Hippolyte Héros Tragique

les références du texte • On proposera le projet de lecture ou problématique • On annoncera les grandes lignes du plan Problématique retenue • Il s’agit d’examiner comment cette scène d’exposition permet au spectateur d’entrer dans l’univers tragique. Axes de lecture choisis pour réaliser l’étude • On peut montrer, dans un premier temps, que cette scène joue son rôle d’exposition en multipliant les informations nécessaires à la compréhension des données de départ. Malgré le début in medias

pièce, le dernier moment de l'action dramatique. Il comprend l'élimination du dernier obstacle, ou de la dernière péripétie, et a pour objectif de clore la pièce. Si le dénouement de la comédie classique typique comporte un mariage, le dénouement tragique est, à quelques rares exceptions près, marqué par le malheur. Moment clé de la représentation, le dénouement doit non seulement être déclencheur d'émotions chez le spectateur, finir d'une certaine manière la pièce en beauté, de façon à marquer le

rendent la vie à Hippolyte. Personnage à la fois tragique (meurt sur ordre de son père) et pathétique (il se sait innocent) : « faussement accusé ». Il ne termine pas sa dernière phrase, ce qui met en évidence l’instant tragique où ce « héros [a] expiré » (V. 53) Cette tirade au registre pathétique met l’accent sur le destin héroïque d’Hippolyte, qui est aussi un héros tragique. III- Enfin, la mort d’Hippolyte porte les marques d’un destin tragique . 1. D’une part, Hippolyte est « seul, digne

Partie 1 - v. 1-9 : Le départ du héros est de mauvais augure avec cette antithèse entre " ses superbes coursiers autrefois pleins d’une ardeur si noble " et " maintenant l’œil morne " qui ont la " triste pensée " de leur cavalier. De même son coté " pensif " se répercute sur ses gardes qui eux aussi sont " affligés ". Partie 2 - v. 10-15 : Après cette calme introduction à l’imparfait duratif, voici le sens auditif sollicité (en un chiasme étalé sur 4 vers : " effroyable cri – voix formidable /

Résumé de Phèdre (Racine) 1. Présentation. • C'est une tragédie. Héros qui subit sa destinée et veut en devenir le maître >< Dieux, ordre établi. • Thésée est le personnage le plus important et est protégé par les dieux (Neptune). Il incarne l'ordre, la loi, le pouvoir, paternité, mari... S'il disparaît, tout peut changer. Il décide de tout et tant qu'il est vivant, l'ordre ne peut pas changer. Vivant => ordre, obstacle Mort => ordre nouveau • Destin: Fatal Incarné par les dieux et ici surtout

contrarié par la volonté du père (puisqu'Aricie est issue d'une famille ennemie), appartiendrait davantage au registre de la comédie, où les jeunes gens finissent par l'emporter sur les barbons. Cet amour ne pourrait se réaliser qu'en dehors de la scène tragique : la fuite, loin de Trézène, est envisagée à la scène 1 de l'acte V. "Fuyez vos ennemis et suivez votre époux. Libres dans nos malheurs, puisque le ciel l'ordonne, Le don de notre foi ne dépend de personne." (vers 1388-1390) Mais on n'échappe

textes tragiques les plus connus de l’histoire de la littérature. Ecrit au 17 ème siècle, il reste aujourd’hui une œuvre de référence. Nous avons affaire ici à la fameuse scène du témoignage de Théramène de la mort d’Hippolyte. La malédiction prononcée par Thésée, son père, se réalise et Hippolyte meurt d’une attaque de Neptune, le dieu marin, alors qu’il s’en allait rejoindre Aricie sa bien-aimée. Il s’agira donc ici de déterminer les caractéristiques de la description d’une mort tragique. Tout d’abord

Intérêt de l’action Racine est fidèle aux sources : - “Hippolyte couronné” d’Euripide dont le texte nous est parvenu et qui avait été précédé d'un “Hippolyte voilé”, également d'Euripide, mais perdu. Racine a, comme il le dit, «suivi une route un peu différente [...] pour la conduite de l'action» et a imité quelques scènes. - “Phèdre” de Sénèque, elle-même imitée d'Euripide : il lui a emprunté en particulier l'aveu de Phèdre à Hippolyte . Plusieurs auteurs avaient, au XVIe et au XVIIe siècle

SÉQUENCE 5 : Phèdre, les fureurs de la passion tragique OBJET D’ÉTUDE : le théâtre : texte et représentation Un mouvement littéraire et culturel français et européen : le classicisme Perspectives : Étude des genres et des registres Étude de l’histoire littéraire et culturelle. Étude de l’intertextualité et de la singularité des textes. Problématique : En quoi la mise en scène est-elle une interprétation ? Dans quelle mesure Phèdre est-elle une tragédie classique ? OBJECTIFS

student, I benefit from a week extension.) Phèdre, Acte II, scène 5 – Scène de l’aveu à Hippolyte Phèdre de Jean Racine est une pièce de théâtre tragique appartenant au mouvement littéraire du classicisme du XVIIe siècle et écrite en alexandrins. Cette pièce controversée fut jouée pour la première fois en 1677, et fit polémique en raison de son thème : l’amour incestueux de Phèdre pour son beau-fils Hippolyte, fils de Thésée. Racine s’inspire de la mythologie grecque pour l’intrigue de sa pièce