Immoralité Parler De Soi

la prostitution. Malgré ses problèmes financiers, cela n’empêche pas Nana d’habiter un riche appartement où l’un de ses amants l’a installée. Nana fait également du théâtre. Elle interprète le rôle de Vénus dans un théâtre parisien. Elle ne sait ni parler ni chanter mais ses courbes et son déhanchement affolent tous les hommes, rêvant de la posséder. Il y a notamment de Muffat, un haut dignitaire de l’Empire. De Muffat est un homme chaste, pourtant Nana le ruine et l’humilie tout au long du roman.

Baudelaire est un poète symboliste français du 19éme siècle. Une enfance triste (orphelin de père à six ans), une jeunesse débridée, il grandit avec le sentiment d'une destinée éternellement solitaire. Un procès condamne ses Fleurs du Mal pour « immoralité ». Il meurt paralysé et incompris. Expression du désespoir, mais aussi d'un recherche de l'évasion et d'une aspiration à l'idéale. Baudelaire fait passer la poésie du romantisme au symbolisme. En 1857, il fait paraître, Les Fleurs du Mal, recueil

renouvelant les élites administratives et la classe politique. I.B. La critique de la classe politique est aujourd'hui devenue un principe du discours public La classe politique se voit intenter un double procès en incapacité et en immoralité. On lui reproche son incapacité. La formule de Mitterrand : « Contre le chômage, on a tout essayé », est un aveu d'impuissance. Les élites et élus manquent de courage pour faire les réformes, expliquer les nécessités de

Baudelaire est reconnu de notre temps comme un très grand poète français. Il est considéré comme à l'origine de la poésie | |moderne du symbolisme au surréalisme. Très contreversé de son vivant, avec même une de ses oeuvres condamnée pour "immoralité", c'est un | |extrait de son oeuvre Spleen de Paris, plus communément appelé Petits poèmes en prose publié en 1869 post-mortem que nous allons étudier. C'est| |un poème abordant le sujet de la vie en société, et nous montrant sa vision.

roman, Le Portrait de Dorian Gray le rendit célèbre parmis tant d'autres. A l'issue de nombreux procès dont l'un contre le beau père de son amant qui menaçait de faire scandale de son homosexualité, il est condamné à deux ans de prison pour « grave immoralité ». Ruiné par ses procès, et après avoir publié une longue lettre à son amant lors de son séjour en Prison, il s'enfuit à Paris et écrit sa dernière œuvre La Ballade de la geôle de Reading. Il meurt ainsi en novembre 1900, à l'âge de 46 ans. Il fut

Dans un 19ème siècle puritain, Baudelaire ose parler de sexualité, ce qui lui vaut un procès pour immoralité lors de la publication des Fleurs du Mal. Dans Le serpent qui danse le poète évoque la tentation charnelle et célèbre la femme serpent. On verra comment il fait fantasmer le lecteur en évoquant la sensualité féminine et le désir. D’abord, on examinera comment il réécrit un blason puis on décryptera la symbolique de l’amour selon Baudelaire. I.  L’éloge de la femme ou la réécriture du blason

publie Le paysan perverti, un roman épistolaire. Le protagoniste de ce roman est Edmond, un jeune paysan provincial, qui arrive à Paris dans le but d'y faire fortune. Il y découvre alors, un monde où règne l'immoralité. L'extrait dont nous allons parler est une lettre écrite par Edmond à l'attention de ses parents. Dans cette lettre, le personnage établie une description de la capitale. Nous allons donc nous interroger sur la manière dont est constituée cette description de la vie des habitants

du mal. Il est attaqué en justice pour « immoralité » et condamné. Plusieurs poèmes sont retirés du recueil et l’auteur doit payer une amende. Baudelaire est très affecté par cet échec et sombre dans la misère et dans la maladie. En effet, le poids des dettes s’ajoutant aux souffrances morales, Baudelaire sera frappé d’un malaise en 1866 qui le rendra paralysé et aphasique. Il meurt en 1867. 2. Les fleurs du mal : Cela signifie qu’il va parler du mal alors que le mot fleur signifie qu’à

Oenone, et non ma passion !»(III, 1, v792). L’ardeur de son désir est tel qu’il lui provoque des symptômes psychosomatiques. En une double négation au vers 275, elle perd ses sens et le contrôle de son corps : « Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler ». Son mutisme involontaire signe l’impuissance de sa parole face à ses sentiments, et son absence de vision, pourtant à l’origine du désir, la tapit dans un gouffre solitaire. Phèdre est donc perçue comme dépositaire d’un coup de foudre qui la domine

est scabreux ou choquant. Apprécie les grands cycles romanesques, le pathétisme et l'édification morale. Style objectif (pas de jugement de l'auteur) où le roman semble sortir de l'esprit des personnages. Abondance des descriptions, exactitude du parler (régional, social...). Zola définira un réalisme plus dur : le naturalisme. La pratique du roman réaliste, plus que l'idéologie réaliste, va fonder un canon pour la fiction moderne, qui va évoluer à partir de ce modèle fort. Le livre devient une