Héros Cornélien Du Cid

Introduction aux études littéraires Objectifs : Théorique : Qu’est ce que le héros ? Historique : évolution du héros dans le temps Analytique : quelques figures de héros Qu’est-ce qu’un personnage ? D’où vient le mot personnage ? Personnage vient du latin « persona ». il désigne le masque porté par l’acteur, c’est un terme qui va aussi s’employer à propos de personne réelle. Des personnes réelles qui ont joué un rôle dans l’histoire. Quand il apparait dans la langue fr au milieu

l'enfer va être un cauchemar pour tous ceux qui vont entrer. Le fragment tiré du "Cid" de Corneille (p. 136-137) et le fragment tiré de "Phèdre" de Racine (p.156) mettent en scène deux personnages qui se trouvent devant un choix. En quoi consiste le tragique de ces deux situations ? Dans l'extrait « Ô Dieu, étrange peine !, » du « Le Cid, » un œuvre par l'écrivain Pierre Corneille, la tragédie vient du choix que le héros Rodrigue doit faire. Il a l'option pour plaire à son amant et de trahir son père

un côté comique); les acteurs qui se servaient de ces derniers devaient jouer de profil. L'acteur, exclusivement masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et une coiffure très haute, censés évoquer le gigantisme des dieux et des héros qu'il incarne. Pour le théâtre français nous lui retiendrons 5 grandes époques : Le théâtre au Moyen Age Le théâtre à la Renaissance Le théâtre au 18ème siècle Le théâtre au 19ème siècle Le théâtre au 20ème siècle Evolution :

Molière : Le Misanthrope. Sociabilité et solitude à l'épreuve du théâtre Le Misanthrope peut être lu comme la mise à l'épreuve, sur scène, de la sociabilité classique, de la « diplomatie de l'esprit » chère à Marc Fumaroli. Le héros en est un misanthrope, tenté constamment par le départ, et par la solitude. Solitude et sociabilité, hypocrisie et sincérité sont également ébranlées par le théâtre, dont les situations mettent, pour le plus grand plaisir du public, les personnages face à leurs propres

POINTS DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray Compte rendu général En moyenne : la dissertation a été choisie

de haut (ex : chute d’un roi). La chute est impressionnante, le modèle est « Œdipe Roi » de Sophocle. Les personnages sont des héros, ont des personnalités fortes, le pouvoir. C’est une face à face entre le héros et le destin, quelque chose qui le dépasse. Il essaie de résister. C’est le rôle de la transcendance. Il y a un rapport entre les hommes et les dieux. Le héros est face à son destin ou face à des dieux maléfiques. Il y a une grande importance du dénouement, le chœur qui chante, les personnages

et de le mettre en péril. Cette marginalisation, avant de rentrer dans l’analyse politique du propos de la pièce, se voit dans un premier temps dans la mise en scène et les choix de Corneille. La pièce, jouée un an avant le scandale que provoqua le Cid, rompt volontairement l’unité de lieu, pour donner à voir Médée dans le secret de son intimité, là où mûrit et se fomente son projet de vengeance. Dans ce premier choix du dramaturge, Louis Marin lit une exhibition des mécanismes à l’œuvre dans le coup

quelque temps son père durant la campagne napoléonienne de conquête du pays. Il était d’ailleurs passé par Ernani, une ville du pays basque espagnol ; il ajouta à ce nom le «H» de Hugo. - le ‘’Romancero’’ ibérique, comme l'avait fait Corneille dans ‘’Le Cid’’ (auquel il se référait volontiers) ; - selon ses dires, un passage d’une vieille chronique espagnole : «Don Carlos, tant qu’il ne fut qu’archiduc d’Autriche et roi d’Espagne, fut un prince amoureux de son plaisir, grand coureur d’aventures, sérénades

naissance dès le début et se poursuivent jusqu’au dénouement 3. Le développement de toutes les intrigues est en germe dès l’exposition 4. Chaque intrigue accessoire exerce une influence sur le déroulement de l’intrigue principale. (à ce moment, Le Cid n’y satisfait pas puisque l’amour de l’Infante pour Rodrigue n’a pas d’influence sur l’amour Rodrigue-Chimène) III.B.2 L’exposition Il faut que le premier acte contienne tous les éléments nécessaires à la compréhension de la pièce. Dans Tartuffe,

« Va, cour, vole et nous venge » ; cette citation cornélienne pourrait à elle-seule résumer l’un des thèmes préférés des classiques : la vengeance. C’est également ce sujet que développe Victor Hugo dans la scène d’exposition de Ruy Blas. Chef de file du drame romantique, mouvement du XIX° siècle qui prône le renouveau et la rupture, l’auteur nous présente dans cet extrait Don Salluste, personnage fourbe et machiavélique de la pièce, à l’orée de son projet de revanche sur la reine. Il nous semble