Hamlet Monologue

LE MARIAGE DE FIGARO I- Le monologue : 1- Définition Convention purement artificielle; origine grecque (la parabase); Les discours sont satiriques, l'intérêt dramaturgique échappe à Figaro, il est naturel ; Il y a des quiproquos => le spectateur sait ce que l'acteur ne sait pas. 2- Les procédés dramaturgiques a) Les didascalies "Il s'assied sur un banc" => manque d'énergie Quand il est debout : il s'énerve, il est vif. b) Le théâtre dans le théâtre "O femmes ! femmes

veus sans rage. Vivez, hommes, vivez, mais si faut-il mourir. • Apollon et Daphné(1622-1625), Le Bernin, galerie Borghèse, Rome. [pic] • Vanité, Simon Renaud de Saint-André (1615 - 1677) • Shakespeare, Hamlet, Acte III scène 1, Le monologue d'Hamlet HAMLET. - Etre, ou ne pas être, c'est là la question. Y a-t-il plus de noblesse d'âme à subir la fronde et les flèches de la fortune outrageante, ou bien à s'armer contre une mer de douleurs et à l'arrêter par une révolte

celebrates in his plays can be seen in different ways. For example, in Romeo and Juliet, Romeo is the typical expression of courtly lover: at the beginning of the play he is terribly suffering because his beloved Rosalina doesn’t love him, and his monologues look like real love sonnets. The same happens when he meets Juliet at the ball, and addresses to her according to the canons of courtly love. On the other hand, Juliet is not the typical angelic woman of Petrarchan courtly love, since, as we have

« Hamlet ou la folie comme fuite du réel » a. ------------------------------------------------- Recherche de textes et de citations « La folie est le propre de l’homme » Blaise Cendrars « La folie est le propre de l’homme » Blaise Cendrars « La folie ne s’empare que des gens sains d’esprits » Annick Moisan « La folie ne s’empare que des gens sains d’esprits » Annick Moisan « Les fous passent, la folie reste. » Sébastien Brant « Les fous passent, la folie reste. » Sébastien

Commentaire composé : Le Mariage de Figaro ; acte V, scène 3 LE MONOLOGUE DE FIGARO intro: Beaumarchais est un célèbre dramaturge français auteur du Mariage de Figaro, second volet d'une trilogie. Cette pièce écrite en 1778, est censurée et ne peut être jouée qu'en 1784.Cette pièce s’inscrit dans le mouvement culturel et littéraire des Lumières en ce qu’elle s’oppose au modèle classique du XVIIe siècle en proposant une alternative entre la tragédie et la comédie, en situant l’intrigue dans

personnage n’est en rien une peinture d’un enfant. Ensuite nous allons voir que le portrait psychologique de Zazie dégage une pure expression du désir. Zazie est libre ou en tout cas elle cherche à l’être. Dans le roman, il n’y a presque aucun monologue intérieur, seules les actions et les réactions nous sont livrées. Elle est un personnage libre de trouble intérieur. « Aussitôt elle exprime son désir », cette courte phrase note son coté intraitable et inflexible, voire agressif. Elle dégage beaucoup

lit un journal, tandis que Winnie examine sa brosse à dents puis une carte postale appartenant à Willie. Elle se plaint alors de l’ennui et de la difficulté à s’occuper en plein désert et ordonne à son compagnon de retourner « dans son trou ». Le monologue s’oriente vers le vide existentiel de sa vie et le côté cyclique du monde, qui finalement n’évolue pas. Willie ne réagit toujours pas aux paroles de Winnie. On entend une musique, puis Winnie reprend et elle se pousse elle-même à chanter, car

nous livre ici, le plus long monologue de toute l'histoire du théâtre français. Sur le conseil de sa mère, Figaro se rend au jardin où ont lieu les rendez-vous pensant que Suzanne l'a trahi. Au travers de ce long monologue, Figaro philosophe. En étudiant sa composition, on mettra valeur le réquisitoire social ainsi que le rôle de la scène dans l'évolution du personnage de Figaro. Lecture Annonce du plan Etude : 1. La composition 1. Deux composantes Le monologue se présente comme un récit entrecoupé

un Dublin dense et débordant de détails qui sont pour la plupart, si ce n'est délibérément faux, du moins discutables mais cela ne servira que de décor à l'action. Dans cette banalité du quotidien de ces deux hommes, Joyce explore le concept du monologue intérieur où les sujets vont de la mort, la vie, le sexe à l'art, la religion ou encore la situation de l'Irlande. S'affranchissant totalement des normes littéraires, le roman se distingue entre autres par l'utilisation de la technique du courant

héros romantique, personnage désenchanté dans un univers corrompu. Ce monologue (dans lequel Lorenzaccio ne s'adresse pas une fois au public, même indirectement) décrit son état d'esprit, son impatience, son tourment, juste avant le meurtre qu'il prémédite sur la personne d'Alexandre de Médicis, son cousin, qui gouverne en tyran une Florence débauchée. Nous assistons donc à une scène de "tempête sous un crâne" comme dans Hamlet de Shakespeare ou Le Cid de Corneille, quand le héros se retrouve confronté