Giraudoux Electre Théatre Classique

services de presse du Quai d’Orsay. Pendant l’entre-deux-guerres, Giraudoux est le plus grand dramaturge de la scène française. il se dirige vers le théâtre lorsqu’il rencontre le comédien Louis Jouvet en1928, qui mettra en scène et interprétera ses œuvres principales. Jean GiraudouxN 1est aujourd'hui connu pour son théâtre qui compte des pièces célèbres comme Amphitryon 38 (1929), La guerre de Troie n'aura pas lieu (1935), Électre (1937) ou Ondine (1939) ou La Folle de Chaillot jouée en 1945 après

Dissertation La tragédie dans le théâtre Annonce du plan : I- L’art du théâtre 1- Origine du théâtre tragique 2- Aspects de la tragédie classique I- Les héros tragiques des pièces de théâtre 1- Statut du héros et destinée de celui-ci. 2- Apport du théâtre dans la tragédies La tragédie dans le théâtre remonte à l’ origine au théâtre antique. Elle apparaît au V ème siècle avant Jésus Christ à l'occasion de fêtes religieuses. La tragédie doit inspirer « terreur et pitié » face

Électre, de Jean Giraudoux Électre est une pièce de théâtre en deux actes de Jean Giraudoux, représentée pour la première fois le 13 mai 1937. Agamemnon, Le Roi des Rois, a sacrifié sa fille Iphigénie aux Dieux. Son épouse, Clytemnestre, aidée de son amant, Egisthe, l'assassine à son retour de la Guerre de Troie. Oreste, le fils est banni. Reste Électre, la seconde fille : « Elle ne fait rien, ne dit rien. Mais elle est là ». Aussi Egisthe veut-il la marier pour détourner sur "la famille des Théocathoclès

essentiels du monde réel comme la Justice ou la Vérité notamment dans Electre avec les Euménides, petites divinités. La tragédie grecque respecte deux principes: Le principe des trois unités avec le lieu, le temps et l’action et le principe de la catharsis où elle inspirait terreur et pitié au public. Ils existent différents auteurs célèbres de la tragédie grecque telle qu’Eschyle avec Les Perses, Sophocle écrivant Antigone, Electre, Œdipe roi puis Euripide auteur d’Alceste, Médée et Andromaque.

spectateur-acteur: rapport au cœur dans le théâtre antique?-première partie: une leçon d’humanité-deuxième partie: la nature de la tragédieI/ un lamento pour justifier le départ d’un personnage par un rapprochement acteur-spectateur“moi je ne suis plus dans le jeu”: distanciation prise avec les personnages et le lieu (se détache du jeux des acteurs et la pièce (“ce qu’elle ne pourra pas dire”) + “moi” et “je” accentue“cela paraîtrait artificiel” (alors que forme réalité pour Giraudoux-> CF: dialogue des petites

Shakespeare : théâtre élisabéthain, quelques pièces baroques Nicolas Boileau : Art Poétique  règle des trois unités, classicisme « Qu’en en lieu, qu’en un jour un seul fait accompli tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. » But de la tragédie : « de plaire et de toucher » Commedia dell’arte : gestuelle très importance, beaucoup de comique de gestes, impro « Castigat ridendo mores »  guérir les mœurs par le rire  but de la comédie : plaire et instruire Molière : L’avare, Le Misanthrope

départ une situation d'échange. Au théâtre, lorsqu'il y a plusieurs personnages sur scène et que des paroles sont prononcées, on parle de dialogue, même si un seul des personnages présents prend la parole. ■Dans un dialogue, chaque prise de parole par un personnage est appelée réplique. b. cas particuliers du dialogue. ■Les stichomythies sont des répliques très courtes qui se suivent et impriment un rythme très rapide à l'ensemble. Dans le théâtre en vers, il s'agit d'une suite

Histoire du théâtre La tragédie classique et la comédie au XVIIème siècle en France Le XVIIème siècle est le grand siècle français du théâtre. La tragédie classique française est inspirée des tragédies antiques grecques. Son action s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple

et en cohérence avec la raison (le spectateur doit accepter comme si c’est la réalité). Elle se caractérise par : 6 et 7: Une fonction morale : Le théâtre doit *édifier le spectateur, «purger» ses passions par le spectacle de situations exemplaires et vraisemblables, dont il tirera leçon du déroulement et du dénouement.7- Le dénouement tragique: La fin est souvent malheureuse, la plupart de temps, c’est

Travail sur « LA GUERRE DE TROIE N’AURA PAS LIEU » et « LA MACHINE INFERNLA ». 1) Préparez une courte biographie des auteurs, Giraudoux et Cocteau. Pour Giraudoux, précisez le contexte historique dans lequel est écrite la pièce. Jean Cocteau est né à Maisons-Laffitte en juillet 1889 et est décédé à Milly-la-Forêt en octobre 1963. Ce sera son grand-père, soucieux de son petit-fils, qui l’initiera à l’art. Jean C. fera de Raymond Dargelos, un camarade rencontré au lycée, l’héro des « enfants