en ligne sur le site de Télédoc. www. cndp.fr/tice/teledoc/

I – Certes, pour certains, la mise en scène doit rester fidèle au texte et à l'esprit de l'auteur 1) Le metteur en scène se doit de respecter les indications scéniques exemple : Tchekhov 2) Le metteur en scène se doit de comprendre et faire comprendre les intentions de l'auteur, plutôt que de créer lui-même une œuvre exemple : J.P Vincent 3) Le travail du metteur en scène consiste donc à sélectionner les décors, costumes, gestes pour traduire ces intentions exemple : les photos de différentes

ou représentée dans une œuvre littéraire, épopée, pièce de théâtre ou roman. Scène : Partie, division d'un acte où il n'est prévu aucun changement de personnages. Acte : Division externe de la pièce en parties d'importance sensiblement égale, en fonction du déroulement de l'action. Traditionnellement, une pièce se divise en trois ou cinq actes, eux-mêmes découpés en scènes. Réplique : Réponse à un discours; riposte; texte dit par un personnage au cours d'un dialogue. Tirade : Tirades se présentent

Le théâtre est un genre littéraire qui peut être à la fois un texte écrit et un texte dit et joué sur une scène devant un public. Le texte écrit contient des indications de mise en scène afin de susciter l’imagination du lecteur et le texte dit et joué devant un public est caractérisé par le jeu des acteurs, leurs gestes, leurs voix, leurs costumes, et bien sûr les décors, les lumières et la mise en scène de la pièce. Nous verrons en premier le langage des mots, puis le jeu de l’acteur