Identification Personnage Theatre

à proposer au public moderne des formes dépassées, Artaud estime que la forme de l’œuvre est le principe de son vieillissement, sanctionné par un oubli légitime. S’intéressant plus particulièrement au théâtre, l’auteur plaide pour une constante créativité, au nom de l’utilité de cet art. Le théâtre étant conçu comme un spectacle total, il doit être toujours renouvelé pour s’accorder avec la sensibilité changeante du public qu’il veut atteindre. En Finir avec les chefs d’œuvre (1938) Philippe

Lecture analytique n°1 : L’incipit , début à « Jean et Bérenger se sont assis » p.15 Questions préparatoires : 1. Qu'appelle-t-on au théâtre l'exposition ? 2. Quelles fonctions remplit traditionnellement la première scène ou l'ouverture d'une pièce de théâtre? 3. L'ouverture de Rhinocéros vous semble-t-elle remplir les fonctions traditionnelles d'une exposition ? Dans quelle mesure ? 4. A quoi tient l'originalité de l'écriture scénique de Ionesco en ce début de pièce ? Introduction

Théâtre Vidy-Lausanne Av. E.-Jaques Dalcroze 5 1007 Lausanne www.vidy.ch Dossier pédagogique Les souffrance s du je une We rther De Johann Wolfgang von Goethe Mise en scène d’Anna-Sophie Mahler Un projet de TransHelvetia Du 26 mai au 4 juin 2009, Théâtre Vidy-Lausanne, Chapiteau Vidy-L Pour plus d’informations : - sur le projet TransHelvetia : www.transhelvetia.ch - sur le Théâtre Vidy-Lausanne : www.vidy.ch Dossier réalisé par Carina Carballo Chargée du jeune public c.carballo@vidy

après la guerre et l'instauration du communisme en 1947 ; il meurt en 1994. Ionesco est le fondateur, avec Samuel Beckett, du théâtre de l'Absurde. Le sentiment de l’absurde est lié à la Seconde Guerre mondiale où le monde est devenu monstrueux. L’homme est donc dans le questionnement : l’existence a-t-elle un sens ? qui suis-je ? quel est ce monde qui m’entoure ? Le théâtre de Ionesco représente donc sur scène le vide du monde et l’absurdité de la condition humaine. La pièce Rhinocéros, écrite

de défendre une cause ou de dénoncer une injustice à travers un personnage inventé ? Nous étudierons tout d’abord l’efficacité d’une argumentation directe, puis celle d’une argumentation indirecte et enfin, celle qui semble la plus efficace. Une argumentation directe est efficace pour s’adresser aux classes dirigeantes et permet d’exposer clairement ses idées, ses opinions. Elle fait appel à la réalité, contrairement au personnage fictif, et on sait explicitement à quoi l’on fait référence. L’article

Le jeu de l’acteur QUESTIONS POSSIBLES : -  Qu'apporte l'acteur au texte théâtral ? L’acteur doit-il s’identifier à son personnage ? En quoi l’acteur oriente-t-il l’interprétation et la perception du pers par le spectateur ? L’acteur est au centre : c’est lui, qui plus que tout autre élément, définit ce qu’est le théâtre, l’acte théâtral. S’interroger sur le théâtre et sa relation à la réalité, c’est donc s’interroger sur le comédien, sur ce qui se passe quand il joue. Que se passe-t-il quand

livres d´employer des registres differents Avec l´ODF les genres narratifs se multiplient. En effet les auteurs peuvent se mesurer avec le theatre, les romans, les poemes, les fables, qui satisfaient les gouts plus differents. L´ODF peut eviter la censure permet d'atteindre un public plus large persuasion a travers registres et genres (roman, theatre, poemes, fables,...) divers ODF sont plus faciles a lire, plus amusantes. Ex: (F) little big man (L) l'assomoir (L) les miserables (L) la

rapports des personnages et les forces dynamiques de la fiction. • variété de l'utilisation des temps (présent de narration, imparfait, passé simple) et des modes de discours rapporté (discours direct, indirect, indirect libre). REGISTRES - Les FOCALISATIONS révèlent la position du narrateur (qui raconte ?) et son niveau de perception : • focalisation 0 = narrateur omniscient (foyer de perception indécelable). • focalisation interne = la narration se limite au point de vue d'un personnage. • focalisation

La Résistible Ascension d'Arturo Ui, est une pièce de théâtre de Bertolt Brecht écrite en 1941 en Finlande mais qui ne fut publiée qu'en 1959. Brecht y critique le régime fasciste en transposant l'arrivée au pouvoir d’Adolf Hitler dans le Chicago des années 1930. On y retrouve, déformés, les noms des principaux dirigeants nazis. Ainsi, Goebbels est appelé Giuseppe Gobbola, Ernst Röhm est Ernest Rome (ou Ernesto Roma), Hermann Goering est Ermanuel Gori, Adolf Hitler est Arturo Ui, Engelbert Dollfuss

années, Rouen était reconnu pour ces étoffes. - Contexte représentation des farces et objectif visé * Dans le Xe siècle, il y avait des représentations théâtrales dans les églises lors de fêtes telles que Noël ou Pâques; * Les pièces de théâtre sont jouées dehors. Il n’y a aucun endroit précis, les acteurs et les spectateurs ont seulement d’assez d’espace; * Ils sont minimalistes. Ils utilisent très peu d’élément pour faire un décor et peu de costumes; * Les farces servaient à divertir