Imitation Réel Roman

DISSERTATION – Le roman et ses personnages, visions du monde et de l’homme Deux grands sujets sont fréquents mais pas exhaustifs : - le roman et ses personnages (construction du personnage, apogée du personnage, déconstruction du personnage)  voir compléments de cours B ci-dessous à partir de p.7 Objectifs ● S’interroger sur les caractéristiques du personnage de roman ● Observer et analyser l’évolution de la notion de « héros » - les visions du monde (le roman idéaliste, le roman réaliste et

scène doit représenter un fragment du monde réel - renouveler le théâtre par le représentation du monde réel - utilisation des décors… → Théâtre = lieu de bataille des romanciers de la deuxième moitié du XIX. Principal théoricien : Zola Le naturalisme au théâtre Nos auteurs dramatiques. (Défenseur de Manet + critique dramatique). Zola souhaite : rénover le théâtre : il veut l’inscrire dans le courant positiviste dans lequel il a inscrit le roman. montrer la misère sociale et morale des personnages

se devait bien d’être imitation de la nature, chez Platon il est condamné à imiter quelque chose d’absent. Platon situant le sommet de la connaissance au niveau intuitif qui donne la présence comprise, c’est-à-dire par-delà toute représentation, le statut de l’art est, par avance, réglé. Même une œuvre d’art se concevant comme véritable imitation et non pas comme illusion (ce que condamne fortement Platon), étant réalisée en vue d’un idéal (de l’Idée) et non d’après le réel, ne sera, de ce fait,

sens »utilisation de l'imparfait BILAN : L'auteur propose un guide de lecture de son œuvre et donne des conseils à son lecteur ; il lui propose comme un mode d'emploi. Il doit toujours aller au-delà des apparences légères de l’œuvre et faire l'effort d'une réelle interprétation. Deuxième mouvement : la comparaison comique avec le chien N'avez-vous jamais débouché une bouteille ? Nom d'une chienne ! Rappelez-vous votre attitude ! N'avez-vous jamais vu un chien tombant sur un os à moelle 

La notion de genre Le terme « genre » vient du latin « genera », « genera dicendi », manière de dire. Quand Boileau emploie le mot il parle d'espèce. D'où vient cette tradition de genre littéraire ? Quelle est l'origine de la tripartition (roman, théâtre, poésie) ? Dans La République, livre III, Platon distingue trois modes d'expression, trois manières de s'exprimer. Il y a une manière simple d'exposer les choses : la diegesis (la diégèse, que l'on oppose au commentaire, l'exégèse), la

émerveillement comme chez Musset, Sur le clocher jauni La lune Comme un point sur un i… comme chez Prévert, où les énumérations qui rapprochent ou séparent de manière inattendue des alliances de mots comiques, des coq-à-l’âne, des ellipses disloquent le réel pour le reconstruire plus tard selon une vision nouvelle très éloignée de nos concepts routiniers. La poésie est alors accord entre le monde et la sensibilité du poète, comme le disait Henri Lemaître : « L’essence de la poésie (…) c’est peut-être

Viau. Saint-Amant. Tristan l’Hermite. (p.17) 5.Le roman et la nouvelle dans la première moitié du XVIIème siècle. L’influence espagnole. Honoré d’Urfé. Charles Sorel. (p.21) 6.Les mouvement des idées. Descartes. Pascal. (p.23) 7.L’essor du théâtre. Corneille. (p.29) 8.La préciosité. Voiture. Mlle de Scudéry. (p.34) 9.Molière. La comédie « à l’espagnole ». (p.36) 10.L’appogée du classicisme. Boileau. Racine. La Fontaine. (p.41) 11.Le roman et la nouvelle dans la 2e moitié du XVIIème siècle

s'inscrit dans un siècle de transformations multiples et fondamentales, dans tous les domaines. Sommaire 1 Considérations générales 1.1 Contexte historique 1.2 Tendances littéraires 2 Les différents genres 2.1 Contes et nouvelles 2.2 Roman 2.3 Essais 2.4 Poésie 2.5 Théâtre 2.6 Mémoires 3 Conclusion 4 Voir aussi 5 Liens externes Considérations générales Contexte historique Le XVIe siècle est le siècle de la Renaissance, une période de progrès dans tous les

peintures de Jérôme Bosch ou de William Blake, le fantastique comme le féérique. Il en va de même pour l’Orient fantasmé au XVIIIè siècle ou de l’univers peint par Gauguin, exotique et sensuel des îles. L’imagination entretient un rapport privilégié au roman et aussi avec le mouvement littéraire du romantisme. Définir et critiquer l’imagination Qu’est-ce que l’imagination ? N’est-elle qu’une partie de l’esprit, une image mentale, une simple trace de perception ? L’esprit ne serait-il qu’une scène peuplée

innocentes amours romanesques, se lamentent sur leur malheureux sort. Molière lui donne un «happy end_»_ élisabéthain : naufrages, pirates, enfants perdus puis retrouvés, dénouement qui a suscité des reproches : pour La Harpe, la pièce finit «par un roman postiche». Ce drame, on l’a avec l'odieuse rivalité entre Harpagon et Cléante, amoureux de la même femme pour laquelle le père éprouve une convoitise libidineuse et qu’il lui dispute âprement. Les scènes où Harpagon apparaît sous les traits d'un sexagénaire