Horreur

Première Année scolaire 2021-2022 Objet d'étude n°3 : la poésie/ « Alchimie poétique, la boue et l'or » Tableau des arguments à utiliser dans une dissertation Corpus : • œuvre intégrale Les Fleurs du mal de Baudelaire • parcours associé : « J'aime l'araignée et j'aime l'ortie » de Victor Hugo, « Le Porc » de Paul Claudel • œuvre cursive : Poésies de Rimbaud Référence du poème Présentation du poème Argument rattaché au poème BAUDELAIRE « L'horloge », dernier

son insu, ses offrandes et ses prières changent de destination. Plus tard sa colère et sa jalousie se nourrissent du spectacle rêvé des amours d’Hippolyte et d’Aricie. Une émulation de l’intelligence Pour séduire Hippolyte qui l’a repoussée avec horreur, Phèdre saura, avec beaucoup de rouerie politique, lui faire miroiter le trône d’Athènes. Un renforcement de la vie affective Sa passion pour Hippolyte détermine toute sa vie affective, elle est tour à tour dominée : • par l’espoir : lorsqu’elle

continuité et plus précisément dans le domaine de l’art du quotidien. En outre, les dimensions de ce tract sont 22x26cm. En dernier lieu, la problématique que je vais traiter est la suivante « Comment l’art peut-il témoigner pour l’humanité des horreurs de la guerre? » Contexte historique Quant à son contexte, l’œuvre fut réalisée lors de l’occupation allemande. En effet, en juin 1940 l’Allemagne nazie occupe la France puisque celle-ci fut vaincue. Et cette Allemagne qui occupe la France depuis

qu'il s'agit de populations civiles, nous y reviendrons dans notre troisième partie). Ici il ne s'agit plus seulement d'une comptabilité macabre et d'une bataille qui accumule les morts comme automatiquement, ici nous voyons les blessures et les horreurs. Nous pouvons tout d'abord relever le champ lexical de la blessure ou de la torture : « criblés de coups », « égorgées », « sanglantes », « éventrées », « à demi brûlées » (l'usage des participes passés renforce l'impression de « bilan » tragique

peuple, contre la liberté. Toute ma vie d'artiste n'a été qu'une lutte continuelle contre la réaction et la mort de l'art. Dans le panneau auquel je travaille et que j'appellerai Guernica et dans toutes mes œuvres récentes, j'exprime clairement mon horreur de la caste militaire qui a fait sombrer l'Espagne dans un océan de douleur et de mort. » — Picasso III :Contexte historique : La guerre d’Espagne (guerre civile) éclata le 17 juillet 1936. Elle durera jusqu’au 1er avril 1939. Elle oppose les

Picasso ressent la nécessité de réagir aux événements historiques. Mais Picasso ne veut pas seulement peindre les événements, Guernica est une oeuvre engagée. 3) Que cherche à dénoncer Picasso ? A travers ce tableau, Picasso a voulu dénoncer les horreurs des conflits et des guerres, surtout lorsque les victimes sont des civils. Même si un événement précis est à l'origine du tableau, Guernica évoque toutes les guerres, passées et à venir. 4) Analyse des figures principales : Le tableau de Picasso

qualités de son histoire mais plutôt pour sa mise en scène.  « Il faut sauver le soldat Ryan » est un film plus personnel et d'apparence moins commerciale que les autres films de Spielberg. Avec "Il faut sauver le soldat Ryan", il souhaite montrer les horreurs de la guerre mais également avoir un devoir de mémoire pour tous les soldats qui se sont sacrifiés pour la liberté, devoir de mémoire adressé autant aux Américains qu'aux Européens. Le film a été très bien accueilli par le public puisqu’il a obtenu

RÉALITÉE HUMAINE DES CAMPS (I) pour aborder ensuite L’ABSURDITÉ DE LA CONDITION HUMAINE (II) Transition : Antelme nous définit, l’espèce humaine selon sa conception en commençant par dénoncer l’horreur des camps I/ La réalité humaine des camps 1/ Une horreur des camps euphémiser La personnification de la nature qui prend d'emblée un aspect monstrueux avec "les arbres respirent" "les fleurs transpirent". De plus l’asyndète (absence de connecteur logique) en début de texte provoque un malaise => traduit

poète est bien là, mais il est très atteint par cette guerre. Il utilise des images choquantes, ainsi que des termes péjoratifs : v.5 "horreur" ; v.9 "affreux". Agrippa d'Aubigné fait le choix de faire parler le mourant au discours direct. 2) Le souffle épique - Les pluriels sont une source d'amplification : v.8 "mille maisons". - Chiasme ; "la nouvelle horreur d'un spectacle nouveau" (v.5). - Demi-vif (v.15), Demi-mort (v.16) => La vie et la mort reviennent au même. - Femme enceinte : l'enfant

Enumération des instruments de musique : du plus aigu au plus grave. B) Une brusque rupture "canons" à la suite des instruments de musique => idée de mort "harmonie" / "enfer" => contraste, antithèse Derrière la brillante façade : chaos et horreur C) Un regard déshumanisé - Attaque au canon - Attaque de la mousqueterie (mousquet = fusil archaïque) - Charge à la baïonnette => Phrase qui donne le bilan d'ensemble. Relation très sèche, purement objective, le narrateur se contente