Galerie d'Apollon

d'Eurytos, à Oechalie et l'asservissement à Omphale en Lydie (31). Héraclès donne Mégara à Iolaos et demande à Eurytos la main de sa fille Iole. Devant son refus, il chasse les juments de ce dernier et tue Iphitos. Pour le purifier du meurtre, l'oracle d'Apollon lui ordonne de se vendre comme esclave à Omphale. En Lydie, il châtie les Cercopes, Sylée et les Itônes. 2. Vengeance contre Laomédon à Troie (32). 3. Vengeance contre Augias dans le Péloponnèse (33). A la suite d'un premier échec, Héraclès se rend

léguait à la postérité les monuments de son règne et la représentation de son effigie. Au XIVe, une nouveauté importante apparait dans ce domaine : les représentations médiévales des souverains, qui apparaissaient sur des médailles, les statues de galerie des rois sur les cathédrales, dans les monuments funéraires… cherchaient d’abord à exprimer l’idéal de la fonction royale, sa dignité et sa majesté. Désormais, les souverains se montraient dans leur individualité : peintures et statues des rois étaient

par temps clair on voit au moins 7 îles - Soirée, diner et nuit au Saint Georges Lycabettus **** Visites Acropole Erechtheion Les incontournables d’Athènes et la visite du Cap Sounion. Acropole: L´ancienne Agora , le Musée de l´Acropole, la Galerie Municipale d´Athènes, le Musée Archéologique National, le Musée Kanellopoulos, le Musée Benaki, le Musée d´Art Cycladique, le Parthénon... Cap Sounion: Les Anciens baptisèrent “Cap Sacré“ l’extrémité sud de l’Attique. Ils y ont érigé au 5ème s. av

demi-dieux, fonds intarissable où puisèrent d’abord les Romains : les Métamorphoses d’Ovide sont une mine qui inspira au cours des siècles poètes, dramaturges, musiciens, sculpteurs. Sur le socle de l’extraordinaire groupe d’Apollon et Daphné sculpté par Bernin et exposé à la galerie Borghese, on lit plusieurs vers où Ovide décrit la transformation de la jeune fille rebelle en laurier, devenu sacré pour Apollon à la suite de son amour éconduit. L’enlèvement de Proserpine par Pluton, conté par le même

vertical qui donne une impression d’ascension. Cette ligne forte de la composition n’exclue par des lignes secondaires, ange qui part vers le haut à droite et un soldat qui bascule en bas à gauche, tous deux tirent la composition et la dynamisent. La galerie Farnèse a été décorée par Anibal Carrache, notamment la voûte en berceau (arrondie.) Composition très chargée avec quantité de scènes figurées mais l’artiste a séparé les scènes en donnant l’illusion d’éléments architecturaux ou de cadres de bois

symbolisait autrefois le rattachement de la ville au royaume de Naples.  Prenez le temps de marcher tranquillement dans cette petite ville, poussez les portes des palais et vous découvrirez des cours cachées, des arcades, des puits sculptés, des petites galeries... Sur les monuments de la ville, vous remarquerez un peu partout l’inscription « Sulmona mia patria est », une citation d’Ovide. Plus d’information sur Ovide, avec le site Memo.fr En sortant de la ville, n’oubliez pas...  D’aller visiter

», allusion à Œdipe, prélude au motif de la voyance du peintre, retrouvant un état divinatoire « ancien ». On fera voir aux élèves les toiles où derrière les figures mythologiques apparaissent les panaches de fumée des locomotives, comme la tête d’Apollon posant près d’un grand gant rouge de caoutchouc avec une locomotive, ou la cheminée d’usine, l’énorme cône tronqué industriel derrière Ariane endormie abandonnée à Naxos. ** On les mettra en regard des œuvres rassemblées dans le très substantiel

2ème luxe naît de l’ostentation et de la misère => nuisible = une pause dans le commentaire du Salon : « Est-ce que vous n’êtes pas las de tourner autour de cet immense Salon ? pour moi, les jambes me rentrent dans le corps ; passons sous la galerie d’Apollon, où il n’y a personne ; nous nous reposerons là tout à notre aise ; et là je vous confiera quelques idées qui me sont venues sur une question assez importante » ensuite reprise : « et là-dessus, rentrons dans le Salon ; et revenons à nos Belles

la réalisation (et non la conception) du motif du fronton, illustrant la Glorification des Arts, à un artiste de la région lilloise : Hippolyte-Jules Lefebvre. Se détachant de la rigueur générale du bâtiment, le groupe sculpté s’articule autour d’Apollon, le Dieu des Oracles, des Arts et de la Lumière. Neufs muses l’accompagnent, réunissant ainsi autour de l’allégorie du vent Zéphir, la poésie, la musique, la comédie, la tragédie et d’autres arts lyriques ou scientifiques. Les deux reliefs allégoriques

la bouche, les oreilles, les yeux et les autres orifices du corps. La partie du bâtiment située au-dessus de cette cour était supportée par de gros piliers de calcédoine et de porphyre et des arcs à l'antique, sous lesquels se trouvaient de belles galeries, longues et vastes, ornées de peintures et de cornes de cerfs, de licornes, de rhinocéros, de dents d'hippopotames ou d'éléphants, et d'autres choses dignes d'admiration. Les appartements des dames allaient de la tour Arctique à la porte Antarctique