Importance Décor Théâtre Classique

19ème siècle. En effet, elle constitue également une crise profonde de la sensibilité esthétique et des formes littéraires, affectant à la fois les contenus et les modes d’expression de la littérature, comme en témoignent les problèmes du théâtre, le vide poétique de l'époque et les développements originaux du genre romanesque. Le romantisme est l’ensemble des mouvements artistiques et littéraires qui s’épanouissent en Europe au 19ième siècle, sur la base d’un rejet du rationalisme

Aristote ou le vampire du théâtre occidental (Paris, Flammarion, 2007) : « Le théâtre n’a rien à voir avec la littérature, quoi qu’on fasse pour l’y réduire ». Vous illustrerez votre réflexion par des exemples précis. Florence Dupont dans Aristote ou le vampire du théâtre occidental reproche a Aristote d'avoir promu le modèle d’un théâtre désincarné, sans rapport avec la dimension de la performance scénique concrète, ainsi la Poétique Aristotélicienne aurait enlevé au théâtre son essence, son caractère

D’une portée pédagogique, cette œuvre comique et tragique à la fois ne s’adresse pas seulement aux enfants car, plus que bien-pensante, elle inonde de valeurs universelles et humanistes tous ses lecteurs et auditeurs. Tout d’abord initiée à l’art classique, Sara Fanelli s’est démarquée internationalement par son originalité avec l’utilisation de matériaux divers, de couleurs éclatantes ou ternes et formes inabituelles. Pour Pinocchio, traduit par Emma Rose, elle a remporté le premier prix du “National

peu de temps avec le prétendu de Silvia choisi par son père , M Orgon et son frère Mario. 3°) Marivaux : il padrone del gioco [le maître du jeu] Il est interessant de savoir , avant de s'interesser à la pièce , que Marivaux est un amoureux du théâtre et de la vérité . Il observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour de nombreux Comediens Italiens . On retrouve d'ailleurs dans Le jeu de l'amour et du hasard , de multiples facettes de la comedia dell'arte : tout d'abord

LE THEATRE (JPEG) Le plus ancien texte que nous connaissons sur l'art du théâtre est la Poétique d’Aristote (330 av. J.-C.).À la suite d'Aristote, on considère que la tragédie doit inspirer « terreur et pitié » face au destin de héros broyés par les conséquences de leurs erreurs. Ces deux sentiments doivent permettre aux spectateurs de se désolidariser des passions qui ont poussé les héros à agir et donc de ne pas les reproduire eux-mêmes. Par ailleurs, les théoriciens classiques ont repris

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

divertir et oublier ses soucis? Un homme heureux est un homme qui rit, le théâtre est le lieu par excellence où l'imagination et la folie règnent en maîtres. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques, de la pièce. En effet, tout ceci reste à nuancer: les aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on

la cité mais aussi de l’individu. C’est une société de compétition où l’originalité est encouragée. 4. Organisation du cours Période Géométrique (900-700 BC) Période Orientalisante (700-600 BC) Période Archaïque (600-480 BC) Période Classique (480-323 BC) Période Hellénistique (323-31 BC) 5. Quelques problèmes de méthode La chronologie dans l’art grec : comment dater les œuvres ? C’est la première question que se posent les historiens d’art et les archéologues. Dans certaines

XVIIIème siècle (+ ou - 1850). On peut trouver 4 caractéristiques du romantisme en tous les pays : # proteste contre le pouvoir de la raison ; et donne de l´importance aux sentiments, la littérature va devenir plus personnel et intime. # Absence de sérénité optimiste, qui caractérise les classiques. # Si les classiques voulaient peintre l´homme en commun ; les romantiques s´intéressaient en leurs particularités. # Rupture avec la tradition. Au XVIIIème siècle la société a changé

Mise en scène ». En confrontant ces éléments avec les documents proposés par les pages « Repères », ils pourront s’interroger sur l’évolution des représentations théâtrales (choix des costumes, décors, accessoires). SÉQUENCE 1 – Le « théâtre dans le théâtre » du XVIIe siècle à nos jours • Pierre Corneille, L’Illusion comique (p.  150 ES/S et Techno / p. 152 L/ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Alain-René Lesage, Turcaret (p.  170 ES/S et Techno / p. 172