Gareth Edwards

D’HISTOIRE DE L’ART L’exposition visitée est HOPPER située au Grand Palais. Cette exposition m’a beaucoup plue, j’ai trouvé les tableaux très lumineux et très réalistes bien qu’elle ait été un petit peu longue. I. Biographie d’Edward HOPPER Edward Hopper, né le 22 juillet 1882 à Nyack dans l’État de New York au sein d’une famille modeste de commerçants qui vendaient des articles de mercerie. Il est mort le 15 mai 1967 à New York. Il reçoit une éducation baptiste[] et fréquente une école

 Auguste Rodin, célébre artiste sculpteur, président du jury, remarque son travail et lui propose de devenir metteur au point (assistant) dans son atelier à Meudon ce qu'il accepte, 50 assistants travaillent pour lui déjà. Il y fait la connaissance de EDWARD STEICHEN, peintre et photographe. Au bout de un mois, il décide de quitter l'atelier de Rodin, prétextant « Qu'il ne pousse rien à l'ombre des grands arbres ». Il connait une période difficile, il n'arrive pas à définir son engagement d'artiste

votent pas eux-même pour leur propre président me paraissait insensé, et j’essayais vainement d’imaginer une pareille chose en France. Après nous être bien enseignés sur ces généralités, nous devions chercher les noms de quelques candidats. John Edwards, Rudolph Giuliani, Fred Thompson, Mitt Romney… Il n’y avait guère que Hillary Clinton et Barack Obama qui me disaient quelque chose, Hillary pour son illustre mari, et parce que tout le monde voyait en elle la Présidente toute désignée, et Barack

avait une vie normale, et qui n'ont pas eu le choix pour aller à la guerre. Cette oeuvre a pour but de dénoncer l'absurdité des guerres. Biographie : Edward Kienholz né en 1927 à Washington et il est mort en 1994. Il grandit dans une ferme, où il apprend le métier de charpentier et la mécanique, , il n'a jamais reçu d'enseignement artistique. Edward Kienholz s'installle à Los Angeles, où il commence sa carriere d'artiste, il ouvre plusieurs galeries. En 1968, il réalise "The portable War Memorial'

plus passionné que jamais, comme l’étaient nos aïeuls il y a un siècle... Ce sont les revues spécialisées qui ont encore de beaux jours devant elles, Internet et leurs forums ! Si l’on peut leur mettre en commun l’amour pour la photographie d’un Edward Steichen ou d’un Man Ray, les photographes quels qu’ils soient, y laissent une partie de leur âme. Chacun véhicule sa vision de l’image, du sujet, de l’événement, bref son amour pour un art qui ne cessa de grandir, s’élargir, s’épanouir et de surprendre

pendant deux ans à New York puis à Los Angeles. 2) Ses Débuts Elliot Erwitt fréquente le lycée d’Hollywood et travaille dans un laboratoire commercial où il développe des tirages « signé » pour les fans de stars de cinéma. A New York il rencontre Edward Steichen, Robert Capa et Roy Stryker qui apprécient son travail et le prendront sous leur aile. 3) Sa carrière En 1953 il devient membre de Magnum Photos. Ensuit en 1968 il devient président de la prestigieuse agence pendant trois ans. Dans les

1°-Edward Hopper (22 juillet 1882 - 15 mai 1967) est un peintre réaliste et graveur américain, qui exerça essentiellement son art à New York, où il avait son atelier. Il est considéré comme l’un des représentants du naturalisme ou de la scène américaine, parce qu’il peignait la vie quotidienne des classes moyennes. Au début de sa carrière, il représenta des scènes parisiennes avant de se consacrer aux paysages américains et de devenir un témoin attentif des mutations sociales aux États-Unis. Il produisit

Edward Steichen, The Flatiron, 1904 L’œuvre ci-contre est une photographie intitulée The Flatiron du photographe et peintre américain d’origine luxembourgeoise Edward Steichen datant d’avril 1904, publié dans le Camera Work et exposé à Paris au Musée d’Orsay. La photographie mesure 21.1*16.5 cm. Edward Steichen est un photographe et peintre américain d'origine luxembourgeoise, né le 27 mars 1879 à Bivange au Luxembourg et mort le 25 mars 1973 à West Redding dans le Connecticut. Cet éditeur de

La lueur jaune sur une nature presque morte est le résumé visuel de la civilisation américaine, thème que reprendra le Californien Ed Ruscha avec ses stations-service et ses parkings. Hopper l'a préparé méthodiquement, comme le souligne le livre ­Edward Hopper, de l'œuvre au croquis (Éditions Prisma, 32 €). Story-board d'une œuvre? Il dessine et commente son idée. «Lumière de fin de crépuscule, enseigne Mobil Oil blanche avec cheval rouge éclairé du dessus, pompes à essence rouges (3) éclairées,

Devant l'original de Degas, au Grand Palais, ce blanc lumineux, sorti des balles de coton ouvertes, fascine immédiatement. Comme si Degas, avec ce tableau de 1873 donnait par avance un cours de peinture à Hopper. Alain Cueff, dans son récent essai Edward Hopper entractes(Flammarion) réfléchit au «déjà-vu» qui hante les tableaux de Hopper. Il revient sur le séjour parisien de l'artiste. L'Américain, né un an après Picasso, n'a rien su des Demoiselles d'Avignon. En 1907, quand Picasso achève son tableau