Illusion Comique Acte 3 Scène 11 Et 12

Collège de l’Europe, Bourg-de-Péage Patricia Vasseur Professeur agrégé de Lettres classiques Lycée Jean-Baptiste Corot, Savigny-sur-Orge Francesco Viriat Professeur agrégé de Lettres modernes Lycée Marguerite Yourcenar, Le Mans 06/09/11 11:52 Couverture : Nicolas Piroux Maquette intérieure : Nadine Aymard Mise en page : Médiamax © HACHETTE LIVRE 2011, 43 Quai de Grenelle, 75905 Paris Cedex 15 ISBN 978-2-01-135543-0 www.hachette-education.com Tous droits de traduction, de reproduction

sémantiques. Alors Meursault n’est pas si indifférent aux événements qui l‘entourent, au contraire il est un observateur, même avec son silence il adopte un regard critique à la manière de Socrates. Autrement dit, avec Meursault, Camus met en scène les fonctions de l’humour dans la vie humaine, en tant qu’art de la révolte. Finalement, une lecture sensible aux techniques de l’humour nous donne la possibilité de mieux comprendre les messages que l’auteur a voulu nous communiquer. Jusqu’à

Présentation faussement élogieuse des personnages 37 à 39 Une cour dégradée , une fausse cour 41, le baron singe le roi Utilisation des propositions descriptives 42 Car son château avait / nous mangeons du porc toute l’année : la noblesse est une illusion qui crée de l’illusion Syntaxe 54 Fonction des imparfaits 22 Conclusion sur cette partie 44 B. UN FAUX PHILOSOPHE ET UNE FAUSSE PHILOSOPHIE · Un faux philosophe Pangloss : un intellectuel au service du pouvoir 16 18 52 Pangloss : une pensée

Présentation faussement élogieuse des personnages 37 à 39 Une cour dégradée , une fausse cour 41, le baron singe le roi Utilisation des propositions descriptives 42 Car son château avait / nous mangeons du porc toute l’année : la noblesse est une illusion qui crée de l’illusion Syntaxe 54 Fonction des imparfaits 22 Conclusion sur cette partie 44 UN FAUX PHILOSOPHE ET UNE FAUSSE PHILOSOPHIE * Un faux philosophe Pangloss : un intellectuel au service du pouvoir 16 18 52 Pangloss : une

si rebattus, bon ton, bonne compagnie, toujours ajustés au niveau de chaque insipide coterie, et dont la latitude est si grande qu'on ne sait où ils commencent et finissent, ont détruit la franche et vraie gaieté qui distinguait de tout autre le comique de notre nation. Ajoutez-y le pédantesque abus de ces autres grands mots, décence et bonnes mœurs, qui donnent un air si important, si supérieur, que nos jugeurs de comédies seraient désolés de n'avoir pas à les prononcer sur toutes les pièces de

Séquence 1 Le langage en scène Sommaire 1. Le genre théâtral p.34 2. Méthodologie de la lecture analytique p.45 3. Corrigés des exercices p.71 Objectifs 1. Réviser les notions acquises sur le genre dramatique. 2. Préparer les épreuves orale et écrite du baccalauréat. SIMONIN, Le Vray Portrait de monsieur de Molière en habit de Sganarelle, 17e siècle. Séquence 1 33 1 Le genre théâtral A Précis d’histoire littéraire 1. Les origines du théâtre Je vous rappelle que le

malotrus, les « puristes » qui surveillent toutes leurs phrases, les blessants, par maladresse ou par méchanceté, les mondains des salons, dont les précieux, les précieuses, et les pédants, les malséants, comme le grossier Nicandre. O1) Remarque 12 : le caractère de Théodecte, le parleur tonitruant et désobligeant. Le prisme du théâtre peut être appliqué à cette remarque bien qu’aucun terme de son champ lexical n’y apparaisse. SC12 (V) - J’entends Théodecte de l’antichambre ; il grossit sa voix

avec son silence il adopte un regard critique à la manière de Socrates. Autrement dit, avec Meursault, Camus met en scène les fonctions de l’humour dans la vie humaine, en tant qu’art de la révolte. Finalement, une lecture sensible aux techniques de l’humour nous donne la possibilité de mieux comprendre les messages que l’auteur a voulu nous communiquer. Mots-clés: Candeur, comique, parodisation, absurde, paradoxe, style indirect libre, humour, provocation, scandale. Abstract: There have been

poème. La seconde insiste non sur la fidélité de Pénélope mais sur sa ruse ; le poète joue ainsi le rôle d’un prétendant berné. En dehors de ces comparaisons, le poème se développe en jouant sur la régularité des rythmes, la force des parallélismes. 3. Le sonnet oppose la beauté des lieux longuement évoquée dans les dix premiers vers à la tristesse du poète exprimée en un vers et expliquée dans le dernier tercet. 4. Les deux derniers vers du poème surprennent en nommant ce qui fait le malheur du poète

bagnard Jean Valjean qui n'est pas sans rappeler le condamné à mort du Dernier Jour d'un condamné ou Claude Gueux. PROBLEMATIQUE En quoi le narrateur fait-il de Jean Valjean/Madeleine une figure héroïque ? I-Mise en scène dramatique a) Une action resserrée C’est une scène dramatique en trois temps – défi, exploit, dénouement. Elle constitue une pause narrative qui permet d’éclairer un aspect du personnage. (l.1 à 30 : attente qui est double -> savoir si Fauchelevant va être sauvé et que va