Fra Angelico

Rome), Michel-Ange, 1499 | Le tombeau du Pape Jules II de Michel-Ange, 1545 | La Fontaine des Innocents de Jean Goujon, 1547 | | | | Objet d’Art | La tenture de la Dame à la Licorne, 1500 | | | | | | Peinture | L’Annonciation de Fra Angelico, 1425 | Bataille de San Romano de Paolo Uccello, 1450 | Condottière de Antonello de Messine, 1475 | | | | Le Studiolo de Frédéric de Montefeltre de Juste de Gand, 1476 | Naissance de Vénus de Botticelli, 1485 | Studiolo Isabelle d’Este de

sorcières, Didon et Énée ; King Arthur) - Rameau (opéra ballet Les Indes Galantes) - Mozart, La Flûte enchantée. XVIe siècle : - Léonard de Vinci, La Cène - Jean Goujon - Un dessin à la sanguine de Michel-Ange - Bruegel l’Ancien, La Tour de Babel. - Fra Angelico, L’Annonciation. XVIIe siècle : - Georges de La Tour, La Nativité ou Job et sa Femme. Danse - Rembrandt. Renaissance, - Velázquez, Les XVIIe siècles : Ménines - Gaillarde, pavane. - Vermeer, La - Ballets de cour : Dentellière ou La Laitière. Lully

mais avec des différences de traitement de la lumière et des couleurs. La tendance des dessinateurs. Plus grande plasticité des formes et des figures avec des peintres comme Paolo Ucello. La tendance des coloristes avec des peintres comme Fra Angelico ou Filippo Lippi qui ont une palette plus vive, plus colorée avec des couleurs travaillées par la lumière. b) Les dessinateurs. Paolo Ucello (1397-1475). Il va beaucoup s'intéresser aux recherches théoriques sur la perspective et surtout

religieux : L’Annonciation de Fra Angelico (1433-34), il ouvre une voie féconde, l’Annonciation va être le lieu commun le plus parcouru par les peintres du XVe en Italie. MAIS philosophiquement : Dieu est tout-puissant, infinité & se réduit à devenir une créature, il se fait homme, représentation de l’éternité dans le temps. (Quant au Nord, c’est les Jugements derniers, les danses macabres = Pas les mêmes moments, les mêmes tonalités) La perspective ouverte de Fra Angelico Peint pour décorer un autel

suivants de la vie du Christ : « La tentation du Christ sur la montagne » de Duccio di Buoninseigna, vers 1308/ « Les noces de Cana » par David Gérard, vers 1500/ « La tempête apaisée » par Gustave Doré XIXème siècle/ « La Transfiguration » par Fra Angelico vers 1440/ « Jésus et la femme adultère » par Vasilyi Polenov, XIXème siècle Justifiez à chaque fois votre choix en vous appuyant sur trois éléments au moins de l’œuvre en lien avec le texte ? « La Tentation du Christ sur la montagne »

Castagno, caractérisé par ses talents de « Disegnatore -dessinateur- » (page 212), « amatore della difficulta -adepte d la difficulté-» (page 217), « Scorri –raccourcis- » (page 220), « prompto –prompt- » (page 223). Il finira avec l’artiste Fra Angelico dont les caractéristiques sont les suivantes : « Vezzoso –enjoué- » (page 225), et « Devoto –dévot-» (page 227) Ces peintres attestent des différents ’’styles’’ de l’époque fortement liés au contexte et des variétés. Pour conclure, page

faire apparaitre le Sacré à l'intérieur même de scènes en apparence profanes, de lui rendre hommage durant tout le procesus de réalisation: le sujet, le choix de la couleur, la forme; le choix iconistique... Car pour lui la citation suivante de Fra Angelico : "celui qui veut peindre les choses du christ doit vivre avec le christ" est une réalité évidente qu'il veut appliquer de manière existentielle. La dimension émotionnelle de l'oeuvre naîtra à travers ces critères d'applications. Denis ajoutera

1995. - CHASTEL (André) et OTTINO DELLA CHIESA (Angela) : Tout l’œuvre peint de Léonard de Vinci. Paris, Flammarion, 1968. - CLARK (Kenneth) : Léonard de Vinci, Paris, Librairie Générale Française, Livre de poche, 1967. - DIDI HUBERMAN (Georges) : Fra Angelico, dissemblance et figuration. Paris, Flammarion, 1990. - ARASSE (Daniel) : - Léonard de Vinci, le rythme du monde. Hazan Paris, 1997. Source internet : - http://www.linternaute.com/biographie/leonard-de-vinci/ (vu le 7 avril 2015) - http://leonarddevinci

Cœur près de Bourges. Le style gothique flamboyant se répand. Il constitue comme une résistance de l'ancien style. Peinture [modifier] Voir aussi La peinture (résumé à compléter) • En Italie : les peintres les plus marquants sont Fra Angelico, Fra Bartolomeo, Masaccio, Filippo Lippi, Piero della Francesca, Titien, Leone Battista Alberti théoricien de la peinture et architecte, Sandro Botticelli. • Développement de la perspective (Italie et Flandres) grâce à Brunelleschi, son théoricien

la ville de Florence et l’allégorie de la Divine Comédie, Tempera sur toile, 232 × 290 cm, 1465, Florence, dôme de Santa Maria del Fiore. Il s’est nommé ainsi d’après son maître dénommé Michelino. Il semble avoir été l’élève et l’assistant de Fra Angelico. Style proche de Filippo Lippi. Représentation symbolique de la Divine Comédie de Dante : à gauche, l'enfer ; au fond, le paradis, auquel mènent les sept cercles du purgatoire ; à droite, la ville de Florence comme elle était en 1465, donc pas