Heros Tragique Antigone

ce n'est qu'un animal, non exceptionnel, pas plus noble que les autres . Professeur Y : originalité du style de Céline et nouveau style, le style célinien Rabelais : texte où il exprime l'orgueil de Céline Le groupement de textes ont pour héros, un antihéros, lâche, pessimiste sans femme ni enfants. Il a un regard lucide sur ceux qui l'entoure. Document cinéma : OTTO DIX Il s'est engagé volontairement dans la guerre LIRE LA FIN DE VOYAGE AU BOUT DE LA NUIT Séquence 5 : Pièce à

II. Médée, une héroïne tragique a la confluence du pouvoir érotique et du pouvoir politique. A. Définition classique de la tragédie. ethimologie: trag: bouc, edire: chant => tragédie: chant du bouc. plusieurs interprétations sont alors possibles: definition 1: une cérémonie attachée au culte de Dyonisos (fidèles souvent déguisés en satyres, moitié hommes et moitié bouc) ou bouc offert en sacrifice a Dyonisos lors de jeux en son honneur. definition 2: mélange de chants et

IAnouilh, ANTIGONE. Fiches de travail par Mag. Friederike Scharf SOMMAIRE : I.) Questionnaire .....................................................................................2 II.) Pour intéresser vos élèves ...................................................................4 III.) Pour analyser, commenter et résumer les scènes de la pièce : 1. Le Prologue (p.4-5) ........................................................................6 2. Antigone - Ismène (1) (p.5-6)

Qu’est-ce que le Théâtre tragique ? « La tragédie est l'imitation d'une action grave et complète, ayant une certaine étendue, présentée dans un langage rendu agréable et de telle sorte que chacune des parties qui la composent subsiste séparément, se développant avec des personnages qui agissent, et non au moyen d'une narration, et opérant par la pitié et la terreur la purgation des passions de la même nature. » Aristote, La poétique chap.VI Selon les Grecs, l’art imite le réel. Il existe deux

part qu'il prend à la résolution de l'action, mais aussi par sa présence en scènes, et son temps de parole.  On distingue le sujet de l'action (= le personnage principal, le héros) l'objet (= ce qu'il veut obtenir  une personne, une position sociale…) les adjuvants et les opposants (qui aident le héros, ou résistent à son action). [ ex : Dans Les Caprices de Marianne, Coelio est le sujet de l'action, Marianne est l'objet ; Octave est un adjuvant ; Claudio, le mari de Marianne

pacifiste est un homme toujours prêt à faire la guerre pour l’empêcher. » Le mythe antique, en tant qu’« histoire fondamentale, significative et exemplaire de l’humanité » a inspiré de nombreux auteurs du xxe siècle, tels Jean Cocteau, qui fait jouer Antigone en 1922, ou Anouilh, qui reprend le même sujet en 1944. En 1935, La guerre de Troie n’aura pas lieu est créé par Louis Jouvet et sa troupe, et la pièce prend un sens particulier face à l’instabilité de la situation internationale qui laisse présager

puissance et de gloire, il n'a ni le courage, ni l'intelligence que le public espérait. La désacralisation du personnage ne vise pas tant à le ridiculiser qu'à le ramener à une dimension plus humaine, donc plus accessible. Cependant, Œdipe symbolise le tragique de nos existences : il incarne le caractère absurde de la condition humaine. Il s’agit en fait de raconter le cauchemar de la sensualité, l’aveuglement de l’homme devant l’accomplissement de son destin. Au début de l'histoire, la phrase

avec « Electre » et surtout à Thèbes avec « Antigone », « Œdipe roi » et « Œdipe à Colonne ». Son théâtre rompt avec la trilogie « liée » (à cette époque, les pièces de théâtre étaient écrites par groupes de trois.) et approfondit les aspects psychologiques des personnages. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Ajax, Antigone, Œdipe, Électre), et confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Comparé à Eschyle, Sophocle ne met pas ou peu

scène 15 d’ Antigone de Jean Anouilh): Ainsi l’aveu d’Antigone nous apparaît-elle comme l’expression du désespoir, puisque la raison que la jeune fille avait de mourir vient de s’évanouir. Comme dans la tragédie classique le garde fait office de « confident » - songeons par exemple à Oenone face à Phèdre - mais parce qu’il n’est pas concerné il ne constitue pas un véritable interlocuteur et l’aveu ne va pas à son terme. Finalement Antigone est seule, comme elle l’a

tragédiens les plus connus de nos jours sont les dramaturges grecs Sophocle et Euripide dont les plus célèbres œuvres sont pour Sophocle Œdipe roi, Antigone ou Électre. Et pour Euripide, Hippolyte ou encore Andromaque, etc. Pour Aristote, philosophe grec, le but de la tragédie est la catharsis, c'est-à-dire, la purgation des passions. Le spectacle tragique plonge le spectateur dans la pitié et la terreur afin d'amener chez lui une purgation de ses mauvais penchants. Autrement dit, l'effet cathartique