Histoire Du Costume Baroque

procurer un plaisir au spectateur notamment par l’habilité rhétorique de Dom Juan dans l’acte 3 scène 2 où Dom Juan développe une vigoureuse argumentation contre le pauvre et la religion. Ou encore, il peut instruire le spectateur en lui proposant une histoire qui amène le lecteur à réfléchir (Molière ne donne pas de leçon de morale qui aurait été trop ennuyeuse pour le spectateur) : il n’y a pas de leçon énoncée mais une ironie subversive qui conduit le lecteur à décider selon ce qu’il pense et ce qu’il

nA quoi servent-ils ? Les costumes servent donc de carte d’identité au personnage. Selon que son vêtement soit troué ou doré, que ses cheveux soient gris ou bruns et qu’il porte des bijoux, on peut l’identifier comme un riche, un pauvre, un vieillard ou même un avare. Ils accentuent les traits de caractère des personnages, et installent parfois à eux seuls l’esprit comique ou tragique  de la pièce. Les costumes sont  très importants au théâtre. C’est au metteur en scène de les choisir, n’étant

du renouveau de la peinture ; Edmond Maître, fonctionnaire à l'Hôtel de Ville ; Frédéric Bazille, qui sera fauché quelques mois plus tard, à l'âge de vingt-six ans, pendant la guerre de 1870 ; enfin, Claude Monet. Les attitudes sont sobres, les costumes sévères, sombres. Les visages pâles, presque graves. Fantin-Latour souhaite que ces jeunes artistes, alors très décriés, soient perçus comme des personnalités sérieuses et respectables. Seul le personnage central, le peintre, est habillé d’un pantalon

le règne de Louis XIII] Petit ballet de style bouffon dont le comique était dû principalement au costume des danseurs. Quelques fragments de ballet ou de pantomime burlesque (J. Lorrain, Âmes d'automne, 1898, p. 47). B.− P. ext. [En parlant d'une pers., ou de l'un de ses attributs, physiques ou moraux] 1. [En parlant de l'aspect physique, du comportement extérieur ou du lang.] a) Personne, costume burlesque. Dont l'aspect fantaisiste et souvent ridicule contraste avec la condition ou l'environnement

ET FORMES DE PAROLES. REPUBLIQUE DU BENIN ******* DIRECTION NATIONALE DE L’ENSEIGNEMENT CATHOLIQUE ******* 1 LE THEATRE : ORIGINE, DEFINITIONS, FONCTIONS, GENRES ET FORMES DE PAROLES. INTRODUCTION I- II- PLAN Origine Et Histoire Du Théâtre. Les Définitions Du Théâtre. III- L’évolution Du Théâtre De L’antiquité Grec Jusqu’à Nos Jours. 1. Le théâtre du Moyen-âge 2. Le XVIème siècle : la renaissance du théâtre 3. Le XVIIème siècle : l’âge d’or du théâtre 4. Le XVIIIème

chaque côté de la scène des sièges réservé aux spectateurs de marque. Durant ce siècle des règles se développèrent et plusieurs périodes se mirent en places. II: Périodes, règles et représentations théâtrales a)Les 3 périodes sont la période baroque caractérisée par une grande irrégularité des formes mélangeant tragédie comédie ballet dominé par une thématique guerrière par la peur et l'horreur. Une période pré-classique qui tend vers une plus grande régularité la tragédie est privilégiée Et

de son époque s’inscrivant dans le mouvement baroque et l’un des plus prestigieux artistes du mécénat de la reine Marie de Médicis, intitulé La Félicité de la Régence. Cette œuvre réalisée en 1625 est une peinture à l’huile sur toile (3,94m/2,95m), comme toute la Galerie Médicis, anciennement exposée au château du Luxembourg (déplacée depuis au musée du Louvre). Cette galerie est un cycle narratif de vingt-quatre œuvres (de Rubens relatant l’ « Histoire de la Vie de Marie de Médicis », La Félicité

Le Baroque : I) Définition : Le terme « baroque »est un terme de joaillerie provient du portugais « barroco » et désigne à l’origine les perles de forme imparfaite, irrégulière mais également ce mot provient de l'espagnol « barueco », dont la signification est la même que l'origine portugaise. Le mot est aussi dérivé du latin "verruca" qui peut prendre le sens de "éminence", "verrue", "défaut", ou encore "tâche". Au début du XVIIe siècle, ce terme est péjoratif car il qualifie tout ce qui

Séance 11 samedi 29 novembre 2014 Histoire et Esthétique du Cinéma CM Expressionnisme cinématographique Allemand (1919-1931) La manière de concevoir des personnage dans des décors Fritz Lange tourne un film définit de l’histoire du cinéma, « Le Maudit » qui est le premier fil sonore et parlant de Fritz Lange. Bibliographie: - Lotte Eisner: « L’écran démoniaque » (1965) - Kracauer: « De Caligari à Hitler, Une histoire du cinéma allemand » (1919-1933) Contexte historique et artistique:

Histoire de l’Art : Synthèse 1. Frida Kahlo : Voir feuilles 2. I. Le Rococo (1720-1760) Intro a) Le baroque et le classicisme Du portugais « Barroco », utilisé pour parler de perles orientales ayant des formes irrégulières. Il touchera tous les arts. b) Rococo Ou rocaille, à l’image des grottes ou pavillons (décors intérieurs) ornés de pierres et de coquillage à la mode de l’époque. Se développe en Europe dès le début du 18 ème BARROQUE + ROCAILLE = ROCOCO II. France a) Peinture Le rocco débute