Illustre Théâtre

être réduite à un acte politique destructeur , elle est néanmoins le fruit d'un esprit frondeur et d'une époque avide de liberté . Au XVIII siècle le théâtre est très règlementé, il n'existe que deux théâtres officiels , La Comédie-Française et l'Opéra . La vie théâtrale est surtout réservée a la haute société , les diverses pièces de théâtre jouées à cette époque sont les tragédies et les comédies comme le mariage de figaro et le barbier de Séville de Beaumarchais. Malgré une forte censure sur

PIÈCE [DÉ]MONTÉE Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Les Caprices de Marianne AGIR Les Caprices de Marianne PIÈCE [DÉ]MONTÉE Les dossiers pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau Canopé N° 202 - Mars 2015 Texte d’Alfred de Musset Mise en scène de Frédéric Bélier-Garcia Création décor de Jacques Gabel assisté de Morgane Baux Création son de Jean-Christophe Bellier Création musicale de Vincent Erdeven Création des lumières

brève conclusion – bilan. Corrigé : Le corpus qui nous est proposé est composé de trois extraits de pièces de théâtre allant de l’Antiquité romaine (Plaute) au XXe siècle (Beckett), en passant par le XVIIIe siècle (Marivaux). Les deux premières (La Marmite de Plaute et L’Île des esclaves de Marivaux) sont des comédies. La troisième (En attendant Godot de Samuel Beckett) fait partie du théâtre de l’absurde et peut être considérée comme une farce tragique. Quelles que soient ces différences d’époque et

Apparition manuscrit est la scène d’exposition de Dom Juan de molière. molière, dramaturge de nombreuses galerie de théâtre au xvii° siècle, est classé chez les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les chiffre et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la réitéré référent à l’antiquité. molière élire de représenter la convenable sur scène mais opter à la tragédie, la comédie, qui aider une critique des mœurs

Commentez ce jugement de Victor Hugo sur le théâtre : "Le théâtre n'est pas le pays du réel: il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous la terre. C'est le pays du vrai : il y a des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle." Reproduire le réel ? S’en évader et aller vers l’imaginaire ? Cette alternative est valable pour tous les

(1725), Acte I, scène 1 Présentation de Pierre CARLET DE CHAMBLAIN DE MARIVAUX (1688-1763) Il domine la création théâtrale de son époque (Le jeu de l’amour et du hasard, L’Île des esclaves). Après la fin morose du règne de Louis XIV, renaît un théâtre où s’expriment le naturel du jeu et la liberté des sentiments amoureux. A l’aube des Lumières, l’auteur compose deux romans majeurs : La Vie de Marianne et Le Paysan parvenu. Ses activités de journaliste (Le Spectateur français) en font un observateur

grandes puissances de l'époque : la France, le Royaume-Uni et leurs colonies. Les horreurs de la guerre on apporté un questionnement chez plusieurs auteurs, à savoir si il y avait vraiment une raison valable à toute c’est atrocités. Ce mouvement ; le théâtre de l’absurde se caractérise par une rupture totale des genres classiques, tels que le drame ou la comédie. C’est mouvement traitant de l’absurdité de l’homme et de la vie en général. L’origine de cette pensée étant sans conteste la chute de l’humanisme

Connaître le contexte historique. - Comprendre l'évolution de la société. - Avoir quelques connaissances sur l'histoire littéraire : les idées du siècle des Lumières. - Savoir situer les auteurs majeurs dans le siècle. - Comprendre l'importance du théâtre dans la société du 18ème siècle. Plan de la séance : I - L'histoire du siècle. II - Le 18ème siècle : le siècle des Lumières. III - Situer les auteurs sur la frise chronologique. IV - Les représentations théâtrales au 18ème siècle. I - L'histoire

la naissance d’un nouveau théâtre mêlant le comique et le sérieux et qui surtout fait des personnages de la pièce de véritables personnes en leur donnant une réelle épaisseur psychologique. Homme à bonnes fortunes, plaideur enragé, brasseur d’affaires, Beaumarchais est aussi un théoricien dramatique avant de devenir l’auteur comique le plus brillant du XVIIIème siècle. Il revendiquera, par égard au public et au nom des droits du génie, la liberté d’innover au théâtre. Doté d’une souplesse d’invention

de Shakespeare mais aussi dans des pièces plus modernes comme c'est le cas de Lear d'Edward Bond et de Macbett d'Eugène Ionesco. J'ai choisi cette citation de Jan Kott dans son essai intitulé Shakespeare notre contemporain car, selon moi, elle illustre parfaitement la thématique de la souffrance des personnages ravagés par le pouvoir. Cette citation m'a également semblé intéressante car elle s'applique d'une part aux quatre œuvres au programme en soulignant la présence récurrente de la folie et