Giraudoux Electre Théatre Classique

fiche de Mme RÉALINI – professeur de lettres au lycée Descartes – 78180 LE THÉÂTRE : TEXTE et REPRÉSENTATION cours de 1 ère [ plus bas  : fiches sur la " comédie " et sur la " tragédie "  cours de 2 nde ] fiche méthodo 1 ère Le théâtre est un phénomène social autant qu'artistique. I l est à la fois un texte écrit, et un spectacle joué (avec une mise en scène qui peut varier), qui entrent en résonance avec la sensibilité et les préoccupations d'une époque. L'œuvre

I- Du théatre antique au théatre classique (Antiquitée et XVIIème siècle). A) Les origines. 1) L'étymologie du mot fonde le théâtre sur le " regard " (theatron, du verbe grec theomai, " voir "). En Grèce ancienne, le théâtre n’est pas essentiellement pour nous comme aujourd’hui un divertissement, c’est avant tout un spectacle politique et religieux. Il est synonyme de cérémonie et de célébration. Au Vème siècle, il prend une importance majeure dans l'activité de la cité et constitue un lieu

liée à la responsabilité. Rien ne détermine les actes de l’homme: il en est lui-même responsable. Le héros Oreste des Mouches, de par sa volonté déterminée à poursuivre son chemin, sans excuses ni recours, est le modèle-type du héros libre dans le théâtre sartrien. Après avoir dégagé la source mythologique grecque et recadré le contexte politique de la deuxième guerre mondiale et de l’après guerre, nous présenterons quelles ont été les motivations de Sartre à créer Les mouches. D’après l’intrigue et

La mort au théâtre MARDI 31-12-2013 par Murielle Taieb Il s’agissait de trouver des pièces de théâtre dans lesquelles la mort est représentée. Synthèse mise en ligne par Murielle Taïeb. Antiquité Le théâtre antique offre des évocations de la mort bien éloignées des règles de la bienséance classique. - ESCHYLE, Les Choéphores Dans l’exodos, Oreste apparait entouré des cadavres de Clytemnestre et d’Egisthe. - ESCHYLE, Agamemnon - SOPHOCLE, Trachiniennes La description

I- L’évolution de la tragédie antique à la tragédie classique a) La tragédie antique La tragédie antique débute par la présence d’un chœur qui célébrait le héros Dionysos en se produisant autour de son autel. Par la suite, les acteurs sont présents dans ces cultes faits à Dionysos et cela a permis les dialogues dans la tragédie grecque. Eschyle a été le premier à les introduire au cinquième siècle av. J.-C., mais c’est Sophocle et Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits

Pour analyser un texte de théâtre 1. La parole sur scène La parole est au centre du texte théâtral, c’est un enjeu essentiel du théâtre classique. La parole est action, cela signifie qui la parole se suffit à elle-même. Le prima est accordée à la parole et pas à la représentation. Les formes conventionnelles théâtrales : Dialogue : parole qui fait avancer l’action, communication/échange entre deux personnages Monologue : un personnage seul sur scène, qui se parle à lui-même, qui réfléchit

née au Ve siècle avant JC à Athènes. Des dizaines auteurs s'y consacrèrent mais nous ne la connaissons qu'a travers trois d'entre d'eux: Eschyle, Sophocle et Euripide. Après une longue éclipse, le genre tragique connaîtra une renaissance à l'âge classique (XVIIe et XVIIIe siècles) et, dans une certaine mesure, une autre au XXe siècle.. La naissance de la tragédie L'origine de la tragédie est mal connue, mais à coup sûr religieuse. Elle est liée au culte de Dionysos (en grec le mot « tragos » désigne

Nous disposons de trois extraits de théâtre, couvrant une période de trois siècles. Par conséquent, ils appartiennent à des mouvements littéraires différents. Le discours entre Dom Juan, et Sganarelle, tiré de l'acte V de la pièce Dom Juan écrite par Molière et jouée en 1665, appartient au théâtre classique. Le monologue du mendiant correspond à l'intégralité de la scène 9 de l'acte II d'Electre, pièce jouée en 1937, écrite par Giraudoux, auteur connu pour ses associations entre le genre théâtral

Histoire du théâtre La naissance du théâtre à l'Antiquité En Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs

l’expression du cadre philosophique des deux pièces de théâtre que vous avez étudiées? Dans la rédaction suivante je vais examiner comment la forme dramatique dans les deux pièces de théâtre contribue à l’expression du cadre philosophique. D’abord dans la pièce de Giradoux, Amphitryon 38, et puis dans Les Mouches, de Jean-Paul Sartre. Premièrement, il est nécessaire de faire remarquer que les deux dramaturges utilisent le théâtre physique comme façon de communiquer leurs œuvres