Importance De La Représentation Scénique

baroque, les règles du théâtre classique, inspirées de l’antiquité…………….p 4 * Que faut –il savoir de la tragédie classique ?……………..p 5 * Que faut-il savoir de la comédie classique ?....................p 6 * Les conditions de la représentation………………..p 7 * Biographies succintes des cinq dramaturges majeurs….p 8, 9,10,12 * Quelques vers à retenir dans les textes étudiés…………..p 13 * Petit lexique du genre théâtral…………..p 14 Tragédie antique Sophocle

le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. Pourtant, Molière, a toujours affirmé que le théâtre était fait avant tout pour être vu. Une question nous revient alors encore : qu’est-ce que le théâtre ? Est-ce un texte ou une représentation ? Aussi, après avoir défini les différentes caractéristiques littéraires du théâtre, nous verrons en quoi il constitue un art de la représentation, pour enfin montrer qu’il s’agit d’un art difficile à définir. I)

XVIIe siècle, le metteur en scène n'existait pas, il n'y avait que l'auteur. Les pièces étaient courtes et servaient pour beaucoup d’entre elles à divertir ou bien à faire prendre conscience du monde qui nous entoure. En effet, le théâtre est la représentation du monde qui nous entoure c'est pour cela que nous arrivons à nous identifier aux personnages tels que Lucinde dans un médecin malgré lui car elle est poussée à un mariage non désiré, dans Cyrano de Bergerac avec une histoire d'amour compliquée

exploser le carcan des trois unités (action, lieu, temps) qui rigidifiait la tragédie classique et asphyxiait le génie du dramaturge sous une chape de plomb. Les personnages évoluent désormais dans des actions historiques non limitées par l'espace scénique et la durée du spectacle.Dans le droit sillage des pièces de Shakespeare qui se jouent des unités spatio-temporelles, le drame romantique s'affranchit de l'unité de lieu et de l'unité de temps, chères aux classiques. L'intrigue peut maintenant se

 Le Bourgeois gentilhomme  Collection:  livre de poche Date de parution:  1670 Auteur:  MOLIERE: Jean-Baptiste Poquelin, né en 1622 à PARIS. Il est mort en 1673 à PARIS après une représentation du Malade imaginaire qu'il jouait. Il avait mis en oeuvre plus de trente comédies. Genre:  comédie ballet, construite en 5 actes. Cette pièce est classée dans la catégorie

essentiel dans l’esthétique théâtrale. Pourtant, la diffusion des textes de théâtre tend à accorder une importance capitale à la parole et à l’écrit. En quoi la mise en scène peut-elle contribuer à la construction des personnages au théâtre? Quels sont les éléments de la représentation théâtrale qui permettent de définir le personnage? Nous verrons dans un premier temps comment les éléments scéniques permettent d’identifier le personnage. Puis nous montrerons qu’ils permettent au personnage de faire

Jean-Paul LAFRANCE © Réseaux n° 97 - CNET/Hermès Science Publications - 1999 Paul Beaud, citant Simmel dans la préface d'un numéro de Réseaux consacré aux messageries, disait: « C'est dans les actions réciproques les plus quotidiennes, sans importance apparente, les échanges les plus futiles que se construit aussi la société1. » De l'anodin, du banal, de l'insignifiant, il n'y a que cela dans la messagerie télématique. Et Beaud d'ajouter : « du trivial, même du vulgaire, puisque l'on sait ce

froid, désert, inquiétant, effrayant qui amène à se demander s’il existe un monde au-delà de cet espace, au-delà de l’espace scénique. L’existence de se monde semble se justifier par l’absence de Vladimir et d’Estragon entre l’acte I et l’acte II. Or, le va et viens de Vladimir, décrit par une longue didascalie, semble au contraire révéler que l’espace se réduit à l’espace scénique : « Il s’arrête près de la coulisse droite … s’arrête près de la coulisse gauche ». A travers cette didascalie, Beckett met

L1 Théâtre Approche historique d’œuvres textuelles et scéniques Exposé Phèdre du 16 décembre 2009 Quelles sont les contraintes d’une pièce de théâtre quand il s’agit d’un mythe antique réécrit à la période classique dans une représentation contemporaine ? Phèdre est une tragédie profane de 1654 alexandrins et une didascalie : « Elle s’assied » après le vers 157. La pièce de Racine se déroule durant l’Antiquité grecque à Trézène et s’ouvre sur le désir ardent que montre Hippolyte, fils

de lieu = scène d’intérieur dans une maison = lieu clos et réduit (un salon) présenté comme une scène, confrontation entre 2 personnages pris dans un moment de crise avec abondance de dialogues aux discours directs, informations didascaliques et importance de gestes, absence d’analyse psychologique propre au récit romanesque, opposition entre les vrais intentions des personnages / leur masque apparent 2 1-F007-CT-WB-01-11 Alberto Moravia avait déclaré d’ailleurs lui-même : «Volevo scrivere